《齊天樂》劇照。 中央民族樂團供圖
《中國潮音》劇照。 《中國潮音》節目組供圖
自得琴社演出劇照。 自得琴社供圖
核心閱讀
創新曲目和表現形式、探索貼近現代審美的呈現方式、不斷拓寬傳播管道……近年來，國樂不斷推陳出新，以好聽、好看的年輕化表達赢得更多觀衆的喜愛。
與身處空間站的航天員王亞平連線演奏，讓國樂在天地齊鳴；與五千年曆史交錯，讓國樂故事走上舞台；借助XR(擴充現實)等高科技手段，讓國樂好聽、好看……在今年央視元宵節晚會的舞台上，由中央民族樂團表演的國樂創意節目《齊天樂》令人眼前一亮。
近年來，伴随國風國潮掀起的熱度，越來越多人加深了對中華優秀傳統文化的了解和喜愛，以往相對小衆的國樂也收獲了更多關注，并不斷在内容創作、表現形式等方面推陳出新，赢得更多觀衆的喜愛。
融合藝術與技術，拓寬發展路徑
山水映襯下，琴、阮、箫、笙、鼓依次亮相。背景畫面一轉，絲路駝鈴、西域市集漸現，琵琶、二胡、唢呐、箜篌、羯鼓奏響音律。接下來，在兩兩“茬琴”中将節目推向高潮，最終，40位演奏家同台展現器樂和鳴之美，為《齊天樂》畫上句号。
中央民族樂團團長趙聰介紹：“《齊天樂》的創意和形式都是全新的。”每件樂器可以和一個曆史人物聯系在一起，每個人物又可以和一個故事聯系在一起。諸葛亮撫琴、阮鹹撥阮、李憑彈箜篌……《齊天樂》将這些人物一一“複刻”并與器樂演奏結合，在舞台上呈現出一台極具創意的國樂節目。
除了節目本身，《齊天樂》還運用XR技術，營造出一個人機互動的虛拟環境，令觀衆如同置身星空之下、山水之中和敦煌石窟之内，帶來震撼的沉浸式體驗。
《齊天樂》并不是中央民族樂團第一次進行“傳統+時尚”的探索。今年1月6日，“相約北京”奧林匹克文化節暨第二十二屆“相約北京”國際藝術節開幕式晚會上，中央民族樂團和蘇州交響樂團合作，組成了“國樂+交響”的百餘人樂隊陣容聯合演出，通過中國故事與優秀傳統文化的創新表達，運用虛拟現實、全息影像等舞台技術，實作藝術與技術融合的創新。
“觀衆肯定我們探索的成績，給了樂團所有人極大的鼓勵，也鞭策我們繼續把中國故事講好。”趙聰說，近年來，中央民族樂團不斷探索傳統民族音樂的創造性轉化和創新性發展之路，樂團一直大膽地走在新國樂探索之路上，堅持守正創新，在繼承傳統的基礎上，全方位、多元度地引領民族音樂的創造、創新和創意之路，緻力于樹立民族音樂好聽、好看的形象，不斷拓展民族音樂的發展路徑。
貼近時代審美，探索鮮活表達
淡黃色的背景如宣紙鋪陳，樂師們身着朱紅圓領袍、艾綠上衣、藕色絹衫等，或撫古琴，或吹笛箫，或擊大鼓……演奏的是中國傳統樂器，流淌的樂音卻是電影《哈利·波特》主題曲、巴赫《G弦上的詠歎調》……
青年國風樂團自得琴社的短視訊，就像一幅“會動的古畫”。不論是唐代胡曲還是宋代雅樂，短短幾分鐘的視訊糅合傳統與現代，讓人如在畫中遊。
2014年，熱愛古琴的朱裡钺與朋友一起創辦了自得琴社，推廣以古琴為主的中國傳統樂器。如今，琴社的規模慢慢壯大，越來越多的年輕人加入進來，推出了一系列國樂作品。
古琴是中國最古老的彈撥樂器之一，但如今為大衆所熟悉的旋律卻隻有數十段。“推廣傳統藝術時，我們不斷探索如何貼近現代審美和欣賞習慣。”朱裡钺說，“我們希望表達當代年輕人的了解，讓古琴‘活起來’。”
為突破古琴獨奏相對單調的範式，讓大衆更容易接受和記住古琴旋律，自得琴社的作品逐漸形成了現有的小合奏模式。它就像一支現代的樂隊，有以旋律為主的笛、箫，以和聲為主的古筝、中阮，渲染氣氛的古琴，還有帶來節奏感的打擊樂器。
除了演奏音樂，他們還通過視覺表達烘托音樂氛圍，調動多種感官。2019年，自得琴社把傳統樂器演奏與服飾複原結合，拍成國風視訊，釋出在社交平台上。他們在原曲采用古筝和古琴演奏的基礎上加入框鼓、小打、長笛、頌缽，并讓樂手穿上傳統服飾坐成一排演奏。視訊推出後，播放量很快突破百萬。
這支與衆不同的樂隊，用“古裝配古琴”的模式，彈撥着古老的樂器，改編着傳統名曲和現代音樂，探索用現代傳播方式帶領傳統國樂“出圈”。據不完全統計，自得琴社各視訊全網播放量過億，這群年輕人正在用民族樂器吸引着世界的目光。“這是我們期待看到的”，朱裡钺說，“隻有讓這些古老的樂器步入生活，它們才能更好地生存和發展下去。”
豐富傳播方式，觸達更多觀衆
中阮演奏家馮滿天、箜篌演奏家崔君芝分别與選手合作，不同樂器相遇激發出别樣效果；80後小夥楊博文将尺八與電音結合，觀衆用刷屏的彈幕表達喜愛……國樂以新穎的樣貌展現在公衆面前，在音樂綜藝節目《中國潮音》中，類似的“名場面”還有不少。
近年來，國樂的身影越來越多地出現在熒屏上。從以國樂為主角的晚會《新國樂 國風夜》展現國樂與舞獅、戲曲、詩詞等的跨界融合，再到已播出四季的綜藝節目《國樂大典》，仍不斷翻新形式、熱度不減，綜藝節目及各類晚會日益成為國樂“破圈”傳播的新方式。走出劇場和舞台，國樂以更多樣的形态、更豐富的管道觸達觀衆。
越來越多的節目呈現國樂與多種文化元素的碰撞融合，探索國樂的年輕化表達。例如《國樂大典》通過改編流行樂曲、創作新國風音樂、引入場景化的器樂劇等，不斷嘗試國樂新的呈現方式和叙事結構。《中國潮音》中，阮、大鼓、竹笛、古筝、編鐘、唢呐、尺八等民族樂器輪番亮相，并與電音、流行、民謠、說唱、戲曲等多種元素結合。《中國潮音》總監制孟慶光表示，希望用年輕人喜聞樂見的、時下最流行的音樂表達手段，展現中華優秀傳統文化，“期待年輕人在面對傳統曲目和樂器時，能夠産生新的感受并與之對話。”在帶來視聽享受的基礎上，節目還設定了專門環節，為觀衆科普傳統樂器相關知識，“我們希望打破圈層的界限，讓傳統文化的精髓能夠被更多觀衆看到。”孟慶光說。
“過去的音樂類節目大部分基于流行音樂審美，如今湧現的以國樂等經典音樂為題材的節目帶給觀衆耳目一新之感。”中國電視藝術交流協會影視藝術專委會副秘書長何天平認為，此類節目創造性地對經典進行當代演繹，通過音樂人的新表達、音樂态度的新诠釋、視聽技術的新呈現，讓傳統與經典流行起來。“隻要找到對接當下的恰當形式，國樂的魅力就能曆久彌新。” 何天平說。
《 人民日報 》( 2022年04月06日 11 版)