2022016
戰火與曙光
1947 年，戰火已經熄滅，歐洲一片狼藉。
幾年前，馬蒂斯（ Henri Matisse ）被診斷出患有嚴重的腸道疾病。經過兩次手術，他活了下來，但由于并發症，其身體再也沒有恢複到以前——他變得虛弱，不能長時間站立在畫布跟前，多數時候隻得與輪椅為伴。
馬蒂斯
為了調養身體，也為了擺脫人類互戕後遺留下來的殘敗景觀，78 歲的馬蒂斯移居旺斯。
在那裡，他遇到了當年手術時精心照顧自己的護士莫妮克（ Monique Bourgeois ）。隻是，此時的莫妮克，已不再是醫務人員，而是接受了神職的修女雅克（ Jacques Marie ）。
這位退役士兵的女兒，家教近乎苛刻。她被嚴格限制閱讀，從未化過妝，也沒有得到過母親的認可，更為傷感的是，家人口中的“你很醜陋”等刺耳詞語，伴随其整個成長期。馬蒂斯讀出了莫妮克的自卑與失落，他在畫中盡力展現她的美，幫她建立信心，兩人漸漸成為了朋友。
馬蒂斯畫筆下的莫妮克與修女雅克
多年後，相遇旺斯，已經更名的雅克，平淡了許多。
她告訴馬蒂斯，修道院缺少教堂，希望能夠得到幫助。馬蒂斯沒有猶豫。他将住所安置在修道院對面，傾盡全力，完成了其藝術生涯中最重要的作品之一：玫瑰小教堂（ Chapelle du Rosaire de Vence ）。後來，人們因馬蒂斯前來，并習慣稱它為馬蒂斯小教堂。
馬蒂斯小教堂
馬蒂斯小教堂頂部
步入教堂，使人驚訝——這裡展現的，不僅是宗教的莊嚴與神聖，更是戰争年代極為珍貴的曙光與希望。
馬蒂斯經曆過兩次異常殘酷的世界大戰，期間，他的女兒因參加抵抗運動而被納粹帶走關進了集中營，他的學生更是被殘忍殺。目睹并感受過傷痛的馬蒂斯，不想強化人們對死亡與離别的恐懼，他更願意描繪人們向往已久的甯靜和生命的燦爛，以此給人向上的希望。
教堂内景
這是一次艱難的創作。
因為視力問題，馬蒂斯隻能用一支長長的竹竿碳筆畫草稿；因為身體問題，他多數時候隻能躺在床上或坐在凳子上塗塗寫寫。不過，年邁的馬蒂斯還是交出了簡潔精彩的動人方案。
創作中的馬蒂斯
教堂中的馬蒂斯
我們所能看到的美好細節，均是由馬蒂斯設計完成——
小教堂頂部的藍白瓦片，與藍天白雲相接，數個彎月，高高升起，似是象征着白天與黑夜的自然交替；内部邊角處的小型裝飾，也是藍白色，與瓦片點綴呼應；室内一扇白色木門，被馬蒂斯以剪紙的形式，制作成了镂空狀，十分有趣。除此之外，他還設計了六套牧師衣服，它們色彩鮮明，少了幾分距離感，多的是彩色氣息。
瓷磚
彎月
镂空的門
牧師衣服
最能夠使人感受到安甯的，還是那彩色玻璃窗。
馬蒂斯共設計了三組玻璃，它們造型不同，全部隻有三種顔色：黃色、綠色和藍色。每當太陽升起，陽光便成為了畫筆，随着角度變化，它透過玻璃窗将三種生機勃勃的顔色灑在不同的物體上，塑造着不同的畫面。
馬蒂斯把這些“枝葉”稱為生命之樹，當生命之樹在小教堂内遊走，所有一切，也便有了生命。
玻璃窗及祭台
彩色玻璃窗
毫無疑問，馬蒂斯是珍視并熱愛生命的。
走進手術室的那一年，戰火還未停息，他真誠地祈禱道：希望可以再多畫幾年。走出手術室後，馬蒂斯的畫筆并沒有沾染灰色，他依然樂此不疲地進行創作，畫出色彩，如孩童般剪紙，享受着最後的時光。
生命之樹
1951 年，小教堂對公衆開放。
人們紛紛前來，感受生命之樹的輪廓與溫度。對于生命的真相，每個人各有答案，不盡相同。但對馬蒂斯來說，生命或許就是油畫布或玻璃上的色彩，它應被尊重，也應綻放出屬于自己的燦爛顔色，無論何時。