作者：穎寶
白色置物闆上，擺着一件雕塑，你看見了嗎？
看不見也沒關系，大家都看不見，因為它是隐形的。
隐形，分為實體和魔法兩種狀态，前者需要借助化學藥劑或光學原理，達到視覺欺騙效果；後者連摸都摸不着，徹底不見了。
這件名為《我是》的雕塑屬于後者。
《我是》由意大利藝術家薩爾瓦托（Salvatore Garau）創作——準确地說是“想象”。他本人也承認，這件雕塑不存在于真實世界，其意義是為了證明“虛無也是充滿了能量的空間，即使我們把房間裡的東西清空，虛無依然是有分量的”。
這件能把愛因斯坦氣瘋的雕塑，經過藝術理念的包裝後，竟吸引到了不少伯樂。據外媒報道，《我是》以1.5萬歐元（約合人民币11萬元）的競拍價格售出，買家身份不詳。
這筆虛無的交易，還附上了一張保養說明：買家必須将此雕塑存放在至少3平米、周圍不能有障礙物的空間裡。
需要存放在安全環境中。
以及，一張蓋了官方印章的真品認定證書——證明你真的把雕塑帶回家了。
許多藝術同行不承認《我是》屬于“藝術品”，因為一旦将藝術定義的邊界，擴充至“四維空間”，就相當于沒有定義，藝術将淪為嘩衆取寵乃至洗錢的工具。
大家都知道，童話《皇帝的新衣》旨在諷刺虛僞、愚蠢與盲目跟風的現象。如今一件現實版“皇帝的新衣”就擺在眼前，如果我們認可它，豈不是在重演那愚蠢的情節？
但薩爾瓦托沒打算搭理指責的聲音，畢竟這不是他的第一件隐形作品，也不會是最後一件。
2021年1月、2月和5月，薩爾瓦托分别在意大利的奧裡斯塔諾市、米蘭市，以及美國的紐約市，展出了三件自己“創作”的隐形雕塑《思想者》《沉思的佛》和《哭泣的阿佛洛狄忒》。
怎麼告訴路人，此處擺放着一件虛無藝術品呢？薩爾瓦托的做法是，用膠帶在地面上貼出一個正方形，并在一旁豎起牌子，提醒大家“不要踢壞了雕塑”。
正方形框内，擺放着“雕塑”《沉思的佛》。
有意思的是，紐約一個文化協會，還為隐形雕塑提供了一個大螢幕。當有人經過隐形雕塑時，螢幕裡就會出現小提琴、吉他合奏的音樂視訊，以營造氛圍感。
大衆普遍看不懂，卻獲得官方認證，讓虛無藝術的匪夷所思程度，再上升了一個級别。
回顧藝術史，除了薩爾瓦托，還有其他藝術家追随“虛無的感覺”。隻不過，他們每推出一件作品，都會引發争論。
2001年，英國藝術家馬丁（Martin Creed）推出作品《這些燈會忽明忽滅》。在一個空蕩蕩的房間内，天花闆上的霓虹燈忽明忽滅——這就是該作品的全部。
《這些燈會忽明忽滅》
馬丁說：“我想阻斷日益飽和的文化與視覺負荷。”可以了解為，他想幫助大家擺脫無意義的負荷，是以整出了同樣沒意義，但能轉移注意力的負荷。
當年，一位名叫雅克利納（Jacqueline Crofton）的藝術家，為了表達對虛無藝術的不滿，朝該房間扔了一個臭雞蛋。
虛無藝術還被搬運到了音樂領域。1952年，鋼琴家大衛（David Tudor）在加拿大演奏了一首“不存在的曲子”。打開鋼琴蓋後，他一動不動地坐了4分多鐘，然後起身、鞠躬謝幕。
再看他的鋼琴譜，上面隻有一個拉丁文單詞：Tacet （沉默）。
如果任由虛無藝術繼續發展，那這件“皇帝的新衣”是否終有一天替代真實的衣服、穿在了我們身上？
其他學術領域，或者也該有同樣的思考。