查理·卓别林（1889-1977）是一位英國電影制片人，他編劇，表演和導演了他的電影。他的“小流浪漢”角色仍然是一個标志性的喜劇創作。他可以說是無聲電影時代最受歡迎的表演者。
事實速覽：查理·卓别林
- 全名：查爾斯·斯賓塞·卓别林爵士，大英帝國騎士
- 職業：電影演員、導演、作家
- 出生：1889年4月16日于英格蘭
- 死：1977年12月25日，瑞士沃州
- 父母：漢娜和查爾斯·卓别林
- 配偶：米爾德裡德·哈裡斯 （m. 1918; div. 1920）， Lita Grey （m. 1924; div. 1927）， Paulette Goddard （m. 1936; div. 1942）， Oona O'Neill （m. 1943）
- 孩子： 諾曼，蘇珊，斯蒂芬，傑拉爾丁，邁克爾，約瑟芬，維多利亞，尤金，簡，安妮特，克裡斯托弗
- 精選影片：“淘金熱”（1925），“城市之光”（1931），“現代”（1936），“大獨裁者”（1940）
早年生活和階段職業生涯
查理·卓别林出生于一個音樂廳藝人家庭，五歲時首次出現在舞台上。這是從他的母親漢娜（Hannah）手中接過的一次性出場，但到了九歲時，他已經抓住了娛樂上的錯誤。
卓别林在貧困中長大。他七歲時被送到濟貧院。當他的母親在精神病院呆了兩個月時，九歲的查理被送到他的兄弟悉尼與他酗酒的父親住在一起。當查理16歲時，他的母親永久地緻力于一個機構。
14歲時，卓别林開始在倫敦西區的舞台上表演戲劇。他很快成為一名著名的喜劇演員。1910年，弗雷德·卡諾（Fred Karno）喜劇公司派卓别林（Chaplin）在美國雜耍巡回演出了21個月。該公司還包括另一位着名的表演者Stan Laurel。
英國喜劇演員查理·卓别林（中）與凱西馬戲團音樂廳喜劇團的其他成員，英國，1906年。
第一部電影大獲成功
在第二次雜耍巡演中，紐約電影公司邀請查理·卓别林（Charlie Chaplin）加入他們的Keystone Studios劇團。他于2014年1月開始在Mack Sennett的上司下與Keystone合作。他第一次出現在電影中是在1914年的短片“謀生”中。
卓别林很快創造了他傳奇的“小流浪漢”角色。這個角色于1914年2月在“威尼斯兒童汽車比賽”和“梅布爾的奇怪困境”中介紹給觀衆。這些電影在觀衆面前非常成功，以至于麥克·塞内特邀請他的新星來執導自己的電影。查理·卓别林執導的第一部短片是1914年5月上映的《雨中》。在他餘下的職業生涯中，他将繼續執導大部分電影。
1914年11月，由瑪麗·德雷斯勒主演的《蒂莉的刺穿的浪漫》包括查理·卓别林的首次出演劇情片。票房上的成功讓卓别林要求加薪。Mack Sennett認為這太貴了，他的年輕明星搬到了芝加哥的Essanay工作室。
在為Essanay工作時，卓别林招募了Edna Purviance作為他的聯合主演。她後來出現在他的35部電影中。當與Essanay的一年合同到期時，查理卓别林已經是世界上最大的電影明星之一。1915年12月，他與互助電影公司簽訂了一份合同，每年價值67萬美元（今天約為1540萬美元）。
溜冰場（1916年）。
沉默的星星
位于洛杉矶的Mutual将查理卓别林介紹給好萊塢。他的明星地位繼續增長。1918年至1922年，他搬到了第一國家隊。他那個時代令人難忘的電影包括他的第一次世界大戰電影“肩臂”，該電影将小流浪漢置于戰壕中。《小子》于1921年上映，是卓别林迄今為止最長的電影，時長68分鐘，其中包括童星傑基·庫根（Jackie Coogan）。
1922年，查理·卓别林（Charlie Chaplin）在與First National的合同結束時成為一名獨立制片人，為未來的電影制作人對其作品進行藝術控制奠定了基礎。1925年上映的《淘金熱》是他的第二部獨立長片，成為他職業生涯中最成功的電影之一。它包括關鍵場景，如小流浪漢，淘金者，吃靴子和在叉子上長矛的晚餐卷的即興舞蹈。卓别林認為這是他最好的作品。
查理·卓别林于1928年發行了他的下一部電影《馬戲團》。這是另一次成功，并在第一屆奧斯卡頒獎典禮上為他赢得了特别獎。然而，包括離婚争議在内的個人問題，使得《馬戲團》的拍攝變得困難，卓别林很少談論它，在他的自傳中完全省略了它。
馬戲團 （1928）
盡管電影中增加了聲音，查理·卓别林還是毅然不辭地繼續創作他的下一部電影《城市之光》，作為一部無聲電影。它于1931年發行，在商業上取得了巨大的成功。許多電影史學家認為這是他最好的成就，也是他在作品中對悲傷的最佳運用。對聲音的一個讓步是引入了卓别林自己創作的樂譜。
卓别林最後一部幾乎無聲的電影是1936年上映的《摩登時代》。它包括音效和樂譜以及一首用胡言亂語演唱的歌曲。對工作場所自動化危險的潛在政治評論引發了一些觀衆的批評。雖然這部電影因其身體喜劇而受到稱贊，但卻在商業上令人失望。
有争議的電影和人氣下降
1940年代成為查理·卓别林職業生涯中最具争議的幾十年之一。它始于他對第二次世界大戰前阿道夫·希特勒和貝尼托·墨索裡尼在歐洲崛起的廣泛諷刺。《大獨裁者》是卓别林最公開的政治電影。他認為有必要嘲笑希特勒。一些觀衆不同意，這部電影是一個有争議的發行。這部電影包括卓别林作品中的第一個口語對話。《大獨裁者》在評論家中大獲成功，獲得了五項奧斯卡金像獎提名，包括最佳影片和最佳男主角。
大獨裁者 （1940）
法律困難在1940年代上半葉的大部分時間裡都籠罩着。與有抱負的女演員瓊·巴裡（Joan Barry）的婚外情導緻了聯邦調查局的調查和審判，該調查和審判基于涉嫌違反“曼恩法案”的行為，該法案禁止出于性目的将婦女運送到州界。法庭在審判開始兩周後宣告卓别林無罪。不到一年後，一場親子鑒定訴訟被确定卓别林是巴裡的孩子卡羅爾·安的父親。
1945年，在親子鑒定審判中，查理·卓别林宣布與他的第四任妻子，18歲的奧娜·奧尼爾（Oona O'Neill）結婚，她是著名劇作家尤金·奧尼爾（Eugene O'Neill）的女兒，個人争議加劇了。卓别林當時54歲，但兩人似乎都找到了自己的靈魂伴侶。這對夫婦一直保持着婚姻關系，直到卓别林去世，他們一起生了八個孩子。
查理·卓别林終于在1947年以“Verdoux先生”重返電影銀幕，這是一部黑色喜劇，講述了一名失業的職員為了養家糊口而結婚并謀殺寡婦的故事。卓别林遭受了觀衆對他個人麻煩的反應，他面臨着他職業生涯中最負面的批評和商業反應。在電影上映後，他因其政治觀點而被公開稱為共産主義者，許多美國人對他不願申請美國公民身份提出了質疑。今天，一些觀察家認為《維杜先生》是查理·卓别林最好的電影之一。
流亡美國
卓别林的下一部電影《聚光燈》是一部自傳體作品，比他的大多數電影都要嚴肅。它把政治放在一邊，但解決了他在職業生涯暮年失去的人氣的問題。它包括傳奇無聲電影喜劇演員巴斯特·基頓（Buster Keaton）在銀幕上的唯一一次亮相。
查理·卓别林決定在倫敦舉行1952年《聚光燈》的首映式，這是電影的背景。當他離開時，美國司法部長詹姆斯·P·麥格納裡（James P. McGranery）吊銷了他重新進入美國的許可證。盡管司法部長告訴媒體，他對卓别林有一個“相當好的案件”，但1980年代公布的檔案顯示，沒有真正的證據支援将他拒之門外。
聚光燈 （1952）
盡管歐洲取得了成功，但“聚光燈”在美國受到了敵意的歡迎，包括有組織的抵制。卓别林有20年沒有回到美國。
最終電影和重返美國
查理·卓别林于1953年在瑞士建立了永久居留權。他的下一部電影，1957年的《紐約國王》（A King in New York），用指責自己是共産主義者來講述他的大部分經曆。這是一部有時是一部痛苦的政治諷刺，卓别林拒絕在美國發行。查理·卓别林的最後一部電影《來自香港的伯爵夫人》于1967年上映，這是一部浪漫喜劇。它由兩位世界上最大的電影明星馬龍·白蘭度和索菲亞·羅蘭共同主演，卓别林本人隻是短暫出現。不幸的是，這是一個商業失敗，并收到了負面評論。
1972年，美國電影藝術與科學學院邀請查理·卓别林回到美國，因其一生的成就而獲得奧斯卡特别獎。起初他很不情願，決定回來，并赢得了12分鐘的起立鼓掌，這是奧斯卡頒獎典禮上最長的一次。
著名喜劇演員查理·卓别林（Charlie Chaplin），奧斯卡榮譽獎獲得者，在洛杉矶音樂中心舉行的第44屆奧斯卡金像獎頒獎典禮上發表獲獎感言。
當他繼續工作時，卓别林的健康狀況卻下降了。英國女王伊麗莎白二世于1975年封他為爵士。他于1977年12月25日聖誕節在睡夢中風後去世。
遺産
查理·卓别林仍然是有史以來最成功的電影制作人之一。他通過引入悲傷和悲傷的元素改變了電影中的喜劇過程，加深了他作品的情感沖擊。他的四部電影，“淘金熱”，“城市之光”，“現代時代”和“大獨裁者”經常被列入有史以來最好的電影名單。
摩登時代（1936年）
- 阿克羅伊德，彼得。查理·卓别林：短暫的一生。Nan A. Talese， 2014.
- 卓别林， 查爾斯.我的自傳。企鵝，2003年。