上世紀九十年代，香港的娛樂圈人才輩出，有的是音樂天才，有的是電影怪才。
有的年齡才到31歲，正值事業巅峰就與世長辭，實在令人惋惜。
01 許冠英
他是《僵屍先生》裡的文才，也是第一個拒領香港金像獎的奇人。
許冠英演過很多電影，但最出名的電影，還是和林正英一起合作的《僵屍先生》。
這部電影可以說是港片僵屍電影的開山之作。
最初許冠英和錢小豪才是這部電影的主角，但英叔的道長形象太過搶眼，而且一身正氣令人信服，最後所有人都預設了英叔主角的事實。
其實他們三人都有精彩的表演，很難說誰是主角，但論觀衆緣來說，許冠英是全片的搞笑點，他的形象與表演更令人印象深刻。
正因為如此，他獲得了那屆香港金像獎最佳男配角，但被他拒領了，因為他覺得自己演的是主角。
不過，在《僵屍先生》片尾的表演人員名單中，許冠英确實出現在第一的位置。
可能因為這個小風波，他再也沒有出現在英叔的僵屍電影裡。
直到1992年，僵屍電影已經開始走下坡，為了重振往日的輝煌，公司出面邀請他與林正英和錢小豪重聚，黃金三人組合重新出山，打造了一部《新僵屍先生》。
這是他與英叔僅合作的兩部僵屍電影，也是英叔最出彩的兩部僵屍電影，百看不厭的經典。
在電影裡他是英叔的徒弟，但在現實中，他比英叔還要大6歲。
除了演戲之外，他其實也是一名歌手，還發行過專輯。
他的經典粵語歌曲《癡心願記取》，曾在短視訊領域風靡一時，至今熱度不減。
2011年，許冠英突發心髒病失救，孤身猝死于九龍塘家中，享年65歲。
他曾在節目中坦言過，自己又老又醜，給不了别人幸福。
是以在感情上他一直是單身，一生未娶。
02 陳百強
他是香港的第一代偶像型歌手。
母親給他取名陳百強，就是希望兒子長大後，能成為一名非常優秀的人。
1979年，21歲的陳百強推出首張專輯《First Love》，其中一曲《眼淚為你流》橫掃整個樂壇，并獲得當年十大中文金曲獎。
1983年，更是以一曲《偏偏喜歡你》奠定了他天王巨星的地位。
整個80年代屬于“三王一後”的時代，特别是80年代中後期，張國榮和譚詠麟，這兩王的争霸對陳百強産生巨大壓力。
特别是1984年，張國榮憑借一曲《Monica》迅速崛起後，他和張國榮總會被人拿來作比較。
甚至有些無良媒體總是見縫插針，編造一些無中生有的新聞來诋毀他，事業一度陷入低谷。
那時整個樂壇都流行拿來主義，翻唱盛行。
對于一個創作型歌手來說，他是何等的迷惘與失落。
1989年，陳百強重新回到華納唱片，推出了《一生何求》，雖說當年橫掃各大頒獎，但也隻是他最後的輝煌。
因為四大天王的時代來了。
除了事業上受挫之外，他的愛情更是一團糟。
在80年代初時，剛出道的他認識了翁靜晶，兩人還一起合作過多部電影。
抱也抱過，親也親過，作為情歌王子的他，甚至為翁靜晶創作過兩首經典歌曲：《漣漪》和《偏偏喜歡你》。
1982年，在翁靜晶19歲的生日會上，陳百強唱了這首《漣漪》。
翁靜晶感動了，也落淚了，然後就沒有了。
第二年，20歲的翁靜晶突然嫁給了邵氏“龍虎武師”劉家良，那時劉家良已經年過50.
同年，他寫出了那首經典的《偏偏喜歡你》。
就像電影《秋天的童話》裡演的一樣，陳百強苦苦追求着鐘楚紅，而鐘楚紅卻偏偏愛上了周潤發。
《秋天的童話》
現實和電影竟如此相似，《秋天的童話》也是他生前最後的一部電影。
有人說，世上有一種愛情，叫做“何超瓊和陳百強”。
他們倆一個是郎有情，一個是妹有意，可誰都沒有捅破那窗紙。
隻可惜倆人的一張合照被媒體肆意放大，很快就傳到了“賭王”那裡。
作為“賭王”的千金，何超瓊的婚姻早就被父親安排好了，門當戶對才是“賭王”的本意。
最後棒打鴛鴦，這段感情也無疾而終。
1991年，33歲的陳百強也心生疲憊，推出了最後一張專輯《隻因愛你》。
何超瓊嫁給許晉亨
那一年，何超瓊嫁給了香港“船王”的獨孫許晉亨，也就是李嘉欣的現任老公。
情感成為了他一生的羁絆。
1992年，陳百強宣布永遠退出歌壇。
同年5月18日，那天他以酒服藥昏迷被送醫院，在醫院昏迷17個月後去世，享年35歲。
最後，身為人婦的何超瓊，堅持以妹妹的身份為其扶靈，送他最後一程。
2000年，何超瓊和許晉亨離婚。
03 黃家駒
有人說：黃家駒的出現，是老天給香港樂壇的最後一次機會。
從1983年組建樂隊，到1993年不幸離世，整整十年間，他創作出了無數經典歌曲。
《大地》、《真的愛你》、《海闊天空》、《光輝歲月》等，哪一首都是經典精品。
黃家駒就是一個天才型的創作者，他是香港少有的曲、詞、彈、唱樣樣精通的全能型歌手。
特别是成名作《大地》，一經發行，更是直接奪得當年十大勁歌金曲獎，同時也奠定了他們在樂壇的王者地位。
其實《大地》早在1986年寫成，經紀人陳健添覺得該曲大氣磅礴，但以當時樂隊的知名度而言，很難有好的反響。
直到兩年後制作《秘密警察》時，才将這首歌曲加入專輯，并由黃貫中來演唱。
因為黃家駒覺得黃貫中拍過幾部電視劇，并且有一定的知名度，對專輯的發行有幫助。
而且這張專輯的封面與BEYOND所有其他專輯不同，封面的正面隻有黃家駒和樂隊鼓手葉世榮的照片，而黃家強和黃貫中放到了專輯背面。
原因是黃家駒和葉世榮比較帥，希望以此能增加專輯的銷量。
一切細節的鋪陳，成就了這張專輯，也成就了BEYOND。
進入九十年代後，香港樂壇進入了快餐式的發展，沒人願意靜下心來搞歌曲創作，更多的是奉行拿來主義。
黃家駒丢下一句“香港隻有娛樂圈，沒有樂壇”後，轉身去了日本發展。
1993年6月24日，黃家駒參加東京富士電視台的一檔節目，在錄制過程中不慎從舞台跌落，随後一直昏迷不醒。
6月30日，經過六天的搶救，黃家駒不幸去世，年僅31歲。
時至今日，每年6月30日，有大批不同年齡段的歌迷，仍在用自己的方式紀念着他。
04 黃霑
香港沒了黃霑，就如唐朝沒有了李白。
黃霑的才氣，與倪匡、金庸、蔡瀾并稱為香港“四大才子”，樂壇一代宗師。
他能二十分鐘在廁所寫出“浪奔，浪流”的《上海灘》，可他從來沒有去過上海。
在和徐克合作時，一稿連改七遍，才成就那曲經典的《笑傲江湖》。
最後黃霑吐槽說：
這是他一生中最痛苦的合作，兩個人總是吵，如果殺~人不犯法，施南生（徐克的妻子）早就當寡婦了。
說歸說，鬧歸鬧，他和徐克之後又合作了許多電影，《刀馬旦》《倩女幽魂》《青蛇》《黃飛鴻》等，都是找黃霑配樂。
那曲《男兒當自強》熱血沸騰，歌詞中飽含了我們中華兒女的昂揚氣勢。
還有《我的中國心》這樣的愛國歌曲，借歌抒情，表達海外遊子的拳拳愛國心。
他和李小龍還是同班同學，從小還打過架，隻不過他被李小龍修理了一頓。
後來還請李小龍吃了炒牛河，最後倆人竟成了好朋友。
黃霑除了寫歌唱歌之外，演電影跑龍套也是常有的事。
不管是警察還是匪幫，黑白兩道人物演得入木三分，戲路之廣令人歎服。
令大家印象最深刻的，恐怕就是《唐伯虎點秋香》的華太師，一出場就帶有鮮明的個人風格。
千禧年之後，黃霑一直在與病魔作鬥争，但他生性樂觀豁達，因化療成了光頭後，還與羅家英和麥嘉做了一檔《三個光頭佬》的節目。
2003年7月，他邀請葉倩文、鐘鎮濤、葉麗儀、鄭少秋等多名藝人開了兩場群星演唱會。
他演唱了《滄海一聲笑》和《獅子山下》，這是他人生中最後一場演唱會。
2004年11月24日，黃霑因肺癌惡化去世，享年63歲。
在香港大球場的追思會，有近2萬市民趕過來，一人一花，追憶霑叔。
黃霑的詞曲，功底極深，柔勁結合，情感真切，内涵十足。
黃霑走後，香港樂壇再無厚重之作，盡是靡靡之音。