文/風清氣正
圖/網絡
人物介紹
“現實主義”也稱“寫實主義”，強調以我筆畫我心，其中至關重要的就是真誠。現實主義的起源幾乎于一八四八年法國革命同時出現，其中，庫爾貝是法國著名的畫家，也是現實主義畫派的創始人、先驅者，是最有名的代表性人物。
居斯塔夫·庫爾貝
庫爾貝全名居斯塔夫·庫爾貝’1819年出生于法國奧爾南市，自幼天賦聰穎，從小就立志做一名畫家，在皇家美術學院和貝桑松美術學院學習。他的作品雖帶有浪漫主義色彩，但卻以現實為依據，主要描繪底層人民的日常生活，表達人民的苦難，是以而受到上層保守勢力的抨擊，同時也得到了社會廣泛支援。
《塞納河邊的年輕女士》，1856年，巴黎小皇宮收藏
早期雖然優秀作品很多，卻沒有自成一派的風格。“現實主義”叫法的出現，源于一場意外。1855年，在萬國博覽會上，庫爾貝帶着自己當時最為得意的兩幅油畫《奧爾南的葬禮》和《畫室》參加展覽，這種宣傳自己的機會，十分難得，庫爾貝對此信心滿滿。
《奧爾南的葬禮》，1849年
沒成想他的畫作與當時主流的傳統藝術家的風格大不相同，别說獲得大獎，就連參加正式展覽的資格都沒有，直接被評選團否決了。自小高傲自大、自命不凡的庫爾貝向“權威”發起了挑戰。就在離博覽會不遠的地方，他搭了一個簡易帳篷，舉辦了一場“現實主義”作品展覽，将自己40件作品免費讓大家參觀。同時，也不忘向大衆闡述自己的主張，他認為，現實主義就是民主的藝術，反映社會當下和人民痛苦，就是現實主義畫作的存在意義。
他的這次展覽和表達的藝術理念很快得到了很多年輕畫家的欣賞，其現實主義畫法也由此傳播開來。
代表性作品
正是由于畫作的靈感和題材來源于大衆，是以他的作品表現十分廣泛。代表性作品有油畫《石工》（1849年），《鄉村姑娘》（1851年），《篩麥的女人》（1854年），《浴女》（1853年），《畫室》（1855年》，《奧爾南的葬禮》（1849年）。法國評論家曾稱：沒有庫爾貝，就沒有馬奈；沒有馬奈，就沒有印象派。接下來，帶大家一起賞析他的一些名作。
《篩麥子的女人》，1854年，法國南特藝術博物館藏
這幅油畫是以普通勞動人民為主角，也叫《篩麥婦》，是庫爾貝畫作中具有代表性的一張。畫中描繪的是我們生活中常見的勞動一幕，一個年輕的紅衣女子，體态圓潤結實，雙手用力搖動篩子，将麥子裡面的雜物篩下去。旁邊一位着黑灰色的女子，因為辛苦勞作，此刻正安祥的睡着了。畫中右邊一個小男孩，正打開櫃門，不知在裡面找尋什麼。該畫作有正面、背面、側面等人物描寫，而主角紅衣女子的背影，是不是誰大家想到了我們日常勞作的一幕？
《畫室》，1855年，巴黎奧賽美術館藏
這幅名叫《畫室》的大型油畫，這幅畫也叫“我的前半生”。庫爾貝對這幅畫的解釋是：我在中間作畫，右邊是我的同道，我的朋友、勞工們、熱愛世界和熱愛藝術的人們，左邊是另一個世界，是剝削者和被剝削者，受苦的與幸福的人們。他身邊的女模特是維吉妮。
這幅畫中的人物和道具都有一定的寓意，諷刺着現實中的虛僞，以及對僵化了的學院藝術的諷喻。
《與黑狗的自畫像》，1841年，巴黎小皇宮博物館藏
這幅畫是庫爾貝的自畫像，當時他年僅20多歲，正在巴黎念大學，他早年的作品帶有浪漫主義色彩，用寫實的手法去真實的反應現實生活。畫中背景是一片空曠的山野，主人公帶着他心愛的黑狗，從他那傲慢的眼神，仿佛就在藐視一切權貴和看不起他的人。
《鄉村戀人》，1844年，法國裡昂美術館藏
鄉村戀人這幅畫作，正是以畫者庫爾貝和他的初戀女友維吉妮·比奈，為原型而創作的，他們共同生活了十年，有一個私生子，但庫爾貝終身未婚。
《石工》，1849年，1945年被毀
《早安，庫爾貝先生》1854年，蒙彼利埃法布爾美術館
1877年，58歲的庫爾貝因過量飲酒引發肝病去世，他被葬在瑞士小城拉圖爾德佩。
庫爾貝用他一生踐行着所追求的“現實主義”，善于發現日常中底層人民的美，用手中的筆去構給他們，獨特的視角和樸實的外光技巧，給人們帶來美的感受和震撼。
今天的名作欣賞就介紹到這兒，感謝大家的閱讀，如果覺得可以，請關注我的首頁，如果文中哪裡講的不正确，也請大家提出指正。
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參考資料：《庫爾貝藝術履歷》人民網，2017年。