一個不會彈奏鋼琴的鋼琴作曲家，一個飽受世俗争議的作曲家，一個有超脫思維的音樂評論家，這可能是對舒曼藝術成就最大的總結，也是對他作品最大的承認。
一、舒曼是誰？
羅伯特·舒曼（robert schumann，1810年6月8日-1856年7月29日），19世紀德國作曲家、音樂評論家。
舒曼自國小習鋼琴，7歲開始作曲。16歲遵母意進萊比錫大學學習法律。19歲又進修鋼琴，受到了帕格尼極大的影響，放棄了法律的學習，專攻音樂。後因手指受傷，遂轉向作曲和音樂評論。1835-1844年，獨自編輯《新音樂雜志》，并開始創作大量鋼琴作品。1840年獲耶拿大學哲學博士，1843年赴萊比錫音樂學院任教。因精神疾病日趨嚴重，1854年投河被救，1856年7月29日逝世于精神病院。
德國音樂家舒曼
二、無法演奏，那就在創作上突破
舒曼苦命而短暫的一生給人們留下的卻是熱情洋溢和豐富的想象力。他對19世紀浪漫主義音樂的發展起到了至關重要的作用。舒曼雖然在年輕的時候弄傷了手指，使自己無法進行鋼琴演奏，但是舒曼在鋼琴演奏方面有着巨大的突破，在他的作品中充滿了浪漫主義情懷，很多作品在豐富的演奏形式之下，是一種幟熱的感情，優美的旋律讓每一個音符都可以充分的訴說自己的感情。
在藝術歌曲方面，舒曼也有着自己不同的見解，他繼承和發展了舒伯特對藝術歌曲的了解，創作了一系列對後世有很大影響力的藝術歌曲，舒曼在藝術歌曲的影響力和地位跟舒伯特是不相上下的。他的藝術歌曲大都是将愛情作為中心點，從女性的視角出發，進行美好生活的歌頌和傳揚。在他深厚的文學功底下，他可以深刻細緻的描寫人們的心裡變化，每一個旋律都精确細緻，他也加大了鋼琴伴奏的渲染作用。
三、将德國浪漫主義帶入了一個不同的高度
舒曼的藝術成就不僅僅在音樂的感受上，在音樂評論上也做出了進步。他建立了自己的組織并且刊發了自己的報刊，并以此為平台宣揚浪漫主義音樂帶來的美好，抨擊舊形式音樂帶來的墨守成規，發現了很多很多的音樂人才。
作為19世紀上半葉德國音樂史上新音樂的代表性人物，舒曼将德國浪漫主義帶入了一個不同的高度。舒曼的作品用他豐富的想象力，優美的音樂表達形式讓人們重新看待德國浪漫主義的意義。
四、作品
舒曼的主要作品分為三個不同的音樂形式，第一種是奏鳴曲式，代表作有《維也納狂歡節》《第一鋼琴奏鳴曲》《第二鋼琴奏鳴曲》《第三鋼琴奏鳴曲》。
第二種是變奏曲式，代表作有《克拉克主題即興曲》《阿貝格變奏曲》《交響練習曲》。第三種是套曲曲式，主要的代表作有《夜曲》《幽默曲》《花曲》《阿拉貝斯克》《大衛同盟舞曲》等。
在舒曼的作品中，鋼琴曲和歌曲的數目占據了很大的一部分，受到家庭素養和自身天賦的影響，舒曼的作品往往在細膩表達音樂的同時引起人們内心的共鳴。
舒曼更注重表達人們的内心感受，而對拘泥于陳舊的老音樂不屑一顧。他主張将音樂滲透到詩歌的最靈魂深處，而詩歌也表現出音樂的渲染氣氛。舒曼不僅增加了鋼琴在演奏中的表現力，也更加注重詩歌的選擇和歌詞的修飾。
通過對舒伯特作品的繼承和發展，舒曼的作品跟舒曼本人一樣具有想象力，富有對新鮮事物追求的激情，舒曼在自己的作品中更加注意了每一個細節的不同表達方式，從來更加豐富和全面的表達作品的情景，讓人們在音樂中更加的享受。
五、舒曼鋼琴作品的特點
舒曼鋼琴作品的特點充分的表達了他的思想和意圖，也展現了他對音樂的不同了解。
舒曼的鋼琴作品都是用浪漫主義的思想去深刻的刻畫創作，跟舒伯特不同或者比舒伯特有優勢的是，舒曼的父親是一個有素養的書商，是以舒曼從小接受的教育使舒曼的文學功底相當深厚，他對音樂和歌詞的刻畫更加細膩有張力，他喜歡将最深刻的感情藏在細膩的藝術歌曲裡，将富有激情的想象力摻雜在細膩的變動裡。
六、舒曼為什麼把肖邦的音樂比作大炮
肖邦和舒曼是同一時間的音樂大師，肖邦和舒曼的關系也不錯，并且他們年齡也一樣大，舒曼對肖邦的音樂才華是相當認可的，也在很多時候贊賞肖邦，可是為什麼舒曼把肖邦的音樂比作大炮呢？
很準确的說，舒曼說肖邦的音樂是藏在花叢中的大炮。從字面的意思就看出來，花叢裡的花朵是美麗的，醉人的，大炮卻是緻命的，猛烈的。舒曼的話也是這兩個意思，肖邦的音樂美妙動人，旋律可以帶給人們最美好的享受，沉浸在肖邦的音樂裡就是一種享受，是對現實世界的遺忘。
波蘭鋼琴家肖邦
但是肖邦也是一位愛國音樂家，大炮其實就是指在肖邦的音樂中深藏着對祖國受到侵略的強烈的反抗和不屈。
舒曼簡單地把對肖邦音樂的了解劃為了一句話，說明了兩個音樂大師的交往已經相當深刻了，音樂是沒有國度的，也從這句話裡可以看出，舒曼對肖邦的音樂是大加贊賞的。