說到湘繡，你會想到什麼？中國四大刺繡之一，起源于湖南的民間刺繡，已有2000多年曆史，多次走出國門。
李豔，中國工藝美術大師，國家級非物質文化遺産湘繡代表性傳承人。作品多次作為國禮送給來華通路的異國元首，多次獲得中國百花獎金獎。
現有《張家界》《荷塘清趣》《冬雪北國》三幅作品陳列于中華人民共和國人民大會堂。2013年《山獸之君》在香港保利拍出280萬港元的刺繡作品最高價格。
對于李豔來說，湘繡是她一輩子的事業，紮根刺繡三十餘載，從少年時期大膽嘗試将油畫、國畫畫理與湘繡融合，到帶頭進行湘繡系列産品的革新探索，結合時代生活與審美，傳承和發展湘繡文化。她還有一個夢想——讓湘繡走進千家萬戶，讓非遺“活”起來。
生而為繡 一事一生
李豔，自幼成長于洞庭湖畔，年少時便展現出極強的繪畫天賦。1981考入湖南師範大學藝術系油畫專業，系統而專業的藝術訓練，為其後期作品創作打下了堅實的基礎。畢業後配置設定至湖南省湘繡研究所工作，在此紮根三十餘年，進所初期跟随楊應修、黃淬鋒等前輩大師進行湘繡創新，着手對當時主要以國畫為藍本的傳統湘繡進行改革。
李豔大膽嘗試将油畫光影、色彩表現與國畫的情緻、意境相結合，再将繪畫中獲得的啟迪進一步與湘繡技藝相融合，從針法、工具材料、題材表現及産品類型對當代湘繡藝術進行了一系列突破性的創新。
李豔大師作品《山獸之君》
2006年，李豔獲得中國工藝美術大師榮譽稱号。之後又榮獲全國勞動模範榮譽稱号，當選湖南省政協委員，成為享受國務院政府特殊津貼專家，出任中國工藝美術協會刺繡專業委員會主任、中國非物質文化遺産保護協會刺繡專業委員會副主任、中國工藝美術大師聯合會副主任委員等職務。2018年當選第七屆中國工藝美術大師專家評委，逐漸成為當代湘繡傳承、發展、創新的核心人物。
2018年 當選第七屆中國工藝美術大師專家評委
大國匠心 傳世之作
李豔突破性的将西畫引入，在不失中國畫的水墨情韻基礎上，将中西畫法融一體，使湘繡作品更具感染力，具有鮮明的藝術風格。創造性的研發了畫繡結合繡、立體繡、油畫全異繡、光影式當代作品等湘繡新品種。
李豔作品《一馬當先》
在湘繡傳統鬅毛針的基礎上發明了4種全新的針法，分别為：汗毛針、卷毛針、絨毛針、毛針，并已獲專利，為湘繡技法的突破作出重大貢獻。
李豔作品《張家界》陳列在人民大會堂
由她設計創作和指導繡制的湘繡作品，不僅多次在中國工藝美術百花獎等國家級的行業重要獎項中折桂，還屢次被選中作為國禮贈送給外國政要。其中巨幅湘繡作品《張家界》、《荷塘清趣》、《冬雪北國》被人民大會堂收藏。
《張家界》、《荷塘清趣》、《冬雪北國》
收藏于人民大會堂
經典作品《滿園春色》
李豔大師作品以國畫為工具、技法結合西畫畫理，表現手法豐富灑脫，獨具一格，提升了湘繡的整體水準，深受行業内外人士及海内外收藏家喜愛，為湘繡創造了顯著的社會效益和經濟效益。
在李豔大師近40年的從藝經曆當中，有一件作品，堪稱當代經典。其融合了大師全部藝術成就，彰顯了當代中國刺繡藝術水準的巅峰之作。這幅作品，就是藏于中南海灜台核心政要廳的《滿園春色》，央視新聞聯播多次報道亮相。
《滿園春色》凝聚了李豔大師多年藝術成就與技藝，選用西方油畫藝術風格，承襲東方刺繡藝術，中西合璧，畫繡合一。運用其開創的“硯彩繡”風格技法，以獨創針法“自由針”、“立體針”，結合近百種針法創作而成。《滿園春色》以畫入繡，以繡表意，以意醞境，是當代刺繡經典作品，堪稱典範。
非遺湘繡的創新傳承
李豔說：“湘繡作為中國最古老的刺繡藝術，已擁有了兩千五百年源遠流長的曆史，是國家非物質文化遺産之一，是先輩留下的累累碩果，我們有責任将其傳承下來，并發揚壯大。”
李豔在力求創作更好湘繡作品的同時，也一直對湘繡的傳承和發展進行着更深層次的探讨和努力。
在她看來，文化的傳承離不開人，培養和發掘青年人才，為湘繡事業的承上啟下注入新鮮的血液，使其生生不息，是她目前的工作重心。
“我希望湘繡發展成一個涵蓋收藏品、裝飾品、日用品、旅遊品的産業鍊條，通過市場的運作讓她走進千家萬戶，走向世界。”