前不久，劉德華線上演唱會，爆了。
3.5億人次觀看，連續登上多個熱搜榜。
不得不說。
天王劉德華，依然是華語第一真頂流。
這次演唱會有個小細節，引起了魚叔的注意。
劉德華連線了自己的音樂啟蒙老師，林子祥。
林子祥提到了早年與華仔合作的第一部電影——1982年許鞍華導演的《投奔怒海》。
可以說，林子祥不僅是劉德華的音樂啟蒙老師，也是華仔踏入電影界的領路人。
而這部《投奔怒海》，亦是華仔人生中的第一部重要電影。
憑借此片，他獲得金像獎最佳新演員提名，從此一炮而紅。
但，很多人不知道，這部電影在當時引起了巨大争議。
電影在多地被禁，劉德華也面臨被封殺的危險。
剛出道的華仔，為何陷入如此困境？
今天，魚叔和大家扒一扒那個特殊年代下，港台電影的隐秘幕後。
《投奔怒海》一開始找的不是劉德華，而是周潤發。
當時的劉德華，剛進從訓練班畢業簽約TVB，還是個新人。
林子祥就開玩笑說，第一次見到劉德華，還是個很帥的「小胖子」。
周潤發就不同了。
憑借兩年前《上海灘》裡的許文強一角，發哥早已紅遍兩岸三地。
可就在一切準備就緒時，發哥婉拒了。
為啥？
當時，中國台灣出了個規定：
在内地取景的電影，一律不可在台上映；去内地參與拍攝的演員，一律封殺。
《投奔怒海》講的是越南的故事，但種種原因無法去越南拍攝。
最後，隻能将取景地選擇在氣候相近的海南島。
這讓劇組中的許多人犯了難。
畢竟，台灣市場對當時的香港電影，實在太重要了。
業内甚至有個說法，「保本靠本港，賺錢靠台灣」。
被台灣封殺，相當于成了票房毒藥。
周潤發無法冒這個險，便退出了。
這個角色，後來改用黃日華，但黃日華後來也退出了。
最終，落到了劉德華身上。
華仔一開始還不知道為什麼發哥要辭演。
得知原因後，他一臉懵懂地說，我也怕影響我的台灣市場啊。
發哥看着眼前這個新人，笑笑：
你哪有什麼市場啊！這是你的機會，要抓緊。
就這樣，劉德華加入了劇組。
為了貼合人物形象，還特意減了短發，在三亞把皮膚曬黑。
在電影中，俨然沒有什麼明星感。
該片投資浩大，得到了内地的大力支援。
這還要歸功于制片人，夏夢。
夏夢是60年代香港影壇名噪一時的女演員。
被譽為「東方赫本」，也是金庸的「夢中情人」。
金庸和「小龍女」原型 夏夢
後來，夏夢作為香港電影界傑出代表，與内地交流甚密。
是中國電影家協會唯一的香港女性顧問。
正是因為這層關系，影片成功借到了數輛坦克出鏡，還請到了内地軍事專家協助設計槍炮和地雷效果。
在拍攝期間，市長甚至宣布宵禁，來保證拍攝場面不受幹擾。
成片後，《投奔怒海》叫好又叫座。
在香港本地票房高達1540萬元，打破文藝片票房紀錄。
并且，榮獲第2屆香港金像獎最佳影片等多個獎項。
劉德華也是以拿到人生第一個金像獎提名。
雖然最後惜敗給同劇組的馬斯晨，但已經正式在香港電影界打出了自己的名頭。
然而，因為在内地取景，電影還是逃不過台灣的禁令。
後又因題材特殊，在内地也被禁。
一部電影，同時被兩地禁映，實屬稀罕。
這也讓台前幕後多位成員受到了牽連。
好在，新人劉德華逃過一劫。
而主演林子祥和導演許鞍華，成了最主要的靶子。
按照台灣要求，他在報刊上公開發表「悔過書」才得以過關。
而許鞍華拒絕「悔過」，遂被台灣封殺，多年裡接片困難。
其1984年拍攝的《傾城之戀》，直到1988年才在台灣上映，并獲得金馬獎提名。
而劉德華雖然此次逃過一劫。
卻在不久後又與TVB發生了合約糾紛，被老東家封殺。
好在，時間不長。
隻過了一年多，雙方緩和關系，冰釋前嫌。
要不然，劉天王的成名之路，可能就要毀于一旦。
在當時的環境下，面臨這種困境的遠不止劉德華和許鞍華。
1982年，24歲的梁家輝被著名大導李翰祥看上了，踏入電影圈。
随後他跟着李翰祥，來到北京拍攝《火燒圓明園》和《垂簾聽政》。
憑借後者中的出色表演，25歲的梁家輝成了金像獎史上最年輕的影帝。
但同時，他也遭到了台灣封殺。
當時，台灣聲稱隻要梁家輝寫下「悔過書」就能解禁。
誰知，梁家輝堅決不妥協。
從此香港沒人敢找他拍片。
一度失業的梁家輝，和朋友在銅鑼灣夜市擺地攤，賣手工藝品。
每天頭發亂糟糟的坐在地上吃便當。
直到多年後，才獲得解封。
繼續出演了衆多經典影片。
同樣是在1982年，還有一位動作巨星，也遭到封殺。
他是梁小龍。
在1970年代，他和李小龍、成龍、狄龍并稱為香港演藝圈「四小龍」，知名度可想而知。
1980年代初，他接連出演了《霍元甲》和《陳真》兩部劇中的陳真一角。
兩部劇都在内地風靡一時。
梁小龍，也成了家喻戶曉的功夫明星。
爆火之後的他，被邀請來到内地交流，受到了熱烈歡迎。
他發現，在内地，連幼稚園小朋友都會唱《陳真》主題曲。
激動萬分的梁小龍，當時發表了一番感言：
「這是我出生後第一次踏上自己的祖國，觀衆對我熱情友好如親人，讓我深受感動，作為一名中國人，我默默的祝福祖國經濟的騰飛！」
沒想到，這句話卻引起了台灣的不滿。
逼着他道歉，寫悔過書。
梁小龍脾氣也倔，就是不道歉。
結果遭到了各大電視台封殺。
他無法再主演任何一部戲，隻能當替身、群演和國術指導。
直到1990年解禁，才主演了一部動作片《五郎八卦棍》。
然而，八年的空缺，早已讓他的人氣跌入谷底。
真正讓梁小龍事業回升，還得等到2004年。
他被周星馳力邀出山，演繹《功夫》中的火雲邪神。
22年之後，「陳真」重回内地觀衆的視野。
曾經會唱《陳真》主題曲的幼稚園小朋友，如今也已經步入中年。
真叫人唏噓不已。
除此之外，還有TVB「阿姐」汪明荃。
她因為登台央視春晚，并當選人大代表，而被台灣市場封殺十餘年。
以及，著名演員劉松仁。
他在1980年代，到過内地拍過《亂世英雄亂世情》。
因為拒絕寫悔過書，也被台灣封殺多年。
到了1990年代，兩岸關系漸漸緩和。
港人去内地拍戲已經不用再戰戰兢兢。
但内地演員主演甚至參演的電影，仍然無法在台上映。
于是，為了照顧内地和台灣兩大票倉，香港電影人又想出了新辦法。
1991年，周星馳趁着《賭俠》熱賣，打造了續集《賭俠2：上海灘賭聖》。
女主選擇了來自内地的鞏俐。
她剛剛憑《古今大戰秦俑情》獲得金像獎最佳女主角提名，在兩地知名度都很高。
但用了鞏俐，影片就不能在台灣上映。
于是，制片方想出了「一片兩拍」的法子。
台灣版本啟用台灣女演員方季惟。
同一場戲，兩個女演員各拍一遍，情節一模一樣。
行是行的通，就是苦了對戲的其他演員。
方季惟和鞏俐兩個版本
如果說配角還能找人頂替，那主角怎麼辦。
1991年8月，李連傑主演的《黃飛鴻》即将在台上映。
但上映申請，卻遭到了駁回。
台灣方限期2日，讓李連傑必須公開聲明放棄「内地籍貫」。
李連傑當然沒做聲明。
于是，制片方想了各種法子解決沖突。
比如，給李連傑辦了個厄瓜多的護照，讓他搖身一變成了「南美打星」……
好在，靠着制片方的奔走運作，《黃飛鴻》最終還是得以在台上映。
李連傑也靠這部電影，成功翻火。
回首香港電影幾十載，其受到的困境可不僅僅是兩岸局勢這一點。
作為一個彈丸之地，市場狹小，空間有限，拍攝資源稀缺。
但，也正是因為這些困境，才激發了當時香港電影人的智慧與鬥志。
置死地而後生，最終迎來黃金時代。
不僅是中國内地和中國台灣，甚至連南韓、東南亞等地都成為了香港電影的票倉。
這也是彼時的香港電影人，最令人佩服的一點：
不論環境怎麼變，都在積極地想法子去解決。
今天的中國電影，面臨的困境依然不少。
而我們又該如何破局呢？