淺色面團在手中揉捏成橢圓狀，用特制工具刻畫出五官，再“戴上”用紅色面團做成的帽子……短短幾分鐘，一個戴着紅色棒球帽的男孩頭像便出現在眼前。這個面塑的作者叫付海雲。年過五旬的她，是省級非物質文化遺産保護項目“陽泉彩色面塑”的傳承人。
“山西是面食之鄉。利用小小的面團，不但能做成各式各樣的美食，還能塑造成栩栩如生的面塑作品。”付海雲說，“别看隻是小小的面塑作品，其中飽含着我們對生活的熱愛和對傳統文化的傳承、發揚。”
受母親的影響，付海雲從小喜歡“捏面團”，兒時用泥巴捏制一些簡單的人偶來練習；長大後更是癡迷，每天都要捏上幾件。經過多年的鑽研，她對用材和工藝大膽革新，制作成可以長久儲存、具有藝術欣賞和收藏價值的手工藝品。付海雲說：“山西很多地方有做面塑的傳統。陽泉的彩色面塑有所不同，它既有傳統面塑的特點，又融入西方雕塑技法，将傳統藝術與現代時尚元素完美結合，使其具有很深的文化底蘊和很高的審美價值。”
在付海雲的衆多作品中，她最鐘愛的是面塑版《清明上河圖》。這一作品寬25.2厘米、長528.7厘米，生動記錄了北宋汴京的城市面貌和當時社會各階層人民的生活狀況，作品中有男女老幼、士農工商等人物，還有各種牲畜，要想把其中的形象從平面“幻化”成立體着實不易。為了更好地将畫中的内容呈現出來，付海雲翻閱了大量文獻，借鑒了相關作品，一遍又一遍地推敲每個人物的神态表情。在制作時，付海雲采用分區域标記人物的創意分類法，在位置順序的基礎上排列，有的還根據動作形态的不同，再次分為小類，力争每一個人物、動物有“存在感”。經過2年多的努力，付海雲的面塑版《清明上河圖》制作完成，共制作人物和動物面塑近1600個，作品造型神态各異、制作精美，人物大小不超過成年人一個指節。
面塑作為我市的一門傳統技藝，在一代代藝人手中傳承。
在郊區河底鎮蘇家泉村，楊林先一家是當地有名的“面塑家族”。她的大女兒闫彩紅、二女兒闫瑞紅和兒子闫建軍都掌握了面塑手藝。楊林先的面塑手藝，是從學習各種花草裝飾開始的。“開始，我們村辦紅白事時需要面塑作品，以十二生肖和各種花型為主。慢慢地，手上功夫有些長進，加上我又愛琢磨，就想着做一些和别人不一樣的作品。”楊林先說。接觸面塑五六年後，她開始嘗試新題材、新花樣。神話人物、戲曲人物、四大名著中的經典人物等成了她創作的素材。
在楊林先的面塑工作室，大大小小的面塑作品擺放在顯眼處，有十二生肖、飛禽走獸、古代仕女、戲曲人物等，最大的作品幾十厘米高，最小的作品僅二三厘米高。不同的面塑作品蘊含着不同的意義，石榴、蝙蝠造型的面塑，寄托着人們對多子多福的祈願；桃子、松柏造型的面塑，傳遞出人們對長壽平安的期盼；龍鳳呈祥、鴛鴦戲水等造型的面塑，展現了人們對美好姻緣的祝福……
據史料記載，早在漢代就已出現面塑藝術品。經過幾千年的傳承，面塑藝術可謂曆史悠久。南宋《東京夢華錄》中對捏面人有記載：“以油面糖蜜造如笑靥兒。”那時的面人可以吃，也常被人們叫做“果食”。對于現代的面塑藝人來說，既要傳承古法，又要推陳出新，才能讓這門古老的技藝煥發生機。
付海雲緻力于面塑技藝的宣傳，不但在本地舉辦各種展覽，還帶着作品亮相中央電視台《綜藝盛典》節目，參加了文化部組織的中華文化台灣校園巡講，“陽泉彩色面塑”走進了台灣各大學校。她創作的《貴妃醉酒》《紅樓十二钗》《梁山好漢》等作品，屢獲國家、省、市獎項。
除了傳承傳統面塑技法，楊林先還鼓勵新一代面塑傳承人多學習黏土、軟陶土彩塑的技法，在傳承古法的同時跟上時代的腳步。楊林先的兒女闫彩紅、闫瑞紅、闫建軍等新一代面塑傳承人多次自費外出學習交流、開闊眼界，尋找創作靈感。
“傳承面塑任重道遠，不僅老一輩的東西不能丢，而且要想方設法适應當代文化市場。我們将不遺餘力地做好面塑這一非遺項目的保護和傳承，讓這門老手藝綻放新魅力。”楊林先說。
來源：陽泉晚報