文 | 韋洛昔
編輯 | 向榮
出品 | 貴圈·騰訊新聞立春工作室
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從大年初二起，《這個殺手不太冷靜》就從聲量平平，迅速成為春節檔票房和排片第二名。在明星、大導和大制作紮堆的春節檔，鮮為人知的演員魏翔和新人導演邢文雄，以一部讓觀衆笑聲不斷的小人物喜劇殺出重圍。
銀幕上，龍套演員“魏成功”獲得人生第一個男主角。銀幕之外，42歲的魏翔，在演了二十年配角後，首次擔綱男一号。他是“開心麻花”最早的演員之一，與沈騰曾是合租室友。他早就成為舞台劇的“功勳演員”，還曾出現在多部喜劇電影裡——然而豆瓣網的影人頁面裡，他的簡介是一片空白。
與他同期進入麻花的宋陽說，他倆一路從龍套開始演，扮演了無數的保安、傻子、按摩女，“大家在《殺手》裡看到了魏翔的喜劇感，但我看到的是魏翔這麼多年積壓在心底，渴望自己的風格被接受，讓更多人喜歡的過程。我在片子裡看到了魏翔成長的影子，這就是他執着表演的複刻和升華。”他說。 這是一部為魏翔量身打造的影片。親友場放映時，沈騰、常遠、王成思等人都來捧場，魏翔特意走到觀衆席，把這些朋友一個個接到舞台上。馬麗、黃才倫、艾倫等主創把魏翔往中間讓，把話筒往他手裡塞，每個人都要說一句“翔哥早該紅了”。
他的大學同學王超偉說這部電影不僅獻給觀衆，也獻給魏翔自己：從綿陽來北京，大齡考上電影學院，四處客串，為一個包袱熬一天。“我覺得每個人都不容易，但夢想照進現實這個事兒更不容易。”與魏翔聊天是件開心的事兒，笑聲不斷。他說自己生活中不是個幽默的人，但是他掌握了喜劇的技巧。我們聊起周星馳，那是魏翔的喜劇啟蒙。他重制了一遍《逃學威龍》結尾吳孟達的表演，現場笑得嘎嘎響。在2018年，魏翔曾因《西虹市首富》中的配角馬教練，在網絡上引起一陣小小的讨論，網友認為他有吳孟達的影子，不搶戲卻令人印象深刻，堪稱金牌綠葉。
《西虹市首富》中的馬教練早已成為網絡論壇裡的表情包
“工作年頭越長，越不想男一号的事了，可遇不可求。”他對《貴圈》說，“老朋友帶着我演了這麼多被别人喜歡的配角，我就滿足的不得了。”影片裡，失意的魏成功看到迎着海浪努力向前爬的小螃蟹，啞着嗓子為為它加油。小螃蟹沒入海浪，岸邊的魏成功哭得撕心裂肺。那是魏翔在《殺手》中最後一場戲，他在殺青時哭着說：“謝謝你們所有人。” 以下是喜劇演員魏翔的講述：
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我第一次知道電影可以好笑到那種程度，是國小時看《逃學威龍》。 我們家是支援三線建設去的綿陽，隸屬于一個軍工廠。機關有自己的頻道，每個星期天，會統一播放錄像帶給大家看。 有天播《逃學威龍》，我家裡人還不讓我看，說什麼亂七八糟的。後來全家都樂得跟傻子一樣，那對我的沖擊力是巨大的。我好像天生笑點就比較高，别人覺得可樂的事情我覺得不太可樂，但周星馳的電影是真的讓我開懷大笑。
《逃學威龍》
三年前，闫非、大魔說想給我監制一部男一号的作品，我受寵若驚。我沒什麼票房号召力，人家卻真金白銀砸上來，這就是賭博啊。我們一起在開心麻花成長了很多年，讓我演男一号，對我有信任，也有幫助的成分。這點我當然明白。是以我覺得這事絕對不能讓人家虧了，我得頂上去才行，拍出來的電影起碼不能給好朋友丢臉。 當男一号真是倍感壓力，這是我這輩子遇到最難的角色，要百分之兩百集中注意力，去應付一個導演兩個監制的要求。這種感覺，就好像回到十幾年前，在學校裡老師提要求：“你可以這樣演麼？你可以那樣演嗎？你可不可以不一樣？” 從準備劇本到拍攝，我們幹了三年。我們之前準備過别的題材，但都覺得喜劇部分不夠嗨。後來章總（章樂斌）說，你們去看一個叫《魔幻時刻》的電影。那天晚上我們就看了，特興奮，打電話聊到淩晨四五點，覺得這個項目非常合适。
喜劇電影《魔幻時刻》由三谷幸喜自編自導，2008年在日本上映，獲第32屆日本電影學院獎最佳影片提名
改編是命題作文，空間是有限的，又要做得更本土化。《魔幻時刻》的改編劇本必須得到三谷幸喜本人的認可——人家國寶級導演對品質是很看重的。我們改編的時候，負責版權的朋友根本沒告訴我們這件事，怕我們壓力太大。好在我們一次性通過了，很順利就獲得三谷首肯。
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我第一次正式看片是春節前的親友觀影場，和許多觀衆一起。我知道不能通過一場觀影效果來預判一部電影的真實價值。我在話劇舞台上經曆了無數次，場子和場子不一樣，每場的觀影效果就不一樣。對我來說，能有這麼多人幫助，能有這部戲，已經無憾了。 看完片回家的路上，我看着馬路上車水馬龍，就想起自己剛來北京的時候，也沒什麼朋友，也不知道未來會是什麼樣，就覺得特别感激這個城市。在這個城市我實作了當時的幻想，還遇到開心麻花這群人。
2018年6月，《西虹市首富》北京“特笑大片”釋出會，沈騰、魏翔（左二）等主創鬧作一團
我們剛認識的時候都是二十出頭，都是單身，掙的錢就是租房和吃飯。要是緊巴些，攢些年可以買個車，就已經很好了。我很多同學都改行了，可我還有戲演，還可以天天逗那麼多人開心，這極其幸福。那會兒我們這幫人幾乎天天在一起，排練完了，或者演出完了，就在簋街，一組演員輪着請吃飯。 表演給了我很大的滿足感。我要求自己時刻保持對個人專業能力的客觀判斷。今天有人誇你了，你真的像他誇得那麼好嗎？今天有人罵你了，你真的像他罵得那樣不好嗎？你始終得保持對自己的客觀判斷，才能決定是否要演下去。 我的判斷就是我可以繼續。即使沒有演到男一号，我也和現在一樣開心。老朋友帶着我演了這麼多被别人喜歡的配角，我滿足的不得了。
我剛進北電那會兒，有個師哥提着兩編織袋的電影光碟來宿舍賣。我看到一個封面，很暗的場景，一個人兩手扒着襯衣仰天長嘯，有光，也有雨點打在他身上。我覺得那個封面特别好看，就問師哥是什麼電影。他那眼神就有點意思，他說你都上電影學院了，不知道這是什麼電影？師哥送給你，這叫《肖申克的救贖》。
後來我很認真看了這片子。接下來二十年，我反複看了六七遍。這可能是對我觸動最大的電影。年輕的時候覺得《肖申克的救贖》帶來的是奮鬥的力量，無論身陷什麼樣的絕境，都沒有夢想帶給你的力量大。後來歲數大了，反而覺得追求夢想的過程比結果更美好、更值得珍惜。 片子結尾，安迪留給瑞德的信裡說：如果你已經走了那麼遠的路，你可以再往前走一點。其實，成功也就隻比未成功多堅持了一次。從這個意義上說，我現在演男一号也不晚。我二三十歲的時候，性格還不太成熟，人有點二乎乎的，唯一能拿出來誇贊的可能就是真誠了。這點我和魏成功比較像，就是有點軸。如果你認為一件事必須這麼做，非黑即白，那其實就是另一種狹隘。“魏成功”是個很孤獨的人，沒有父母，也沒有朋友。他熱愛表演，但是一直閉門造車，自個兒琢磨出來的表演是非常不準确的。我比魏成功幸運太多了，我有家人，有朋友，他們都非常包容我。魏成功後來也有了朋友，他就能走出自己的世界，從别人的角度去想問題。
《殺手》是我24年的工作總結。但這不意味着我以後就得演男一号了。騰哥也好，馬麗、艾倫、常遠也好，誰跟我說翔子幫個忙，我就去了。不管什麼時候，我們這群人都會在一塊兒，我之後還給騰哥挎刀。
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2003年，我到電影學院報到那天，保安過來和我說，同學這是表演系，你排錯隊了。因為保安覺得我長得不像表演系的。
我以前是練體育的，長跑和足球，聯考能加10分呢！這多寶貴啊，不過加10分對我也沒太大用。高三時候，我去全綿陽唯一的藝考老師那裡補習。第一次去老師就讓我演一個洗澡，是無實物表演。那個老師覺得我演得不錯，誇了我，那是我第一次覺得自己除了跑步，也能做好别的事。後來我去考北電，初試的老師是王勁松（現任北京電影學院表演學院副院長）。當時他的表情就非常喜悅，還問我即興考題是不是之前準備過，鼓勵我後面的考試加油。
到了終面，要表演才藝。我也沒展示出什麼才藝，整個人非常沮喪。考試快結束的時候，勁松老師突然對主考官說，一個叫魏翔的學生很有潛力，能不能給他一個展示的機會，讀一首詩。 我當時感動得不行，一個素不相識的老師能對你這樣。不過我上去時太激動了，控制不了自己的情緒，讀得也不好。主考老師聽完之後，那個眼神也是，覺得你這不是莫名其妙嘛，這不也沒有那麼好嘛，為什麼要讓他讀一遍？ 等考試結束，所有學生都走完了，我就過去跟勁松老師鞠了一躬。我說不管我這輩子幹不幹得了這行，考不考得上北電，我一輩子記着你。
後來也确實沒考上，我就去當兵了，成了重慶武警第一批文藝兵。當時團長跟我說，你來了是戰士不是幹部。我不懂這是什麼意思，隻關心是不是演員？團長說是演員，我說那就行。 當兵的時候，我們做了很多給戰士的演出，我受到的肯定也越來越多。每多一個人對你肯定，你就會意識到好像自己擅長這件事。 在部隊演出還相對寬松，因為戰士們看一次演出不容易，對演員都很支援，是以你的“小呲牙”（露齒微笑），在那兒就是“大雷子”（炸場級的爆笑）了。但當你面對市場賣票，人家花了錢也花了時間，就不是那麼輕松就買賬的。
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離開部隊後挺迷茫的，我就又去考了北電。這次考上了。我們那個班是六個表演班裡外形條件最差，老師為我們好，就說你們針對喜劇來練習，出去以後才有競争力，要不然憑你們的形象條件，出去怎麼跟帥哥美女競争啊。
初學者是很脆弱的，特别害怕台下沒有掌聲和笑聲。幹喜劇的壓力都比較大，用過的包袱就不能使了，得重新想。三個包袱響了之後，接下來再想把觀衆逗笑，必須更好笑。
2019年央視春晚，魏翔與沈騰、馬麗、艾倫、常遠表演獨幕喜劇《占位子》
演配角的鍛煉是巨大的。我學會了很多方言，因為有時候一場戲要演好幾個人，區分人物最簡單的方式就是口音——我們行話叫倒口。你演七個人，倒七種口是不是很容易區分開？但是你老用這招，别人看你也就等于沒啥招。那行，七個人裡面我就四個倒口，三個說國語，再用性格習慣和行為習慣去區分，給每個人想出特點。 如果一場戲，六七個角色我都能掰開，就相當于演了六七個角色，腦子裡對人物性格塑造的記憶體就大了很多。後面我接影視作品的時候，導演說演個什麼角色，我就在記憶體裡找，把我演過的兩三個人拼在一起。 是以别說我有什麼風格，這是人家好心誇我，我自己不能當真。能承前啟後的那叫風格，星爺才叫風格。
在包貝爾、辛芷蕾主演的喜劇電影《我的女友是機器人》裡，魏翔飾演巴哥
《魔幻時刻》我也仔細琢磨過，人家演得非常非常棒。但那畢竟是十幾年前的電影了，現在是不是還能這麼演喜劇呢？就好像星爺的電影，非常好笑，但現在觀衆喜歡的喜劇表演，好像不是那種極緻、誇張的樣子了。 表演在發展，觀衆的審美在變化。讓人從頭樂到尾是一件比登天還難的事情，真的很難，超級難。有時候大家覺得過去的東西好，或許是一種懷舊，對老朋友的懷念。但如果現在的喜劇片還用特别誇張的表達方式，我不知道觀衆還能不能接受。 至于我的表演好不好，得讓觀衆去評論。我現在最大的希望就是，《殺手》這部戲能經得起時間的檢驗，五年甚至十年後，拿出來看，這個片子還是好笑的，那證明我們這幫人沒白努力。
（來源：騰訊新聞）
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