愛爾蘭踢踏舞"與國王共舞"創造了多項世界紀錄：在澳洲，它在10天内售出了25萬張門票;在倫敦擁有60，000個座位的溫布利大球場，它連續售出21場比賽;在拉斯維加斯，它已經存在了五年，吸引了超過200萬觀衆;在聖彼得堡300周年慶典上，包括普京和喬治·W·布什在内的50多位國家上司人出席了會議。
和《河之舞》一樣，《王者之舞》誕生于"踢踏舞之王"邁克爾·弗勒裡（Michael Fleury）的手中，在走過60個國家，俘虜了6000萬觀衆之後，這種現象級的舞蹈來到了中國，将于5月初在上海文化廣場上演六場。在他登上舞台之前，邁克爾飛往上海為演出造勢。
《與王共舞》
從窮孩子到踢踏舞王
Michael Fleury的父母于1947年從愛爾蘭移民到美國，Michael于1958年作為第二代移民出生在芝加哥。當時的芝加哥除了工廠機器的轟鳴聲外，還停留在人們的記憶中，還有混亂和動亂。
在20世紀60年代，在芝加哥生活是艱難的。麥可記得，美國的種族衝突是激烈的社會動盪，他的父母並不富有。家裡有五個孩子需要撫養，他們主要關心的是如何生存和養活所有的孩子。
邁克爾一家住在一個種族混雜的貧民窟，幾乎無法從父親在建築業的工作中維持生計。然而，家裡還是充滿了藝術氣息，父親可以彈奏愛爾蘭音樂，母親和祖母分别是愛爾蘭舞蹈比賽的冠軍。
作為移民，祖母和父母都想通過愛爾蘭舞蹈繼續愛爾蘭的根源，是以盡管生活艱辛，他們還是決定送邁克爾去舞蹈學校。
互動會議
起初，邁克爾讨厭這個決定。當他11歲時，他的家人抓住他的耳朵，把他拖出足球場去上學。其實很多人在三歲就開始學習踢踏舞，邁克爾起步較晚，但天賦是顯而易見的，獲獎後，他才真正愛上了它。
高中畢業後，邁克爾不得不在建築工地上工作以謀生。他靠跳舞謀生，可能是前一天在卡内基音樂廳跳舞，第二天飛回現場繼續挖地基，"我小時候學到的最重要的事情就是努力工作，因為我父親認為謀生的唯一途徑就是努力工作， 無論時代多麼艱難，永遠不要放棄。"
每年，愛爾蘭文化部都會舉辦全國踢踏舞水準考試，以及各種類型的踢踏舞比賽。17歲時，邁克爾第一次有機會改變自己的命運，成為第一位赢得世界愛爾蘭舞蹈比賽的愛爾蘭出生的外國人。
1980年代，Michael受邀加入愛爾蘭酋長隊，開始了他的職業舞蹈生涯，但他一直夢想在心中創造出一部舞蹈傑作。
這個夢想在1994年完全破滅了。在今年歐洲歌唱大賽的舞台中演出中，邁克爾編排并主演了一個名為"河之舞"的片段，演出結束後，觀衆站起來為他們鼓掌。舞蹈隻有七分鐘長，剛好填補了遊戲中的空白，卻出乎意料地利用大衆傳播的巨大力量，創造了一夜之間人氣的傳奇，也讓愛爾蘭踢踏舞與整個愛爾蘭民族文化一起，傳播到整個歐洲和世界。
1995年，由Michael領銜的《河之舞》創作團隊，趁熱鐵火爆推出全踢踏舞綜藝節目，随後票房熱潮和簽約遍及全球。白裙舞者的服裝曾經是愛爾蘭女孩的流行服裝，在某種程度上，"河之舞"成為愛爾蘭民族舞蹈的代名詞。
邁克爾一夜成名，不僅因為他的舞蹈技巧，還因為他為民間舞蹈帶來了令人耳目一新的創新。
踢腿舞已經在愛爾蘭周圍存在了數千年，其特征之一是手臂牢固地固定在身體的兩側。從技術上講，舞者更喜歡專注于腿部和腳部技能;從愛爾蘭的宗教曆史來看，天主教愛爾蘭人反對在所有公共場合男女的親密關系;在英國統治期間，愛爾蘭人不允許在公共場合跳舞，是以他們發明了這種舞蹈形式，其中上半身固定不動，隻用腳踩在地上，看着窗外，根本沒有看到他們跳舞。
"為了不讓踢踏舞消失，許多舞者在村莊和市場之間徘徊，作為自由的舞蹈老師，緻力于将這種舞蹈代代相傳。通過這種方式，愛爾蘭人熬過了饑荒，經曆了工業革命的洗禮，也熬過了逃往新世界的起起伏伏。踢踏舞是對自由和光明的向往，是愛爾蘭人對抗黑暗的武器。"
但一度，越來越多的年輕人不再喜歡傳統的踢踏舞，更喜歡更有節奏的舞蹈，比如嘻哈。于是邁克爾對踢踏舞做了改變——他解放了舞者的手和胳膊，讓舞者的上半身動了起來，舞蹈節奏保留了傳統，但加快了，并增加了一些新的動作——踢踏舞變得時髦而酷炫。
把痛苦當成朋友，而不是敵人
就在《河之舞》如火如荼地進行時，作為靈魂人物的邁克爾選擇離開，進入新制作的《王者之舞》。
邁克爾解釋說，他離開的部分原因是團隊在《河之舞》的未來方向上存在分歧，而且，作為創作者，他總是在研究新的舞蹈動作，新的想法，如果他留在河之舞，他将沒有機會創造一個新的踢踏舞。
《國王之舞》講述了正義與邪惡之戰、光明與黑暗軍團之戰的故事，至于為什麼，至于為什麼，邁克爾喜歡舞蹈的力量——當你遇到不幸的時候，你必須勇敢地戰鬥，最後等待你才會成功——這是邁克爾多年來的人生信條， 不是你摔倒了幾次，關鍵是你爬了幾次，這是《王者之舞》試圖展示的内容。
如果比較，邁克爾形容《河之舞》更像是一部民族紀錄片，美觀大方，《王者之舞》就像好萊塢大片，時尚、酷炫、驚險，能讓觀衆在影院沉浸式科幻電影般的舞台效果。
邁克爾在他的全盛時期有一個罕見的記錄，在一秒鐘内擊中地面35次，速度快到人眼看到，并且必須用高速錄影機和特殊，敏感的地闆記錄下來。
邁克爾·弗勒裡和大豆交換禮物。主辦方合影
每秒35次，你怎麼能做到呢？Michael形容他的腿就像"橡皮筋"，這是多年高強度和艱苦訓練的結果，"你必須每天訓練10個多小時才能使腿部肌肉靈活而高速地移動，如果你必須說出一個數字，我認為你必須穿出至少500雙舞鞋。"
加速很慢，隻能從早到晚反複練習，"一開始你可能要用10秒，然後不斷把這組動作壓縮到5秒、4秒、3秒、2秒、1秒，重複，用高速攝像頭捕捉最快的一秒，一秒35次，這是我的記錄。"
現在在舞蹈團中，普通舞者每秒可以做20次，領舞可以達到每秒30次，更重要的是，邁克爾總是要求他們整齊地跳舞，像竹子一樣，并且要達到制服，邁克爾也經曆了一次艱苦的嘗試。
"他們堅持每天訓練，但很難做到團結，突然有一天我到了靈感，排練室的燈光都關掉了，讓他們閉上眼睛聽自己的心跳，然後聽同伴的心跳，注意的不是專注于舞蹈，而是專注于台階， 然後我們一起跳舞，慢慢地，步步越來越多，像一個人跳舞，不管有多少人能做整齊......"
台上幾乎所有的舞者都曾赢得過國際舞蹈比賽，男舞者的腹肌和背心線條都比健身房教練多，身體好的人首先具有視覺優勢。
為了打造一場快速戲弄觀衆的節目，Michael坦言自己非常重視身體管理，無論在哪個國家巡演，舞蹈團背景肯定會有2個房間，一個是理療室，另一個是健身房，舞者不僅在酒店的健身房練習，在劇院背景也有4-6個小時的專項訓練， 然後由專業的實體治療師進行肌肉放松和治療。
"身體是舞者表情的武器，如果我們想先留下來，就必須把武器磨得更鋒利。除了高強度的訓練，舞者還得開車帶馬盧頓四處轉轉，受傷也司空見慣。于是，劇中的每個角色都有一個備選方案，每次演出結束後，巡回隊醫生都忙着做深入的理療和冰淇淋，服用止痛藥，閉嘴甚至常态。
作為一名舞者，邁克爾渾身都是瘀傷，從頸椎到胸椎，脊柱，肋骨，腿骨，沒有一個地方被撕裂或骨折，"我早就被醫生判處死刑，他們斷言我應該在50歲時在墳墓裡休息，至少癱瘓在床上不能照顧自己， 當然，我很幸運能活着，但痛苦總是折磨着我。"
作為當今吉尼斯世界紀錄中收入最高的舞者，邁克爾每周收入160萬美元（約合1000萬元人民币），每晚隻跳兩個小時就賺得太多了，在很多人眼裡，他的生活太輕松了。
"他們不明白這兩個小時花了我一生的時間和精力。"你必須把痛苦看作是朋友，而不是敵人，你必須面對它，"邁克爾說。你必須意識到，活着是一種祝福，跳舞是一種祝福，痛苦是運氣，因為它表明我每天晚上都在跳舞，這就是成為一件全新事物所需要的。"