袁慧琴：打造北京城市文化符号

"名國文化"

創造北京的城市文化符号

—— 專訪國家北平劇院副院長袁惠琴

作者 盧旅遊星

袁惠琴、國家北平劇院副院長、平劇老丹、國家級演員、研究所學生學曆、文化部優秀專家，享受國務院、中宣部頒發的專項政府補貼"四大"人才。

彼亦為全國政協常委、中華人民共和國文化中央委員會副主任委員、全國政協委員、中國傳媒大學戲劇戲劇研究中心主任、文藝聯十屆全會委員。 中國人民政治協商會議第十三屆文化曆史學習委員會委員，中華全國婦女聯合會執行委員會委員。2002年，他憑借主演六集平劇《車丹英之後》獲得第22屆中國電視台"飛天獎"一等獎。2004年獲得第21屆戲劇梅花獎。

代表作有《後天》《暮光紫禁城》《花槍》《紅燈》《陽門少女》《李薇婆婆》《婆婆刺殺》《紅軍故事》等。

記者：你登上平劇舞台後，又從湖北來到北京學習工作，北京城市的文化氛圍給你帶來了什麼啟示？

袁惠琴：我記得16歲剛來北京的時候，一位老家老師帶我去見了平劇著名表演藝術家李金泉先生。為這次通路做出貢獻的還有國家北平劇院著名導演鄭弈秋。鄭先生執導的平劇《陽門少女》相信大家都很熟悉，他和我都是湖北族村民，是鄭弈秋先生介紹給我李金泉先生的，讓我來北京見李先生。當時16歲的我隻是一張白紙上的孩子，但有幸有機會面對師傅，這也成為我人生中一個特别大的轉折點。

當我還是湖北的孩子時，我對北京這座城市充滿了向往，隻知道抽象名詞天安門，頤和園和天壇。但當我正式踏入城市，真正走到天安門廣場時，我真的感受到了一種非常莊嚴的感覺，覺得這座建築是如此的高大壯麗。而當我走進頤和園和天壇時，突然有一種從屬感，因為我在學習民族的傳統文化藝術，頤和園和天壇這種建築結構，給我的心帶來了震撼，我想他們和我的事業也催生了一種認同感。這些建築是如此厚重，充滿了神電的文化氣息。這就是我剛來北京時，這座城市給了我什麼。

這種感覺一直伴随着我，現在很多人會評價我作為一個戲劇演員，文化與綜合素質的培養、提高都很重要，這其實就是與我年輕時與人接觸，與北京市文化的接觸有着一種關系。我記得我見過鄭弈秋先生，他告訴我：作為新時代劇作家，你一定不能成為傳統的老藝術家，隻能在舞台上表演。有了國家北平劇院的培養風格，藝術家應該有一定的文化修養，這也造就了國家北平劇院的藝術風格。我們所有的舊劇都需要重新修飾，重新設計，并在演出時發揮其最佳狀态。鄭先生說，要想學平劇藝術，從現在開始，一定要多讀書，為自己打下深厚而堅實的文化基礎。是以當時我去了他家右邊的街道，記得那是一個院子裡的平房，家裡很簡單幹淨，最不能忘記的是，他家有一整面牆的書，既有外國文學，也有西方哲學和美學，還有很多中國古代書籍。這面書牆讓我眼花缭亂，我問鄭先生，你讀過這麼多書嗎？他說我每天都在讀書。是以，真正做到大家達到一定的水準，必須融入社會，通過西方學習，在自己的專業領域很強，也絕對不是要保持自己的專業這個東西，而是博學、開放。這樣的經曆給一個16歲的孩子在心中種下了一顆文化向往的種子，讓我感到格外榮幸，真的可以說是上帝的恩惠，讓我在當時接觸到這個層次的每個人，來到了這個深厚的文化底蘊的城市。直到今天，我仍然願意每次開車，在長安街，是因為我喜歡她那種開闊的氣質，以及這種開朗的氣質，在培養出一種寬廣的胸懷和人性模式。

後來，我跟着李金泉先生經常去國家北平劇院開會，遇到了很多前輩。我16歲來到北京見李金泉先生，17歲正式拜訪老師，然後每年都會來北京和老師一起學習三個月。那三個月，我住在北一子83号北京市文化局招待所，那裡有一個特别友善的條件，就是早上起床，我去喊我的聲音時，我去護城河，然後下午去老師家學戲劇，晚上去吉祥劇院看戲。當時，吉祥劇院就在王府井，離我住的地方很近，晚飯後走路可以去劇院。那段時間我在北京國家劇院看了很多戲，有袁世海先生、馮小曉先生、劉長宇先生、李偉康先生、楊春霞先生等。除了平劇，全國各地都有來京演出的本土戲劇，也都是在吉祥的劇院上演的，真的是海娜百川，基本我都喜歡什麼樣的戲劇，而台上都是那些頂級藝人。這次經曆讓我突然開闊了視野，我住在那裡，學習，看戲，我的藝術和文化吸收真的是天賜之物，我看到了很多我以前從未見過的東西，從那時起，我覺得我不能留在湖北省宜昌市。我非常感謝家鄉培養我，但我需要更好、更系統地學習，我必須來北京。

2004年，當我來到北京國家劇院開始我的正式工作時，我覺得自己是這座城市的一部分，并且已經真正融入了這座城市。北京帶給我的是一種非常大氣的文化體驗，在這樣一個有着悠久文明曆史的古城裡，作為一個藝術家從事着如此悠久、古老的民族傳統藝術作品，我就能在這個城市裡找到一種特殊的認同感。我經常被問到，作為一個南方人，你能适應這裡嗎？我說我特别适應，走遍了世界，無論我住在哪裡，最後走過了那個國家，那個城市，我仍然喜歡北京。因為北京不僅是一座文化底蘊深厚的城市，而且海納百川、毒素，是一座集很多中西古色古的現代事物為一體的集市，對于我們的藝術家來說，這裡真的是一個非常好的創作平台，與其他城市無法比拟的工作氛圍。

記者：在建設民族文化中心的過程中，平劇藝術如何才能更好地貼近蔡琦書記提到的四種文化（古都文化、紅色文化、北京風味文化和創新文化）？

袁惠琴：來到北京國家劇院工作後，我沉浸在如此純粹的藝術氛圍中，在藝術上不斷創新。當時，我幾乎每年都有新作，比如平劇六集電視劇《千丹英之後》，在中央電視台播出後，一直被評為收視率前三名。也正是因為這部劇，吸引了大批年輕觀衆，而當初并不喜歡平劇的觀衆成為我的劇迷。2008年，我在好萊塢拍攝了中國第一部平劇數字電影《花槍旁》，這是第五部中美關系。電影節榮獲"金天使"獎。接下來我排成一排的《北國紅蘑菇夫人》，描寫了八個女人投河時的抗日戰争，屬于紅色文化的劇。2018年，我受中宣部文旅部委托，在宋晨主席的支援下，主攻一部紅色經典劇《紅軍故事》，選了習總書記所說的半帶半棉被子，将軍長這三個小故事創作成全劇。

說到北京文化，對于我們國家級的北平劇院，對于平劇的藝術，更别說說了，平劇本身就是北京品味文化本質最典型的代表。同時，我們一直站在傳統、民族、文化、藝術的視角做創新。要談起創新劇，我們一定要把國家北京戲院命名為國家劇院。曆史已經發展到我們的新時代，北京作為古都，她既是文化中心，也是政治中心，是以我們一直在創新之路上進行探索。例如，當我們的藝術家出國時，我們要求他們不僅要把戲劇拿出來，還要在國外開設藝術演講廳和著名的演講廳，将我們的古老文化傳播到世界各地。包括一帶一路沿線，我也做過講座，向他們介紹我們傳統的中國平劇藝術，介紹我們的北京文化和首都的曆史，讓他們了解東方的藝術、東方的哲學這些神秘的文化，同時傳播我們最具吸引力的文化形式，讓更多的人了解我們的傳統文化。現在，我們出國演出，在每次演出之前都有一個指導，可以讓不同文化背景的人能夠非常直接、快速地進入我們的藝術界，更容易了解演出的内容，領略平劇藝術的魅力。看完我們的演出或聽完我們的講座，很多外國朋友會說，一定要去北京，一定要去平劇。這讓我覺得我們近年來所做的工作非常富有成效，很多像我們這樣的藝術家一直在這樣做。在國外，觀衆在很大程度上将平劇與北京聯系起來。是以，北京這座城市可能比任何其他在平劇演出的藝術家都有更多的根基。

而一個城市文化的遺産，就像平劇的藝術一樣，應該是一種長期的文化積累，才能更好地傳承和發展。每個城市都必須有自己獨特的，非常重要的象征，就像我們去洛杉矶時，我們想去好萊塢影城，看看好萊塢大片是如何制作的。我在想，如果外國人将來來中國和北京，他們必須考慮去一個地方看看。我們可以做一個平劇創業園，但是我們到達北京的地方，我們必須去看看這個叫做"平劇創業園"的地方。首先，在這個花園中可以看到很多原汁原味的平劇站表演，真正感受到平劇藝術的魅力。其次，我們要為每一位著名的平劇藝術家，比如四位著名的丹梅山城軒，搭建一個展館。梅先生的一個展館展示了他的舞台服裝，他的作品和他的三維材料，我們都可以用現代媒體的工具展示。因為我們現在媒體手段很強，觀衆進來，想看什麼隻需要掃二維碼，展館裡的内容就能看到。四位著名和當代藝術家創作的作品可以放在這個展館裡。我希望參觀者看到整個作品的完成，包括背景合作，以及最終效果是如何呈現的。這樣可以讓他們感受到平劇藝術的魅力，體驗到原來演員不是單純在舞台上翻身和表演，還有早期的創作、表演的四面手法、歌唱和坐着以及虛拟化的諸多地方的表演，這些都是聚集了東方智慧的精髓， 東方哲學。通過參觀可以讓他們真正體會到，作為一個擁有數千年文明的古國，我們的魅力和智慧究竟展現在了哪裡。這樣的創業園區可以成為北京市的象征，想到北京可以想到平劇創業公園，想到我們的民族藝術。

北京帶給人們的資訊量非常大，我經常告訴我的朋友，如果我有機會在北京教育我的孩子，因為北京孩子的教育不僅包括他們在課堂上學到的東西，還包括整個城市的文化氛圍。城市的開放性和她在其中的資訊量無法量化，但它可以在無形中為兒童帶來很多很多的好處。作為藝術家，我們可能希望這座城市不僅能保留其古老的文化遺産和氛圍，還能使它成為一個現代化的現代城市。傳承和保護我們的文化是我們的責任，我們期待着為這座城市的發展做更多的事情。

記者：作為國家級北平劇院副院長，你覺得平劇在觀衆、宣傳、傳承等方面，哪些方面比較好，哪些方面有缺點？

袁惠琴：現在每次出國演出，我做的最多就是通過講座傳播我們的民族文化。有一次在瑞典法爾塞平市，一位前女市長聽了我的演講，對我說：我聽不懂也不懂平劇，但聽完你的講座後我明白了，我懂得欣賞這門藝術。從那以後，她就說自己喜歡平劇。是以隻要你有能力向觀衆展示最好的藝術，你一定能給人留下深刻的印象。

事實上，中國的一些年輕觀衆也需要我們來引導這種方式。對于傳統藝術來說，不是他們不喜歡它，而是我們沒有很好地引導它。首先，年輕人的藝術審美需要藝術家的良好引導，其次，當他開始時，我們必須給他最好的藝術風格，這樣我們才能一定吸引他，我一直相信這一點。是以觀衆對平劇一般有兩種狀态，或者沒有感覺，不喜歡，一旦介紹就會癡迷。一路上，我看到了很多觀衆，因為我喜歡我的戲，終于成為了平劇的鐵杆粉絲，這是一件好事。

我們的行業一直在追求傳承和創新，而傳統藝術也需要做大規模的推廣，但現在傳統藝術的推廣确實存在很大問題。這就要講到我們的宣傳，我認為在宣傳政策導向上，一定要有一些政策上對我們的傳統文化，比如平劇，比如藝術文化的傳播。同時，媒體宣傳内容要有基本的專業要求和規範，希望媒體能夠推廣我們民族的傳統藝術。目前，平劇作為我國的民族民粹主義，但在宣傳上并沒有真正做到與"民族民粹主義"的用語高位比對，包括宣傳的政策取向和我們國内對媒體的要求不比對。現在隻要媒體平台的開放，每天都是電影明星的私生活，這種特别無聊的内容占據了大部分的空間，這對我們的青春來說是一個非常不好的影響，也是一個特别大的傷害，讓他們不知道什麼内容好，哪個不好。是以，在中國人民政治協商會議全國委員會上，我們一直在談論年輕人的教育問題。我也經常強調，作為一個藝術家，就是要成為一個觀衆，一個要為觀衆而戰，而這些網絡不好的遊戲，多媒體的競争對于我們的年輕人來說。在競争的過程中，希望我們的媒體多一些幫助，多宣傳我們優秀的傳統文化，少關注交通明星的私生活。我們正在把年輕人拉到傳統文化的一邊，如果媒體不合作，這将是一件艱難的事情。如果我們30歲不向我們的年輕人灌輸我們民族傳統的優秀文化，那将是一件可怕的事情，這将影響我們對年輕人的教育。一旦教育出現問題，影響國家的大事就大事了。是以，我們現在要做的是與我們的觀衆，我們的青年社群競争這些壞事。

記者：對于促進平劇或戲曲藝術的傳承和發展，您有什麼好的建議或經驗嗎？

袁惠琴：對于傳統藝術的傳承和發展，我們正在努力一步一步地前進。10月8日，我帶着團隊第三次來到新疆克拉梅，完成了國家級北平劇院"平劇文化中心"的剪彩工作。稍後在克拉梅，我們将派老師到校園，到社群教平劇。平劇可以稱為"民族民粹主義"，不僅限于在北京的傳播，她依然是全國人民喜歡的藝術。是以，我們必須讓我國的每一個角落都有平劇的身影，讓這些偏遠地區的觀衆也能像平劇一樣，唱平劇。這是一件很有意義的事情，從政治角度看，我們要講民族團結，講平劇，學習平劇的過程，加深不同民族之間的了解;

現在，我們在消除貧困的鬥争中做了很好的工作，偏遠地區的老少老人民在物質生活中發生了巨大的變化，這是一件了不起的事情。接下來我們要做的就是植入我們的文化藝術教育，尤其是藝術教育。藝術教育對一個人的成長非常重要，特别是對孩子的綜合培養。藝術可以帶給人們豐富的想象力，多少科學家也是藝術愛好者。我經常呼籲，在經濟飛速發展的今天，偏遠地區的兒童藝術教育或曠課是不允許的，這是我們努力的方向。

作為我們的首都，北京在文化交流方面也發揮着核心作用。今年6月，我和鐵甯主席上司的中國文化聯盟一起第一次去了克拉梅，一個多月後，我帶着一個32人的團隊來到克拉梅，那裡的少數民族朋友和上司人說你是來得最快的藝術家。在那次活動中，我們在三天内舉行了五場演出和兩場藝術講座，觀衆們特别興奮。少數民族朋友說，袁先生你回來了，我們很開心。你說，你說我們都聽的。他們的話讓我特别感動，對于一個藝術家來說，在邊疆傳播文化也是對社會的責任和責任。特别是首都的藝術家，代表着首都人民，帶着民族文化的精髓，來到了偏遠地區的老少少，這些邊疆的觀衆都對我們充滿崇敬，那麼我們就辜負不了他們的期望。邊疆人在物質生活中有一定的滿足感，也想追求文化和精神上的滿足感，這取決于我們如何引導他們。

在北京，我們的戲曲藝術進校園已經做了十幾年，效果非常好，清華大學、北京大學、北京大學都有平劇俱樂部，吸引學生到學校學習平劇藝術。在國家北平劇院附近，我們還有一個平劇教育訓練中心，考試水準，來自全國各地的孩子來參加考試，當然是北京學生最多的。北京朝陽國小三個分校都有平劇班，其他很多中國小，我們過去也派老師來教書。通過戲劇走進校園，我們不斷播下美麗的種子，我堅信這些種子一定能夠生根發芽，開花，開花。在這些孩子中，有的可能後來從事職業表演，有的會成為職業評論家，有的會成為平劇藝術的忠實粉絲。總之，這種播種對于傳播藝術、傳承有着很大的作用。希望這些孩子，無論将來去哪個城市，至少在人們問你們國家最具代表性的平劇藝術是什麼樣子的時候，至少他能給你們一個我們民族文化的一般介紹，展現出我們的文化自信，這很好。

另外，在創作方面，我認為國家級北平劇院作為國家級院校，藝術創作水準還是要與城市的文明程度相比對，與經濟發展的速度相比對。這就要求我們的藝術家在創作中，必須有非常廣闊的視野，站在國際化的高峰，輻射我們的創作内容，這樣的藝術作品才能與城市的氣質相比對。

多年來，國家北平劇院也做出了許多新的嘗試，包括将一些國外的著名戲劇搬上平劇的舞台，如《圖蘭多》等經典作品。我們也在繼續談論國外的戲劇合作。但首先要更好地繼承我們的民族藝術，在紮實傳承的基礎上，再做創新，這樣我們才能真正引領行業的國家院校。

從事這種古老的藝術，我們要時刻思考，如何讓我們的古代藝術插入現代媒體的翅膀，讓她飛得更高，走得更遠！