當天才還是瘋子，向來是個非常有趣的話題。
不管是現實還是電影裡，你永遠不知道，一個腦力清奇的家夥，下一步是妙手還是俗手。
也猜不透，他要拯救地球，還是朝着地底進發。
這種非常抓馬的故事，看似無厘頭，卻又有獨特的魅力。
如當初劉青雲一部《神探》，用精神分裂警探的神反轉，外加一發豆瓣8.5，給我們诠釋了什麼叫做“前半段神頭鬼臉，後半程智力碾壓”。
時隔十五年之後，劉青雲再度上陣，對《神探》來了一次商業上的全面更新：
《神探大戰》
先别着急刷“自我緻敬”。
07年的《神探》，是讓劉青雲從兇手的視角，還原兇案現場。
更新之後的《神探大戰》，則選擇了難度更大的手法。
那就是借精神分裂的特性，從受害者的角度，去探尋兇案的真相。
本次涉及的案子，還不是普通案件，而是關聯足足十多件冤假錯案的連環兇殺案。
其中，兩位警察在小胡同被暗殺的“魔警案”最為出名。
警局大佬方禮信和歐陽，在記者釋出會上堅稱，兇手已經确定。
早已看穿一切的普通市民神探李俊，表示方禮信一派胡言，卻完全不被重視，老哥幹脆大鬧釋出會。
原來，李俊患有嚴重的人格分裂，精神恍惚還有嚴重的幻視。
當年還在一線的李俊，就是因為執行任務時，眼前出現幻覺被警隊調離一線。
此次大鬧警局，加上身患抑郁症的妻子自殺身亡，讓他漸漸淪為橋洞下面蓋小被的流浪漢。
若幹年之後，一支名叫“神探”的殺手集團，突然出現在香港。
以極其殘忍的手段殘殺數人，每次作案還都會留下一組神秘代碼。
此事一出，不僅驚動港警，也引起了李俊的注意。
李俊瘋歸瘋，但判斷力還是線上的。
根據觀察，李俊敏銳的發現，近期發生的兇殺案，都跟近些年發生的案件相關。
“神探”留下的暗号，就是每起舊案件檔的編号。
最重要的是，通過李俊的推理，那些古早案件清一色是冤假錯案，而近期被“神探”殺死的人，很可能就是當年冤案的真正兇手。
換句話說，“神探”把自己當成了羅賓漢。
而此次連環殺人案，就是他們主導的一次大規模“私刑”。
雖然判斷沒毛病，但李俊人微言輕，他想靠自己平反冤案、抓捕“神探”确實有點困難。
這時候，李俊就要發動自己的傳統藝能：
“召喚受害者”。
當然，《神探大戰》是個正經犯罪動作片。
這裡的“召喚”本質還是李俊多年查案積累下的證據為根據，借助人格分裂的特性，來做腦内的案件複盤、推理和預判。
這種看似整活兒，實際卻并未脫離現實的表現手法，也算是老派港片的一大特色了。
除了有點瘋癫的神探李俊外，港府也派出有“神探夫婦”稱号的警探方禮信和陳儀。
加上兇手“神探”，三股勢力螺旋上升，算是點題《神探大戰》。
随着各方不斷深入案情，神秘的“神探”也漸漸露出馬腳。
他們正是此前冤案受害者的遺孤，因為對兇手和警方的仇恨，組成了一支規模龐大的幫派。
也許是被仇恨賦能，這群家夥兇猛異常，每次作案都搶先李俊一步。
而且手裡有槍的“神探”們，更是跟李俊及港府警探接連爆發槍戰，雙方均傷亡慘重。
“神探”一次次順利擊殺目标，又順利逃脫追捕。
李俊不僅沒能破案，反而因為每次都出現在案發現場，加之前文提到跟警局的沖突，反倒被認定是“神探”頭子，并被抓進了看守所。
正當陷入僵局時，李俊突然暴走越獄。
并在跟陳儀的會面中，發現了案子最重要的線索。
李俊攜手陳儀，果斷出擊。
終于，一場決戰在夜幕下打響。
神探們的戰争，也終于進入白熱化。
那麼，這個神秘的幕後主使是誰，而終局之戰又将如何謝幕呢？
感興趣的小夥伴，可以刷一波原片，這裡我就不劇透了。
作為一部港味十足的影片，《神探大戰》在犯罪動作警匪片青黃不接的2022年，算得上比較有誠意了。
單看陣容：
韋家輝操刀執導，劉青雲、蔡卓妍、林峯、李若彤等一衆港星悉數登場。
老戲骨們的演技，想必不用我多說。
對我這種TVB老觀衆而言，情懷加成也必須給到。
當然，情懷這種東西屬于見仁見智，正經聊片子，咱還得看劇情和場面。
前文我提過，《神探大戰》算是經典港片《神探》的更新版。
作品在繼承前作“精神分裂”創意的同時，節奏、故事和視覺效果上進行了不少提升。
《神探大戰》的思路并非經典的案發—搜集線索—破案這種線性探案模式。
而是用“屠夫”、“魔警”兩案，引出十多起過往冤案，以及“神探”連環兇手案。
但在後續劇情的排布上，劇情并沒有過度圍繞“翻案”展開。
反倒将冤案當成線索，一面指向代号“神探”的殺手團夥的來曆：
他們都是冤案受害人的親朋子女。
一面則通過冤案，找出在幕後操控“神探”的真正boss。
且不忘從側面交代，為什麼李俊早早就破解了冤案，甚至很早找到兇手。
但由于諸多原因，案子依舊無法沉冤昭雪。
這種先告訴觀衆一半答案的做法，很好的解決了影片内容和節奏的取舍問題。
用冤案快速交代李俊、“神探”的身世，以及整部電影的故事背景。
等觀衆被帶入節奏之後，再開啟反轉，一步一步揭開boss的真面目。
這樣既不會讓影片前半段過于拖沓，又不至于過早暴露真正boss，讓後半段的反轉索然無味。
最後，主線劇情的轉折部分，用幹脆利落的槍戰亂鬥做銜接。
一套組合拳打下來，讓《神探大戰》的節奏明快，故事脈絡也相對清晰。
由于結構緊湊，《神探大戰》也留下了足夠的空間，去處理人設和升華主題的伏筆。
像李俊在片中反複提及“同怪物作戰，小心自己變成怪物”，在我看來，算是宣示本片主旨的台詞。
一方面，這句台詞對應本作的反派“神探”。
他們曾經是社會不公的受害者，但在反抗的過程中，他們誤入歧途、走火入魔，成了濫用私刑的殺人犯。
維權者成了侵權者，終局之戰以“嫌疑人”的身份死在亂槍之下。
從這個角度看，“神探”們多少有點“屠龍少年終成惡龍”的味道。
與之對立的，則是撲在前線的李俊。
李俊雖然瘋瘋癫癫，但始終能保持自己的底線。
他作為一個被警隊開除的資深警探，流落街頭依舊不忘探查被扭曲的真相。
在真相面前，他悍不畏死；來到案件之外，他又是個性格有瑕疵的精神病患。
面對女兒死在自己面前，李俊内心怒火中燒，甚至抛出“我也是人，為何不能化身怪物”的扪心自問。
但關鍵時刻，他仍然放棄用私刑複仇。
“神探”們複仇情緒上腦，拿暴力屠殺換取所謂的“正義”為榮，李俊則以警察的職責為本，
這種價值觀上的二進制對立，雖然篇幅不大，但足以讓李俊這個角色更加鮮活。
稍微上升一下價值，我們可以這麼說：
李俊是本片最瘋魔的人，同時又是最清醒的人。
除了案件和人物關系，本片的槍戰亂鬥環節，也值得一說。
衆所周知，中門幹仗屬于香港警匪片的保留節目。
《神探大戰》前後三場亂鬥，從抽刀互砍到槍炮對轟，總結起來八個字：
幹脆利落，經費爆炸！
對比古早年間的港式槍戰，《神探大戰》繼承了“火藥随便用”的傳統，既然拔槍，就必須射到爽。
什麼中門對狙、C4炸船，統統安排上。
同時，它又沒有過度強化或者弱化警匪雙方的戰力，不至于出現匪幫前期天下無敵，後期天線寶寶的降智劇情殺。
這種戰力不崩壞的設定，除了看的爽、有内味兒，也為劇情反轉和上價值留下足夠的發揮空間。
可以說，韋老師在警匪犯罪這塊，确實拿捏了。
除了戰力不雪崩，《神探大戰》在整體的故事排布上，也保留了犯罪片該有的故事感。
它做到了“槍戰為劇情服務”，每一場戰鬥留下的線索，都是案情向前的推手。
簡單說，就是不瞎打，不為了幹仗而幹仗。
同時，每當案情有所突破時，影片營造出的緊張感，又會讓下一場戰鬥的出現不突兀。
在影視行業愈發細分，犯罪片趨向看打戲“圖一爽”、看查案“圖一樂”二選一的當下。
能同時兼顧查案和大場面，尺度大、節奏快，邏輯也相對順滑。
《神探大戰》不說獨一份，至少放到近年的院線市場，還是非常難能可貴的。
老港片經典的生猛設定，加上新時代的技術加持，我直呼“爺青回”。
基于此，作為一部犯罪動作警匪片，能在貓眼和淘票票上映分别砍下9.0和9.2，也算是實至名歸了。
當然，以上這些都隻是影片的部分内容，加一點我個人的見解，算是抛磚引玉。
更多有趣的資訊，還是得小夥伴們親自看片發掘。
這裡也稍微給一點觀影小指南。
如果能适應粵語的節奏，我個人更推薦看原聲版本，這樣比較原汁原味。
按照韋家輝導演的說法，《神探大戰》全球隻有一個版本，看國配的小夥伴，也是可以放心沖的。
那《神探大戰》咱們就先聊這麼多，喜歡的小夥伴記得點贊、在看走起。