明星可以包裝，可以一個接一個地改變，但劉德華不一樣，看看娛樂圈，我們幾乎找不到像他這樣的明星，閃閃發光的40年沒有黯淡。
7月29日，劉德華出道40周年現場直播。
一個半小時的直播在網上吸引了超過1億的觀看次數，人群的影響力證明，在節目中已經40年的劉德華仍然是前所未有的"頂級流星"。
與貼心的劉德華，提前關閉了刷禮功能。直播沒有雞湯，沒有聳人聽聞，不賣貨，而是喜歡老朋友一樣溫暖老。
正如他所說，"這不是慶祝40年的紅腫，而是慶祝40年的認真工作。
劉德華走紅的時候，還沒有"心流"和"愛情豆"的概念，但他依然是40年來最受歡迎的明星，已經成為華語音樂和電影的象征。
劉德華一直蓬勃發展并非偶然。
甚至他自己也可以被稱為"娛樂界所有混亂的最佳反例"。
在劉德華身上，真的讓我們看到了——流淌與力量并非密不可分，顔值與演技也能回響，追捧的超級巨星依然可以平易近人。
劉德華，這個辛苦了四十年的"傻小子"，不知道自己傷了多少"失落的藝術家"的臉。
明星、偶像、流量，這些娛樂圈的關鍵詞，在大衆的眼中，卻成了頻頻"倒閉"的"高危人群"。
明星、偶像的人們注定要倒下，從最初的"狼來了"，到現在我們已經像水一樣，看也就不足為奇了。
演員出格，偶像出格，丢臉的藝人，突然成為演藝圈不可小觑的力量。
幾年前，演藝界出現了一個新的群體——數字演員。在鏡頭前，他們隻是張開嘴巴說數字，而不是台詞，導緻辛勤工作的演員和配音老師崩潰。
辛辣的諷刺也不錯，堅決抵制，但對于這些數字的缺失和數字先生的真實身份，圈子裡的人是如此之深，指向最後，讓觀衆看到焦慮。
"老玩骨頭，"王勁松說，"後防線是你去打仗的槍。劉德華還說，"記住台詞是演員的基本素質。
數字演員的存在已經成為娛樂圈的群體形象和常态。其實，這是演員的失言，甚至是性格的失職。
至于交通偶像的不忠、事迹，是比較常見的，不能更常見。
對大理說，鄭爽、吳一凡這樣的頂級偶像背靠背"雷鳴"，踐踏公共秩序的善行藝術家層出不窮。
對小莉說，設定、炒作、高片酬、演技差等等，這也有時代——為王者流動的思想導緻經紀公司和幕後平台盲目逐利，将不成熟的藝人搬上舞台。
但從根本上說，這是藝術家的個人問題，不能專注于自己的工作，不願意為此付出辛苦，妄想和辛苦工作最終将一無所獲。
失去美德的藝術家應該知道劉德華的故事。
可惜的是，他們隻希望自己能成為劉德華的偶像，卻從來不會用劉德華的方式克制自己，磨蹭蹭蹭。
劉德華的歌唱道："神愛傻孩子。"
不過，上帝從來就沒有給傻孩子以優先權，命運才會給身邊的每一個人公平的機會，劉德華隻有用自己的努力和勤奮，一次又一次地抓住機會。
在他釋出的一段短視訊中，劉德華說，"歲月變了，但我不會變"，這是他40歲時發行的單曲"Seventeen Old"的歌詞。
這首歌從17歲到劉德華并沒有随着40歲而改變，現在，20年後，他已經到了60歲，在劉德華看來，他仍然沒有改變。
劉德華認真感謝他的中國粉絲，時間不留情，這一年劉德華是逃不掉的。
染成的頭發可以保持黑色和光澤，但皺紋已經沿着他的脖子爬到額頭的角度，不變的是上帝的眼睛，仍然是堅定的眼睛。
對于劉德華來說，過去40年的輝煌明星，不僅是輝煌的過去和充滿榮耀的，不僅是花香和掌聲的巨星之路，更是一個普通人認真工作了四十年。
這種坦率的和平，我不知道有多少性格藝術家為此感到羞恥。
超級巨星一開始并不是超級巨星。
1981年，劉德華與香港無線電視台正式簽約，正式以演員身份出道。
他總是說自己很笨，凡事都要一絲不苟，認真的真的能把工作做好，别人很容易把事情做好，有時候他要認真地重複很多次。
像無數新演員一樣，劉德華要不斷在各個群體中接受采訪，跑龍片場，尋找可以自己扮演的角色，扮演路人，扮演屍體是司空見慣的事情。
即便是小角色在場景中一閃而過，他也不得不仔細思考，精心設計，出乎意料的是，這認真地被他當了四十年，也成就了當之無愧的王劉德華。
當時，公司内部有一塊黑闆，是專門記錄學生工作任務的公告闆。
劉德華通常是接到最多任務的人，他的名字幾乎每天都在名單上。
龍集不好玩，不用說，還得永遠是囊氣。
在一次拍攝中，劉德華飾演周潤發身後的弟弟，原本隻有一句台詞："是的，長哥。"
然而，劉德華為了扮演這個角色，自己"玩"嘴裡用牙簽，表情咄咄逼人。
這種白手起家的說法激怒了現場導演，他被罵了一頓。
這不光彩的歲月并沒有被劉德華遺忘，但他把這段時期寫進了自己的單曲裡，就是"17歲"。
"明星也有訓練班，隻是一年太新鮮了，記得四兄弟，頭發兄弟已經見過了"
如果将當年的明星訓練課與今天的選秀階段進行比較，就會發現有很多相似之處。草案的結果大不相同。
相比于年輕但穩定、腳踏實地的努力與劉德華抗争，如今的年輕才藝藝人顯得格外浮躁。
機會總是留給那些有準備的人。
1983年，劉德華獲得機會演繹金永武話劇《神人》，他飾演的楊超顔值、不羁，成為電視經典不言敗，也讓劉德華一槍紅，成為無線電源之一的"五虎必将"。
在電視劇的最佳制作過程中，劉德華做出了一個出人意料的決定，他想拍一部電影。
要知道，劉德華老東家無線電視專注于電視劇，電影業很少見。
劉德華的舉動，無異于直接與老主人撕臉。
為了電影夢，劉德華拒絕與tvb續約，于是被封堵，雪花一片。
直到易福先生介入，劉曉波才離開無線，開始了他的電影生涯。
1989年是劉德華全面爆發的一年。
他出演的那一年有十六部電影上映，其中最引人注目的是他與周潤發的合作，他在其中飾演周潤發的徒弟。
由王家偉執導，劉德華、張學友共同出演了《旺角卡門》，也讓劉德華獲得了金像獎最佳男主角提名。
或許是被雪藏起來的經曆讓劉德華感到一種危機感，在電影圈的同時，他也開始了自己的歌手生涯。
1985年，劉強東加入華興唱片，發行了首張專輯《現在就知道你愛你》。
劉德華憑借《重遇》獲得金歌獎、《如果你是我的傳奇》、《不能》等金曲連續獲獎，并榮獲金曲獎最受歡迎男歌手獎。
1990年代初，他與張學友、郭富成、黎明一起被媒體譽為香港娛樂圈的"四王"。
唱着和你寫的，劉德華寫的第一首歌《愛情是那麼傻》發表，著名詞曲作家黃偉特意寫了一首對劉德華的傑作的激烈惡臭贊歌。
"我從來沒見過這麼傻的男人，"黃直直言。
這罵了三年，劉德華私下遇見黃偉都被告知要備用，"于波，你沒那麼難罵我嗎？"
直到1997年，劉德華寫了《冰雨》，湘江的兒子黃琦才仰望他。
《冰雨》沒有太多華麗的寫作技巧，但正是讓人感受到劉德華渲染出的那無奈，也是悲傷的情感淚水。
在一起唱歌的時候，劉德華沒有任何天賦，但年輕的時候，年輕的嗓音讓他進入音樂産業的道路碰了不少壁。
他沒有灰心，而是更加努力地練習歌唱技巧，同時學習提高音樂的強度，同時分析自己的嗓音狀況，練習強烈的顫音，形成了自己獨特的風格，使他的音樂和聲音都形成了非常高的認可度。
沒有華麗的嗓音，他被描述為"他唱歌的方式"，他唱的每一首歌都充滿了最飽滿的情感。
這樣的一看，就不難了解為什麼現在的藝人倒閉了，明星失敗已經成為正常的表演圈。
心流就像荷爾蒙一樣，快速熟悉偶像行業，在國内娛樂環境中以"熟食、短期、賺快錢"為主理念，當準時、讀劇本、台詞可以成為優勢時，從業者的心态也發生了變化。
就像浸泡在溫水中的青蛙一樣，它們失去了完善業務的力量，看不到溫水沸騰後的危機。
隻是為了回應這句話，當他們能毫不費力地獲得名聲、地位、金錢和粉絲的聲音時，他們又如何願意放棄舒适的生活，走出自己的舒适區，從零開始走向新的領域。
這樣，自然隻能看到越來越丢人、藝術不擅長的不法藝術家，和香港四王一樣，影視藝術家的全面發展再也找不到蹤迹了。
劉德華上任後十年，參演的作品60餘部，其中《旺角卡門》《賭神》《5億偵探雷洛傳記》這些人氣作品。
劉德華的四十年裡，出演過160多部電影，包括《無限之路》、《弟子》、《桃子姐姐》等經典電影，當然，雷霆的爛片也很多。
但無論哪位導演，演員多小，劇組如何，劉德華對新人始終如新人，對作品保持敬畏和勤奮。
即使他已經可以在團隊中說出同樣的話，甚至是數千萬人選出的頂級演員，但他隻是保持真實，做演員應該做的事情。
主演《賭神》，他去賭場敬拜老師，專門學習了"拉牌"、"手掌換"、"花式牌"等一系列高難度的撲克動作;
主演電影《Pitch》，有一出戲拉大鍊子，劉德華拍得太放，小拇指被鍊子斷，沒有辦法伸直;
《營救我先生》中，由劫匪王千元用電線撕開罰單阻止劉德華的場景完全是真實的，隻是為了在螢幕上展現出最真實的效果。
他知道自己巨大的影響力，一直用正面的形象向人們展示，甚至為此不想扮演壞人。
在一次活動中，劉德華說："我不扮演壞人，即使壞人最終必須死去。"
給劉德華帶來的偶像負擔，不是一件禮服，而是一種深刻的社會責任感。
敬業是一種寶貴的品質，但每個人也應該有職業道德。
我們欽佩的不是他的奉獻精神，而是他認真對待自己工作四十年的能力，即使他長期以來一直是華人的超級巨星。
劉德華自己也不這麼認為，"不是我的奉獻，而是現在演員的标準變了"，成龍哥哥也有類似的感受。
相反，目前一些年輕藝術家，并不指望他們能夠在影視歌舞的各個方面發展，隻是期望他們在表演時有真情，唱歌沒有假歌，跳舞能跟上節拍已經成為一種奢侈。
如今，期望某些藝術家與公衆達成道德一緻性是遙不可及的。這是誰的原因？
不是歲月變了，劉德華沒有變，而是娛樂圈裡的爛音樂，讓劉德華的辛勤之勞成為難得的寶藏。
小紅靠着，大紅靠生活，而劉德華的"生命"掌握在自己手中。
他可以成為上帝青睐的"傻男孩"，隻是因為他已經弄清楚了上帝的好運法則 - 天上的獎賞。
頂流可能是熱門，但頂流四十年的成功背後是四十年的辛勤工作和高度的自律。
勤奮的普通人劉德華，走出40年的幸福，期待你更精彩的40年！