2023年一開年，影視劇佳片頻出，讓觀衆過足了瘾。
走科幻路線的《三體》喜提8.4的高分，讓一衆科幻迷們一飽眼福，再配合電影《流浪地球2》的大獲成功，讓中國觀衆看到了中國科幻的崛起。
正劇這邊同樣表現精彩，《狂飙》一路狂飙，拿下收視冠軍，成了開年的第一匹黑馬，帶火了不少實力派演員，張頌文、高葉等“寶藏”終于被挖掘出來。
古裝這邊馬伯庸的作品《顯微鏡下的大明》也播出了，雖然水花不算大，但制作精良，邏輯嚴密，頗有電影的質感。
總的來說，一片向好。
然而，就在觀衆以為國内的影視劇終于擺脫爛片頻出、流量當道的現狀，走向“春天”的時候，一部仙偶劇《重紫》給了人當頭一棒，告訴觀衆：沒那麼簡單。
《重紫》由徐正溪和楊超越主演，又是典型的師徒戀，女主前期小白花，後期入魔，和8年前的爆款劇《花千骨》在故事脈絡，人物設定上也非常相似。
在一播出後，《重紫》和《花千骨》就上了熱搜，不少網友将這兩部劇拿出來同時對比，和早年靈氣十足的趙麗穎相比，愛豆出道的楊超越遜色不少。
雖然楊超越臉部流暢，被稱為“模組化臉”，但是這樣的美人臉，在鏡頭前卻成了“木頭”，眼神呆滞，表情浮誇，習慣瞪眼，美感丢失不少。
當初霍建華的“白子畫”被嘲面部表情呆闆，但到了如今，反倒“豔壓”《重紫》的男主徐正溪了。
劇情爛大街、演員選角“倒退”還不是最緻命的，随意截一幀裡面的場景，就會發現細節處理相當的敷衍，女主被吊起來的時候，手臂居然還是彎的。
這種不用心展現在方方面面：故事設定老套、服化道千篇一律、特效虛假、打戲軟趴趴，幾乎将雷點踩了個遍，而這，居然還是S級的制作水準。
（沒有真實外景不說，連特效都讓人夢回10年前）
（這種場景更是成了仙偶劇裡的“标配”）
也正是因為這種敷衍，讓《重紫》在一開播後就收獲了罵聲一片，不少網友十分不解：從《花千骨》播出這8年，故事沒進步，咋還倒退這麼多！
還有的網友直言，才看完《狂飙》全員演技派，再看看這個，明顯被“吊打”啊！
其實不止是《重紫》，這些年的仙偶劇，簡直就是爛片“集中營”，也成了不少流量明星的“遮羞布”。
一、題材單一，内容敷衍，仙偶劇成流水線生産的粗糙工業産品
當年《花千骨》大火後，就給仙偶劇開了個好頭，此後《三生三世十裡桃花》、《香蜜沉沉燼如霜》、《琉璃》等仙偶劇相繼大火，為投資方提供了“爆款模闆”，也讓這個題材越來越“爛大街”。
這些年随便打開一部仙偶劇，不是師徒虐戀，就是上神之間的情情愛愛，又或者是轉世輪回的梗，從這部劇複制點元素，就可以随意粘貼到另一部作品上，拍完一部作品，那太簡單了。
劇情敷衍，場景、服裝也可以“共享”，以前的劇，每一部的服化道都有自己的特點，不管精美還是雷人，都讓人記憶深刻，絕對不會搞混誰是誰。
《上錯花轎嫁對郎》雙女主，造型師根據兩位女主的不同性格，設計不同的服裝與發型，就連妝容都是考究的。
《歡天喜地七仙女》的七個仙女，各自有自己不同的服裝配色，是不少人的童年記憶。
就連《風雲雄霸天下》這樣的造型雷人的劇，也可以給觀衆不一樣的視覺體驗，可以說，美得各有風姿，醜也醜得千奇百怪，至于雷同，那幾乎是沒有的事情。
而如今的仙偶劇，這種創造力仿佛消失了。爛大街的披發造型，統一的素色服裝，壓根分不出誰是誰。
就連海報，都能做到一個姿勢複制粘貼，簡直就是流水線生産的粗制濫造的工業品。
二、不需要容貌、不需要演技，仙偶劇成了流量明星和愛豆最後的“避難所”
如果要選出一個最不需要考驗的影視劇類型，那一定是偶像劇，而在偶像劇裡，仙偶劇又因為題材濾鏡，很容易讓演員出彩，有不少明星就吃到了仙偶劇的紅利。
在男星中，任嘉倫和成毅的顔值都算中等，長相偏寡淡的他們，在正劇和現代劇中“平平無奇”，可一進入仙偶劇，在妝容和濾鏡的加持下，顔值蹭蹭蹭拔高不少。
然而過分的是，近兩年的古偶、仙偶劇裡湧入了不少“醜男”，連顔值這項優勢，也幾乎蕩然無存了。
演技也是如此，大批大批沒有演技的演員們“藏”在仙偶劇裡，這成了新生代演員們的“庇護所”。
而有演技的演員，沉迷于仙偶劇裡的模式化表演也是有百害而無一利。楊紫當年演技不錯，《戰長沙》、《歡樂頌》的表現亮眼，後來投身偶像劇大軍，人氣卯着勁兒地上漲，一躍成為當紅小花。
《香蜜沉沉燼如霜》火了，可惜2022年的《沉香如屑》卻差點讓楊紫口碑翻車，有差不多命運的還有楊幂，她的《斛珠夫人》就是這樣一個例子，雖然還有影響力為收視率墊着，但口碑算是跌下去了。
不是後者真的比前者差太多，而是時代變了，仙偶劇的模式沒變，這種偷懶的做法，不被吐槽才怪呢。
在仙偶劇裡，不會過多地考驗演員的演技，會哭會笑就會被誇上天，久而久之，演員的演技也就停滞不前了，久而久之，觀衆也看膩了。
相較于正劇，偶像劇的角色更扁平化，塑造起來也更容易，這也就成了很多演技拉胯的演員的“伊甸園”，在這些仙偶劇裡，他們不需要吃苦磨練演技，隻需要站在那，打戲可以敷衍，累着有替身，背景有摳圖，相當安逸。
這也導緻了呈現在觀衆面前的仙偶劇，品質實在是拉胯。
前10年，影視圈被流量的風刮過，捧紅了很多并沒有演技的“假”演員，将她們捧上了不屬于她/他們的高位。
如今流量的風不再起作用，觀衆對這類隻會營銷，不會演戲的“混子”演員越來越不買賬，愛豆轉型的演員現了原形，像宋茜、楊穎、鹿晗這樣不夠專業的演員，路子也越走越窄。
劇情上沒有新意、演員演技不出彩，仙偶劇可以說是“爛”到根子上了，要解決，唯有用心，唯有創新。
2022年暑假的《蒼蘭訣》就是這樣一個例子，開播前，無人看好，兩位主演王鶴棣和虞書欣，一個才獲封“古偶醜男”，一個是受争議的愛豆，卻因為有新意的故事和角色人設，小火了一把，兩位主演的咖位，也上漲了不少。
但仙偶劇的“進步”，和其他類型的劇相比，還是太小了。近兩年很多劇都給了觀衆好大的驚喜，用誠懇的态度俘獲了觀衆的心。
從去年的《人世間》、《開端》、《唐朝詭實錄》到今年的《狂飙》，這足以證明，流量的影響力越來越不管用，強行“綁架”觀衆審美的日子已經漸行漸遠了，而真正的實力派演員“重見天日”。
如果仙偶劇的創作，還停留在前面幾年流量時代的思維裡，隻想着快速地生産一部接一部的作品，那被觀衆“抛棄”，幾乎是必然的事情。