巴烏是啥
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巴烏，簧管樂器，也叫"把烏"，流行于雲南彜、苗、哈尼等民族中。哈尼族稱"各比"，彜族稱"比魯"或"烏勒"，侗族稱"拜"，常用于獨奏或為舞蹈和說唱伴奏。巴烏的品種較多，在哈尼族，有單管、雙管之分，由于竹管長短、粗細的不同，還有高音、中音和低音巴烏之分。
巴烏，屬竹管銅簧樂器，簧為舌形。是彜族、哈尼族、傣族、佤族、布朗族、苗族等族吹奏樂器。當地彜語叫"及菲裡莫"，哈尼語叫"梅巴"。
巴烏是流行在中國西南地區彜、苗、哈尼等族的單簧吹管樂器，巴烏用竹管制成，有七個指孔(前六後一)，在吹口處置一尖舌形銅制簧片，演奏時橫吹上端，振動簧片發聲。巴烏音量較小，但音色柔美，西南地區的人們稱它為會說話的樂器。
巴烏流行于雲南省紅河、文山、思茅、西雙版納、臨滄、德宏、廣西壯族自治區融水、貴州省黔東南和黔南等地。
在民間以單管者為主，亦有雙管合并而成者，稱為雙眼巴烏。傳統演奏方式均為直吹。常用音域多不超過八度。巴烏的音色非常地柔美悅耳，很像一對鐘情的戀人在互訴欣悅，低訴衷腸，是以每到晚間，彜族、哈尼族、苗族青年在談戀愛時，常用它抒發自己的衷情，傳遞愛慕之情。
傳說
在紅河南岸哀牢山區的哈尼族民間流傳着關于巴烏的一個古老故事:很早很早以前，在紅河南岸的哀牢山區，哈尼族有一位純潔、美麗、善良的姑娘梅烏，與英俊、勇敢、勤勞的小夥子巴沖相愛.他倆發誓要像樹枝和綠葉那樣永世相伴，寨子裡的人無不贊歎和羨慕他們。這事被深山裡貪婪的魔鬼知道了。就趁人們歌舞時，駕着一陣狂風把姑娘掠走了，硬逼着姑娘和他成親，姑娘不畏魔鬼的威逼和利誘，始終堅貞不屈，一言不發。
于是魔鬼惱羞成怒，兇慘地割去了她的舌頭，并将她扔進了深山老林。姑娘懷念着心上的戀人，整天徘徊在山林之間，有苦難言，時間一天天地過去。
一天，樹林裡的仙鳥銜來了姑娘的舌頭和一截竹子，讓姑娘把舌頭放進竹管裡，告訴她"竹子會幫助你說話"。于是姑娘吹響了竹子，發出了優美的樂聲，表達對戀人的思念和對魔鬼的控訴。樂聲傳到巴沖耳邊，小夥子曆盡艱險，把姑娘救了出來，回到親人的身邊，重新獲得了幸福。後來人們用二人的名字撷首去尾，給這件會說話的樂器取名為巴烏。從此，巴烏就在哈尼山寨世代流傳。
在個舊的彜族支系聶蘇人中，有着這樣的傳說:古時候，有個聾啞人死了母親，他萬分悲痛，卻不能用語言來表達悲哀。有一天，他發現一截帶有蟲眼的竹子，放在嘴裡一吹，發出了低沉悲涼的音響。他想，竹管蟲眼能發響，要多挖幾個洞呢?于是他用尖刀在竹管上挖了幾個等距離的小孔，果然發出了抑揚頓挫的音響。他聽啊、吹啊，終于用會響的竹管吹出了自己思念母親的心情。此後，這種會響的竹管，彜語稱非裡的樂器就流傳下來了。
關于巴烏起源的傳說故事還很多很多，它們說明，巴烏是聰明智慧的各族人民在勞動中發明創造的。
發展過程
傳統的巴烏，音域窄、音量小，但音色優雅。在各民族中，常用以伴奏舞蹈和說唱，也用于獨奏。哈尼族人民随身攜帶，老人和青年們都喜歡吹奏。哈尼族和彜族的青年小夥子。常用巴烏來演奏情歌。在彜族，人們放羊時或晚間也常吹奏巴烏。
解放後幾十年間，巴烏的研制改革工作一直在進行着，經過改革加鍵的巴烏，在保持傳統巴烏渾厚柔美音色的前提下，擴大了音域、音量，并且還能調微，能轉四個調，能奏出各種滑音、打音、吐音、顫音、飛指、抹音等技巧音。巴烏的創作曲目也更為開拓，它不僅可以演奏傳統的地方風格曲目，還可移植外國樂曲，如日本的《北國之春》等。
近幾十年來，巴烏經專業工作者的不斷改革，音色不變，音域擴大，音量增加，适于演奏寬廣、抒情的音調。合奏時，它也可以作為高音樂器與低音樂器的橋梁。
特色
在民間，巴烏常用于獨奏、合奏或為舞蹈和叙事歌等說唱伴奏。雖然巴烏的音域窄、音量小，但它獨具民族風格，極富民族色彩，吹奏起來，如怨、如慕、如泣、如訴，餘音袅袅，不絕如縷，深受哈尼族、彜族人民喜愛。哈尼族人人随身攜帶，老人和青年們都喜歡用巴烏來表達情意或追憶往事。彜族喜歡用兩支同調的巴烏齊奏或對奏。
居住紅河南岸的彜族同胞，常在集體歌舞活動中，用巴烏與竹苗、直、小三弦、月琴和木葉等樂器一起合奏，來為特色濃郁的歌舞伴奏。特别是未婚青年小夥子，常用巴烏來演奏情歌、和姑娘"說話"，傾吐愛慕之情。
有一首巴烏情歌這樣唱道:"當我吹響了巴烏的時候，你知道嗎?我告訴你，走輕點呀走輕點，就是碰落了樹葉，也不要讓它落在水面土，為的是保守秘密。如果阿媽往後不同意.那已經遲了，遲了呀，我倆的心已經讓這巴烏緊緊連在一起了。"
在彜族，人們在放羊時或晚間也常吹奏巴烏。樂曲有《玩調》、《邀約調》等。
種類
巴烏的品種較多，在哈尼族，有單管、雙管之分，由于竹管長短、粗細的不同，還有高音、中音和低音巴烏之分。彜族的巴烏，有豎吹和橫吹兩種，管身粗而長者橫吹;細而短者豎吹。在蒙自地區的土佬人(彜族支系)中，也流傳有雙管巴烏。佤族的巴烏，管長25 厘米左右，上面開有7 個(正 6背1 )音孔，在靠近音孔的管身上，均刻有人字形的紋飾。
巴烏因竹管長短、粗細不同.規格可分為高音、中音、低音巴烏三種。高音、中音巴烏，管長30厘米-50厘米、内徑0.8厘米-1.4厘米，低音巴烏管長60厘米-80厘米、内徑1.6厘米-2厘米。在距封閉端1.5厘米-2厘米的管壁上，開有一個長方形吹孔，孔長2.4厘米-3厘米、孔寬0.7厘米-1厘米。
雙管巴烏，又稱雙眼巴烏。彜族單簧氣鳴樂器。流行于雲南省紅河哈尼族彜族自治州、個舊、蒙自、建水等地。管身竹制，由兩支形制、音高完全相同的豎吹單管巴烏并排綁紮而成。管身多用較細的無節青竹管制作，管長20厘米、内徑1厘米，管體修削成方筷形或将兩管相鄰處的管壁削平。正面開有六對圓形按音孔，孔距均等。在上端管口各插入一截竹管作為簧管。簧管長4厘米、外徑1厘米，上留竹節，下口與管身相通，将簧管正面竹皮削平，在節下刻出一個長3 .5厘米、寬0.3厘米的竹制簧片，簧舌朝上。
将兩管的上、中、下三處用細線綁紮牢固 。也有管身用鷹腿骨、雁腿骨或銀制的雙管巴烏。其中鷹腿骨制的雙管巴烏，管長17厘米，上開六對圓形按音孔，上口各插入一截長3.7厘米的青竹制簧管，上刻竹簧，簧舌朝上。骨制或銀制的雙管巴烏多屬禮器，為博物館或民間收藏家所珍藏。
雙管巴烏音色清脆明亮，音量較大。常用于獨奏或為民間歌舞伴奏。
構造制作
巴烏外形似箫，竹制，在近封閉端的管壁上，開有一個長方形吹口，管身八孔，前七後一，并與吹口成45 度。管上端裝有銅簧片(最早的巴烏，吹口上裝的都是竹制簧片，後來才改為銅制簧片，使用0.2~0.25 毫米厚的薄銅片制做)，橫吹上端，振動簧片而發音，音色優美。
管身用細毛竹、青竹制，下端(或右端)開口，上端(或左端)留竹節或木塞封閉。上端管壁開長方形吹口，用蜂蠟粘一長方形竹或銅制簧片，簧舌呈三角形，有細蔑編制的活動簧套。管身開八孔(前七後一)，與吹口成四十五度角。有的在下端開二至四個尾音孔。
巴烏的制作比較簡單，取一段長約26到28公分的竹管，在上端近節處的一側嵌上一片三角形的銅質簧片，竹管上鑽開8個按音孔，能發出6個到9個的音。雲南民族樂器制作師楊聲制成木管巴烏，用紫油木制，設銅插口。
這種樂器很奇特，說它像漢族的箫吧，卻是橫吹;說它像漢族的笛，卻又沒有笛的聲音清脆。這主要是因為它在上端的觸口處安了兩片銅制簧片而不是像笛子一樣貼上竹膜，是以音量就不大。常用巴烏全長30-60厘米。音域:高音巴烏f1-g2、中音巴烏b-c2、低音巴烏f-g1。
演奏方式
巴烏是一件極富民族色彩的樂器，常用演奏抒情的、寬廣的音調，亦可演奏技巧性強的華彩樂段。合奏時巴烏音色易和其它樂器融合在一起。巴烏由管身和簧片組成。管身竹制。哈尼族人民多使用青竹制作，由于當地氣候溫和濕潤，一般都不會開裂變形，待緩慢幹燥後，竹皮便呈白色。
巴烏用竹管制成，有八個按孔(前七後一)，吹口處裝一尖舌形銅質簧片。演奏時橫吹上端，振動簧片發音。巴烏音量較小，音域較窄，但音色柔美，常用于伴奏舞蹈、獨奏等。
演奏時，管身粗而長者橫吹，細而短者豎吹。豎吹口含簧片，橫吹将簧片置兩唇間，右手食指、中指、無名指分别橫按兩管上三孔， 左手食指、中指、無名指分别橫按兩管下三孔，吹氣鼓簧按孔發音，氣流振動簧片并激發管内空氣柱共鳴，用吐音方法吹奏，有滑音、打音、顫音、抹音、琶音、飛指等技巧，可用循環換氣法奏長時值音符。将吹孔四周邊緣削平，用蜂蠟粘貼上一枚銅刺簧片。吹孔的大小多據簧框大小而定，一般應略小于簧框。為保護簧舌，常用兩根細竹棍鑲在簧框兩側，隻留一條縫隙作為吹孔。也有的用細竹蔑皮編織成一個保護簧舌的活動環套，吹奏時将其移開。管身上開有八個(前七後一)圓形按音孔。橫吹的巴烏，音孔與吹孔不在一條直線上，而呈45度角。還有的巴烏在尾端開有尾音孔。
簧片是巴烏的重要組成部分，民間最早都使用竹制簧片，後來才改進為用黃銅(62或68樂器銅)制作，也可用合金銅、磷銅或炮彈銅殼制作。銅制簧片的厚度尤為重要，不應超過0.03厘米，厚者一定要用錘鍛薄。将銅片剪成長2.5厘米、寬0.8厘米的長方形坯片，然後用鋒利的尖刀在其上-刻出銳三角形簧舌。簧舌的大小根據調高而定，以F調為例，舌長1.7厘米，舌根寬0.25厘米，刻好後将簧舌理平，底面用水砂紙磨去毛刺，再把舌尖挑起，使其翹高0.15厘米左右，達到簧舌與黃框縫隙微小、自由振動通暢。
簧片調音最為關鍵，簧舌根部較厚，中部及尖端較薄，應一邊刮削一邊裝在巴烏上試聽，以靈敏度高、音色優美、各孔發音協調為佳。簧片本身是有音高的，不同調高的巴烏所用簧片的音高也各不相同。通常應為調高的下方五度音，如F調巴烏，簧片應發升B音。簧片的音高允許有小二度的遊動範圍，如将簧片音提高為下方四度音，就要将基音孔的位置錯後或利用管口，才能使發合靈敏、明亮。巴烏與笙同是簧管配合系的樂器，但簧片不同。笙是每管一簧發一個音，簧舌是長方形的;巴烏是一管一簧發九個音，簧舌是銳三角形的，并且舌尖翹起。雖然都可以做自由振動，但音色根本不同，如果将巴烏換上空的簧片，就不會發出濃厚而柔美的音色。
技 巧
手指的速度可以由以長音為基礎的打音訓練得到解決，需提醒學習者注意力隻能放在長音和手的支撐點上(支撐點即除了正在打音的那個手指以外的其他放在巴烏上的手指)上，少想正在打的手指有利于讓它自由潇灑地運動。可以比喻為用錘子敲鐵釘，放松的手腕和手指能讓整個動作協調、準确。
1.半孔演奏技巧
半孔是比較高難的技巧，能演奏出一些正常全按指孔沒有的音;而且，運用得好，音準比叉指手法更準;同時，半孔是滑音技法必須掌握的前提技法，一般某一指孔與高音的關系是大二度的指孔都應該掌握這種演奏方法。
具體演奏有兩種方法:第一種是一般我們持巴烏的雙手都是像握着一個雞蛋一樣是圓形的，按半孔時可以将需要的手指單獨翹直，這樣就自然按住了指孔的内半孔，放開了外半孔，按放的高低距離用聽覺來調整，音偏高了就壓低一點，音偏低就擡高一點，這種方法适用于使用在指孔距離窄，難于左右移動手指的時候:第二種方法是向高音方向平行移動手指，用聽覺調整滑動的左右距離，音偏高就少移動一些，音偏低就多移動一些，這種技法适用于演奏滑音技巧需要按半孔時使用。兩種方法都應該掌握，要分别練好。
2.滑音
滑音是巴烏演奏必不可少的，一種非常有韻味的演奏技巧，單獨手指或單組手指(多個手指同時移動)的移動訓練是需要耐心仔細地來訓練的，移動的方法是單個或同時左右移動。上滑音向高音方向移動，下滑音向低音方向移動，複滑音按需要的方向開始移動，然後再回到起點。
單個手指或多個手指同時的劃圓圈運動，上滑音順時針運動，下滑音逆時針運動，在指孔上方劃一個小圓圈。
樂感可基本概括為強弱控制和音色控制，主要是強弱控制。要演奏出巴烏的韻味，就需要熟知巴烏本身特有的音色、技巧和演奏方法，并去努力了解巴烏流行地的音樂風格，多聽相關的音響資料，自然能體味出巴烏獨有的韻味來。
賞析1: 中國古典民間音樂
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本專輯中收錄了多首中國知名國樂曲目。《走西口》原為山西地方民歌，在西北地區廣泛流傳。樂曲因為其動聽與朗朗上口的節奏，鮮活地表現了山西與蒙口地區的發展與勞動人民自然樸實，不畏艱難，努力挑戰命運的生活風貌。《喜相逢》原曲，也是一首内蒙古民間樂曲，後來流傳至張家口一代，本曲風格粗犷豪爽、熱情奔放，整個樂曲通過及其傳統、誇張的演奏技法，變化豐富的節奏與速度，表現了親人團聚的歡快喜慶場面，本曲大量使用“吐音”、“滑音”、“跺音”、“花舌音”等技巧，充分表現出了北方濃郁的民間音樂風格特點。
賞析2：中國民歌金曲
本專輯由中國國家一級指揮家曹鵬指揮上海愛樂樂團錄制。專輯中收錄了中國傳統國樂樂曲。專輯同名樂曲《白小菜》，改編自流傳于大陸河北等地的知名民歌小調。全曲由連續下行的音調組成，如泣如訴，突出了委婉、凄怆的情緒。在交響樂團編制的演繹下，突出了其悲切之感。《沂蒙山小調》取材于山東經典民歌，其源于沂蒙山區的花鼓調，曾與《茉莉花》被聯合國教産文組織認定為中國最具代表性的兩首民歌。作品通過優美的旋律，表現了沂蒙大地的山河之美好，使“沂蒙好風光”之寓意深入人心。除此以外，專輯中還收錄了《蘭花花》、《燈籠小調》等中國傳統國樂，經過交響樂團的重新演繹，散發出了全新的藝術魅力。
音樂，是人生最大的快樂；
音樂，是生活中的一股清流；
首先，是陶冶性情的熔爐
— 冼星海
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文字：庫客音樂
進學緻和 行方思遠
翰墨飄香 古城西安
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