采訪/觀察網小楠
很少有人能将最近流行的粵劇電影《白蛇》與早年流行的《劍網3》聯系起來。
2013年5月，廣東粵劇院參觀了遊戲工作室西山居，以做一部"沒有古前"的作品——網絡遊戲《劍網3》搬上舞台，改編成粵劇《天澤府決戰》。
2014年，另一部新的粵劇《白蛇》開始巡演。在幕後，廣東粵劇場仍以其"粵劇創新"而為人所熟知。
而當明珠影業集團和導演張景峰加入到項目中，千年經典故事的傳播開始了"開挂"模式——
2018年電影上映，2019年連續三屆獲得加拿大金楓葉國際電影節、平遙國際電影節和海南島國際電影節，2021年打破國内歌劇票房紀錄...
在撰寫本文時，《白蛇》的票房已經達到了2000萬大關。對于商業電影來說，這個數字可以忽略不計，但對于劇情片來說，這是一個真正的"史無前例"。畢竟，在時代宣傳的背後，時間成本太高了......這一切都是為了歌劇電影搭建一道無形的門檻。
那麼，《白蛇之戀》的成功是可以複制的嗎？
上映一個多月後，這部電影以其令人驚歎的視覺效果作為切入點收獲了贊譽。但對于一部強調市場化的作品來說，音效和宣傳也是電影行業的重要環節。
近日，Observer.com 聯系了《白蛇》劇組，對負責電影作曲的作曲家陳偉芝、負責玄發工作的珠江影業董事長張海燕進行了獨家專訪。
作為導演推薦的藝術家，陳偉智分享了《白蛇》的音樂處理經驗：通過交響樂和民間音樂的協調，解決了電影"現實主義"與歌劇"寫作"之間的沖突，并通過廣東鑼鼓和粵劇卡片，讓電影保留了濃厚的"粵劇風味"。傳統樂器與《龔與蕭》等交響曲的對比，賦予了粵劇"電影化"的戲劇張力。
在玄發層面，古粵劇也首次嘗到了社交媒體的力量。從震動聲的口碑熱身，到b站公告的爆炸，到不少網友化為"水"......
面對影片上映後源源不斷的年輕觀衆，從一開始就定位做"市場化宣傳"，張海燕用"我們的傳統文化藝術，其實年輕人還是喜歡的。就像以前一樣，他們很難接受。"
在采訪中，"創新"是所有受訪者都使用的詞。
廣東粵劇院新粵劇作品
最初的困境
導演張景峰曾多次提到，《白蛇》第一版上台。
2014年，舞台版粵劇《白蛇》開始巡演，在歌聲上做了初步的創新和嘗試。随着口碑的逐漸發酵，珠江影業集團也對《白蛇》産生了濃厚的興趣。
"把電影搬上銀幕，應該是傳承傳統文化的更好方式。珠江影業董事長張海燕告訴《觀察家報》，他們有初步的想法。
舞台版《白蛇》 圖檔：廣東粵劇場公衆号
唱歌，粵劇場線;但要以電影的方式展現傳統粵劇，中間還是有一個關鍵人物。
直到藝術出身的導演張景峰坐在他們面前，"鐵三角"才形成。三方團隊對此進行了讨論，意見出奇地一緻：
要創新，需要變革，要做以電影為主的粵劇、商業宣傳，吸引年輕人進場。
但無論是《天澤府決戰》還是粵劇場的另一位代表《夢紅船》，創新都是為了創新，是戲劇還是舞台上。不過這一次，他們不得不把"寫"的傳統戲劇放在注重"現實主義"的電影螢幕上。
直到影片拍完，張景峰在接受編劇王海林采訪時回憶起自己對素材的第一反應，依然是"不可能"。
很長一段時間以來，劇情片讓他形成了堅實的印象，思考了兩周，瓶頸或瓶頸，更像"瓶蓋"，完全阻擋了創作思路。
張敬峰導演專訪 圖檔來源：b站王海林，茜茜叔叔官方專訪
而且更何況制作難度大，即使能拍出來，宣言後也是一條沒人走過的路。
"傳統歌劇電影的宣傳大多集中在歌劇愛好者身上，再加上歌劇進入校園和政府推廣傳統藝術組織觀看電影的活動，"電影發行工作主席張海燕說。"
從"寫"與"真實"的平衡，到尋找市場導向的宣傳。被困在"困難"中，不僅僅是"白蛇"本身。
拜托"，"天堂士兵。
上海戲劇學院戲劇研究所學生周偉告訴《觀察家報》，年輕人與傳統戲劇的疏遠現在與其高昂的"時間成本"有關：
"歌劇需要與觀衆達到了解（被欣賞）的地步。你可能不欣賞一出戲，看十、五十不，時間的代價太高了。"
現代人最缺乏的是"時間成本"。
在昆劇校園裡《牡丹亭》傳承版中飾演杜麗母親的楊嶽曦也透露，曾被朋友"開玩笑"："半個小時我做過十件事，劇中有一件事還沒唱清楚。"
而對于一些網友來說，這種疏離也可能是由于缺乏市場導向，不懂當地歌聲，服務"過時"......而那些在聲音上備受追捧的"玩腔"或"戲僞裝"，在周看來，更傾向于"一種感官刺激，而不是一種長期的文化提升"。
昆劇校園文物版《小馬亭》受訪人提供攝影：徐培紅
演員和學術界提出的每一個問題，對于一部即将上市的電影來說，都是"悲傷的"。張海燕在接受采訪時，也"說實話"："當時市場期望并沒有那麼高，畢竟看戲的觀衆還是比較狹窄的，不像商業片那樣廣闊，市場也不夠廣闊。"
而對于導演張景峰來說，有一個又一個具體的問題：如何将戲曲的舞台變成銀幕上逼真的畫面？如何處理傳統粵劇歌聲與電影配樂的關系？如何"降低門檻"，讓年輕人去電影院......
好在白蛇有小青，張景峰導演邀請了一批特技的"天空戰士"。
"去吧，留下來"的聲音
負責《白蛇》作曲的音樂家陳偉志形容自己半個"粵劇愛好者"半個"粵劇大家庭"
他的叔叔曾經在佛山粵劇團工作，他的祖母是粵劇的粉絲，他的妻子在廣東話劇院工作。他與粵劇團的合作始于另一部名為《夢紅船》的粵劇。
"傳統粵劇沒有用來傳遞和渲染大氛圍的'氛圍音樂'，劇團希望我嘗試這樣的事情。
盡管陳光誠與粵劇團的首次合作在音樂上取得了突破，但在《白蛇通道》中突破了創新的難點。
如何在"電影化"的前提下保留足夠的粵劇風味？
在采訪中，陳将自己的作品分為"旋律"和"聲音元素"兩部分。
據陳說，粵劇本身會用很多傳統卡片，也可以了解為"現存的旋律庫"，使用方式是"把技巧詞設定進去再調整一兩個音"。作為一部以粵劇為題材的電影，30%~40%的旋律是傳統旋律，約60%是新創作的旋律。
影片濃郁的"粵劇氣息"，是由于原廣州紅豆粵劇團音樂總監和樂隊"頭架"薄燦榮老師負責的"歌聲設計"。
"（就是）這些旋律由薄先生寫的，這些卡片的編排，讓整部劇沒有偏離粵劇的大方向。
《白蛇通道》唱老人的聲音，為畫面受訪人
傳統留音有老師的掌控，陳偉芝自己負責"創新"部分——比如，他會把廣東民謠《藍天》的旋律劈開組合，提升電影的廣東音樂氛圍。
此外，樂器的使用已成為營造氛圍的關鍵。"比如，如果你聽《鏡湖》，你會覺得自己像一部平劇;
《偷走仙草》是該片的第一部戲。鹿兒、鶴兒亮出武器的那一刻，密集的廣東鑼鼓聲都會響起。
同時，樂器也能給影片帶來"戲劇性的張力"。陳說，有一個徐賢在竹林裡想着什麼，背景音樂隻有兩種樂器。當水到達金山時，電影甚至增加了交響樂和電子合成器。
"100人的交響樂團和二重奏之間的對比，使得整部電影的動态非常宏大，戲劇性極強。
在這種設計下，影片在音樂上也找到了"寫實"與"逼真"之間的平衡，同時保留了電影的傳統風格。
粵劇中使用的各種樂器受訪者提供圖檔
圖檔的"電影化"
上海戲劇學院電影研究研究所學生林子峰告訴《觀察家報》，這部電影從制作角度花了大量精力"降低觀看壁壘"。
在他看來，年輕觀衆之是以不去劇院，是因為存在一個"想象障礙"：劇情片很長，不懂一段白歌聲。
但該劇的制作團隊，他們"絕對了解這部電影，他們知道戲劇"。比如，戲曲自古以來水袖元素的特點，經過電影化拍攝處理後，出現了"十面埋伏"張子怡用袖子鼓的美感。
電影水袖使用 截圖 來源：白蛇，伏擊十張面孔
"有很多香港國術教練，從香港的演奏風格中獲得一些歌劇方法仍然非常令人興奮。
而該劇在銀幕上獨特的"褶皺"，與好萊塢的"故事圈理論"有着交集——注重故事的基本元素，冗長的劇情大刀闊斧地切開。
故事圈的理論圖
導演張景峰在接受采訪時也提到，他們選擇将兩個半小時的舞台版壓縮到100分鐘以内，"讓觀衆在一段相對舒适的時間内，把電影看出來。
是以，白素貞和法海之前的"複仇"情節去掉了，白素貞和徐賢結婚後的"情感訓練"也是"用心"給觀衆的，而用耀眼的色彩踢槍變成了"水袖桌悲傷"。
"白蛇"電影截圖
在這個過程中，除了從中國戲劇學院畢業的導演系外，曾獲得中國戲劇文學獎等獎項的編劇前來幫忙，出現了"天無賊"、"趙氏孤兒"等代表的藝術總監李金輝老師也進行了視覺控制。
據導演透露，全片特效鏡頭超過90%，由澳洲、紐西蘭、深圳、中國三大特效團隊完成。
"關閉悲傷。但有一件事要做，那就是成為一名藝術家，但同時也是一名精通藝術的商人。
宣發的"市場化"
"粵劇，按理說，是少數的，是地方性的。沒想到這部電影目前的票房情況在廣東省，在廣東省以外地區約為35%。"
珠江電影這次負責電影的宣傳工作。随着資料出來，張海燕董事長發現，票務軟體用于票房預測的資料模型似乎"全都出錯了"。
除了出乎意料的票房分布，超過50%的電影觀衆的使用者畫像都在30歲以下。39%的第一周購票者是20至24歲的人。
白蛇首周門票使用者頭像 圖檔：CCTV6影評人今日
而這一切，都得益于影片開頭的"市場導向"基調。
"我們要商業化經營，商業化的宣傳，真正得到市場的認可，走出去廣東，走出粵語地區，"張海燕說，"而不是簡單的集體形式包。我們也想走一條與之前的劇情片不同的道路。"
同樣的問題，廣東話劇導演、影星曾曉敏老師在接受央視戲曲頻道采訪時也提到：現在拍好劇情片，基本上不用商業運作模式來推動。在沒有聲明的情況下，"怎麼會有醫院的線路來接受它"？
電影院的主流觀衆，平均年齡在二三十歲，對古代歌劇也"知之甚少"。要讓他們進入《白蛇之戀》的放映廳，先讓他們看到《白蛇之戀》。
是以，活動家們選擇在社交媒體上"找到"他們的觀衆，那裡聚集了大量的年輕人：改組材料，b站"爆炸性公告"，越來越多的自來水......"我們使用社交平台來做事，因為這是年輕人聚集最多的地方。"
6月10日，《白蛇》官方薄熙來宣布好消息：票房突破1400萬，一直位居中國影視類票房榜首。上屆獲獎者《李三眠》在2000多天後累計票房收入1400萬張。到上映時，票房數字已達到1980萬，比2000萬大關不到20萬。
《白蛇》打破1600排行榜 圖檔：smh.com.au
雖然與數以億計的商業電影相比，這個數字仍然很小，但超越資料和票房的東西已經在緩慢增長。
對于參與公告的張海燕來說，這是向市場提供的有力"證明"：
"這證明年輕人仍然喜歡我們的傳統文化和藝術，但最初他們很難接受它的方式。我們以不同的方式獲得了他們的準許，這對他們來說很容易接受。"
對于電影界的潛在從業者林子峰來說，這部電影提供了一些"可能性"：
"我們必須尋找具有中國文化的東西，我們必須開始思考如何才能紮根于我們自己的文化土壤來創造。
負責編纂《白蛇通道》的陳某，受到一些啟發：
"不同的時代有不同的審美偏見，我們應該做一些符合目前審美嘗試的事情。這種嘗試可能并不總是一個積極的結果，但應該一直保持下去。"
它已被翻拍無數次，白蛇的故事将代代相傳。
還有一百年前倒塌的雷霆塔。
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