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謹慎看待影視産業“流媒體+”的全球趨勢

作者: 趙毅

《黑寡婦》是自《複仇者聯盟4:終局之戰》以來上映的首部漫威電影。這部電影原定于2020年5月上映,但由于新冠肺炎疫情對全球電影市場的影響,推遲到2021年7月上映,選擇在迪士尼流媒體平台Disney Plus上同時首映。主演斯嘉麗·約翰遜(Scarlett Johansson)與迪士尼的法律鬥争似乎比電影不溫不火的評論(Bean 6.3,IMDb6.9)更引人注目:7月29日,"寡婦"正式起訴漫威影業的母公司迪士尼,聲稱在迪士尼Plus上同時播放這部電影的決定,而不是首映式,違反了合同,并可能花費她數千萬美元。迪士尼立即回應說:"這起訴訟毫無意義,它特别令人悲傷和悲傷,因為它無情地無視新冠疫情對可怕的長期全球影響。"

謹慎看待影視産業“流媒體+”的全球趨勢

黑寡婦。

加速"流媒體+"的到來

自2020年以來,涉及流媒體平台和傳統工作室/制作公司的此類争議幾乎沒有停止。在中國,由于新冠肺炎的爆發,導緻2020年春節電影全部下架,但網際網路公司位元組跳出售價6.3億徐偉的新片《媽媽》版權,在其平台免費首映,成為唯一順利上映的2020年春節"秀"電影。"母親"的"醫院轉院網"引發了醫院線的聯合呼籲,聯合聲明抵制了徐偉的電影。不同尋常的是,環球影業發表聲明抵制環球影業所有後續電影,因為他們以19.99美元的價格出售了電影電影《神奇女俠2:世界之旅》的48小時線上觀看權。

傳統影視行業與影視流媒體産業之間的對抗立場已經存在了一段時間,最明顯的是法國電影業對流媒體平台的态度,以及最具标志性的戛納電影節與老牌流媒體平台Netflix之間的沖突。2018年,戛納電影節引入了一項新規則:任何電影都必須在法國電影院以主要比賽和其他獎項的官方機關放映。根據法國行業規定,一部電影從影院到線上流媒體平台的"視窗期"長達三年,這直接導緻Netflix憑借阿方索·卡隆的新片《羅馬》退出戛納。

可以說,直到2020年下半年,"抵制"是以醫院線為代表的傳統影視行業,面對流媒體平台的主旋律。然而,新肺炎疫情的"可怕的、長期的全球影響",已經逆轉了傳統醫院線和流媒體平台的地位和地位,這一變化在好萊塢的态度中尤為明顯:2020年7月,環球影業和AMC再次同意将公司新片從影院到線上的視窗期從70天縮短到95天;相反,它在流媒體平台Disney Plus上釋出,價格遠高于美國平均影院票價;12月,華納影業宣布,2021年上映的17部新電影将在該集團的流媒體平台HBO Max上同時上映;2021年,亞馬遜收購了傳統電影巨頭米高梅(MGM),将其影視流媒體部門亞馬遜工作室(Amazon Studios)納入了洛基的《機械戰争》(Mechanic Warfare)和《女人的故事》(The Story of the Woman),共4000多部電影和17000多部電視劇。

顯然,流媒體平台已經完成了與傳統影視行業的一輪"攻防轉變",以至于迪士尼毫不猶豫地捍衛了同時流媒體在斯嘉麗·約翰遜(Scarlett Johansson)的案件中的合法性,現在這與大多數好萊塢公司的利益息息相關。好萊塢已經加速進入"流媒體+"時代。

數字時代的米拉麥克斯

事實上,好萊塢向"流媒體+"過渡的趨勢有望在2020年站穩腳跟。盡管戛納電影節被"封鎖",但Netflix于2019年1月正式加入美國電影協會(MPAA),取代被迪士尼收購的20世紀福克斯,成為好萊塢新的"六大"系列的成員,并于2020年1月獲得了24項奧斯卡獎,并獲得了馬丁·斯科塞斯(Martin Scorsese)的新《愛爾蘭人》(The Irishman)的24項提名,使其成為當時獲得提名最多的工作室。Netflix自2010年以來一直專注于原創内容,終于完成了從播放平台到制作/發行系統的過渡。也正是從這個時候開始,該系統的流媒體業務開始受到工作室的更多關注:迪士尼在2019年推出了自己的流媒體平台Disney Plus,2020年推出了HBO Max,NBCUniversal在2020年推出了自己的流媒體品牌Peacock。有一段時間,好萊塢電影大亨開始建立自己的流媒體部門。

人們很容易想到20世紀末的"好萊塢過去"。1993年,迪士尼收購了米拉麥克斯影業(Miramax Pictures),後者專注于獨立發行,這筆交易在整個1990年代的美國獨立電影運動中達到高潮。1994年,得益于昆汀的《低級小說》等優秀獨立電影的成功,米拉麥克斯成為美國獨立制片廠的明星,許多通過各種電影節成名的年輕電影人都投資了米拉麥克斯,讓好萊塢意識到,他們也有機會進入日益火爆的獨立電影市場, 開始一個專門的部門,并有計劃地制作和發行低成本電影:除了米拉麥克斯之外,還有索尼影業的經典,福克斯的探照燈,華納的華納獨立等。自2000年以來,好萊塢的小成本電影制作部門規模不斷擴大,并正在成為主流電影市場的一部分。

面對歐洲電影的挑戰,獨立制片廠以更靈活的獨立制作、發行政策和商業模式,動員了北美本土電影節和聖丹斯等獨立電影人,使好萊塢能夠參與藝術電影的意識形态議程,使其全球化更具現實性。新世紀過後,蓋伊·裡奇、諾蘭、湯姆·蒂克韋等歐洲後起之秀導演,以及後來的《墨西哥三傑》,在好萊塢的獨立制作/發行機制下,被納入電影業的全球/本地體系。今天,類似于1990年代文化全球化的結構性困境,是電影業面臨的數字問題。好萊塢的反應幾乎和1990年代一樣多:迅速成立了一個由大公司擁有的流媒體部門,以應對來自行業外的挑戰。這足以讓我們意識到,這是好萊塢在面對危機時的慣常制度。

"惠斯勒曼"還是"局外人"?

但Netflix和Miramax的曆史地位也與衆不同。他們也是第一個警告好萊塢面臨的問題的"告密者",但Netflix的立場要尴尬得多。Netflix制作了一系列關于漫威超級英雄的自制電視劇,包括"夜行者","傑西卡瓊斯","盧克凱奇"和"懲罰者",這些都因其獨特的風格而得到認可,但迪士尼後來撤回了角色的權利。過去十年來,好萊塢的主要戰場一直是特許經營權之争,而最大的赢家顯然是迪士尼影業。新款Disney Plus立即播出了自己的超級英雄劇《旺達與幽靈的威脅》、《獵鷹與冬日戰士》和《洛奇》,并随着電影《黑寡婦》上線,所有這些都與流媒體平台上的漫威電影宇宙有關,并成為迪士尼龐大帝國的一部分。Hbo Max和Peacock還擁有大量來自華納和環球影業的電影,電視劇和IP,這些都是好萊塢流媒體平台的競争者。

特許經營的排他性突然讓Netflix等"傳統"流媒體平台成為"局外人",好萊塢面對數字廣播挑戰的"流媒體+"趨勢從一開始就變得更像"好萊塢+"的私人派對。可以預見的是,未來一段時間好萊塢影視流媒體的主要趨勢将是過去十年的特許經營戰的延續,大量基于核心IP發展的傳輸、前傳或重新開機也将成為流媒體平台的主要輸出。

是以,我們必須更加審慎地看待電影行業"流媒體+"格局的加速到來。Netflix在2021年第一季度僅增加了400萬新使用者,低于預期的600萬,其股價下跌了11%,這當然與好萊塢的進入直接相關。誠然,全球疫情對實體醫院線的影響,為網絡娛樂帶來了難得的"視窗期",但也抹去了流媒體行業此前基于媒體差異的相對先發優勢,給專注于原創内容的平台帶來了更大的壓力。

中國流媒體産業在2018年左右形成了以網絡國産劇為核心的内容生态系統,産生了源源不斷的高品質作品,就像Netflix在2019年之前在電視領域的比較優勢一樣。是以,我們今天面臨的問題是,在疫情後過度介入流媒體業務的時代,如何調和傳統内容産業,繼續聚焦數字時代的内容創新,這将使影視流媒體産業不斷壯大,獲得更大的發展空間。

(作者為上海師範大學影視傳媒學院副教授)

來源:溫氏報道