1980年代末的電影《英雄自然》的地位，再也不用多說什麼了，多少次香港幾十年來的幾十個電影獎項，它總是位居榜首。
它的曆史意義毋庸置疑，作為香港黑幫電影的标杆意義之一，它已成為香港電影除了功夫片之外的另一個永恒主題，直到今天的《無限之路》、《黑社會》、《流放者》，都以改變視角重述同一江湖情懷、家庭恩怨， 男人的尊嚴。
影片延續了第一部電影的情節，卻抛棄了第一部電影中的情感糾葛，取而代之的是殘酷命運中生起的固執和執着。
18987年的《英雄自然2》更具娛樂性和傳奇性，在程曉東的指導下，槍戰劇精彩而激烈，在視覺效果上比其第一部色彩鮮豔，雖然不是之後的香港電影，但肯定是史無前例的。
吳宇森的個人風格得到了鞏固，他娴熟的拍戲技巧在影片中得到了最好的發揮。
片中的角色比較兄弟般，周潤發、張國榮、狄龍每個角色個性，同時技能四個。
他的哥哥張國榮在電影《英雄自然》中作為配角出現，但他對警校新銳阿傑這個角色的演繹卻是精神而生動的。
他的手腳之間對人物内心糾纏的性格極其完美的诠釋。或許，我們很多人隻能看到馬可豐滿的形象，但不可否認的是，張國榮确實用自己的實力展現了自己作為演員的才華。
俏皮少年的特寫鏡頭，他回頭看了看老大哥。完全展現了一個沒有負擔、天真、有點不安的兄弟形象。
那句話質疑大哥的正義之言"别叫我阿傑，叫我阿西爾"整個動作簡直是低調，即使眼前的感情還是能做正義感的。即使他隻是一個嶄露頭角的警察。
這就引出了經典的台詞"阿西爾，我很久沒有當大哥哥了。"
小生這個角色也是他那段時期個人演藝生涯中的一次重大征程，雖然年輕，但鮮肉的标簽與他無關。
在影片中，阿傑大概是最難熬的角色，因為角色處在最沖突的情境和位置上，内心的掙紮最激烈，情感是最複雜的。
一個三十歲的強男，帥氣的面孔，演繹複雜多變，充滿張力的性格，他把警察阿傑的角色放進了木頭三分。
我們都認為他是憑着一張臉來賺取流量的，不知那個時代演戲是演繹角色的唯一依據，不僅在那個時候，其實整個行業都認為認真的藝術創作，離不開堅實的表演基礎。
一般來說，金馬影帝首先取得"英雄本性"成就，那麼，我們結合兩個"英雄本性"，表現最好的其實是張國榮。一是張國榮的成長與蛻變，二是張國榮的成熟與升華。
張國榮憑借越來越成熟的演技，融合的表演，壓力表現巅峰的周潤發，獲得了唯一的金牌電影皇帝提名，這是無價之寶。
雖然張國榮隻演了一個配角。張國榮把一個敬業而固執的簡單小警察演繹得如此成功，讓人不得不看到"英雄本性"的時候有"第一次見到周潤發，第二次見到狄龍，第三次見到張國榮"的說法。
随着之前的一些角色沉澱，張國榮的演技仿佛一夜之間，如春光乍一看，讓他在銀幕上的形象直接颠覆性地進入了大衆視野。從此，人們對張國榮的印象，不光是徐柴、阿傑，更是何寶榮這種類型。
電影《春光》開篇，黑白分明，在阿根廷一間小酒店房間裡，躺在床上，何寶榮對李耀輝說。
"從一開始"，這是多麼溫暖又充滿誘惑的表述，如果一切真的能重開，那麼世界上最貴的——後悔藥，恐怕早已不是奢侈品了。
每次何寶榮和李耀輝吵架分手，隻要哥哥一個"不好，我們就回來了"。"他們可以立即一如既往的好。愛的深度就在這裡。
這是張國榮對梁超偉的對話，語氣中充滿了寬容和執着、愛心，不乏一方與雙方的妥協。
其實，我一直以為主角的名字沒有意義：何寶榮——包容李耀輝——不走回頭路。
一方要求和諧，隻有寬容才能使彼此回歸。
一方要求離開，但最終會回來。
我在想這個世界，戀人的情感糾葛不非如此，這邊不是無盡的分離，那頭是暮色的循環。
如果說文學語言的特征展現在文字上，那麼影視語言的特征則展現在畫面、聲聲畫統一的蒙太奇中。
香港導演王家偉1997年的作品《春光乍一瞥》既是電影語言的終極表現。
這部曾經在法國戛納電影節上驚豔的文學藝術片，在叙事上算上，剪輯、光影、音樂達到了自然的和諧，具有極緻的統一和長的魅力。
影片的故事發生在南美洲，布宜諾斯艾利斯相對于香港來說，是地球的另一邊，一對同志夫婦，李耀輝和何寶榮，在異國他鄉分裂成故事。人們總是說，王家偉的作品從頭到尾講述了一個故事，關于拒絕和逃避，關于自由和探索，"春光一見鐘情"也不例外。
"如果你想不被别人拒絕，你必須首先拒絕别人"
1997年，張國榮已經是一個不容置疑的一年，演技的沉澱是讓張國榮憑借這部電影獲得台灣金馬影帝稱号的，他不是鮮肉的存在，而是内向、冷靜、娴熟的演技傾注到了那個不羁的何寶榮體内。
張國榮在片中的表演非常俏皮細膩，尤其是他運用肢體語言，可以說是巅峰之作，無論是在床上和情人一起在床上，還是在廚房裡和情人一起跳舞，都令人驚歎，如果離開張國榮的表演，那麼這部電影就會缺乏很多精神。
很難想象她多年不折不扣的外表和放蕩不羁，将何寶榮的性格演繹得淋漓盡緻。
當張國榮再次看到梁超偉時，他偷了一塊手表。你為什麼偷手表？影片的時間線，基本上隐藏在杜科風的光芒中，除了一列火車的盡頭，看不到時間的畫面。
于是，張國榮把象征時間的手表偷給了梁超薇，然後說："為什麼不呢，讓我們從頭開始。
他以為自己可以為對方搶時間，不知道兩人的心早已随着車的開始而拒絕回頭，漸漸地搬走了。
其中最經典的一幕，是何寶榮和鬼魂在酒吧喝酒後回到計程車抽煙的場景，見到了李耀輝。
一個演員，他眼中的每一個變化，都會導緻觀衆心智的改變。我哥哥特别擅長這個。
計程車後座的何寶榮掏出一根煙緩緩點燃，這一次眼中蘊含着一絲狡猾和驕傲，他覺得自己的冷漠換來了對方的不情願。
但随後回頭看，卻發現李耀輝并沒有像預期的那樣跟着計程車，他有點害怕，他驚慌失措。
他忘了我嗎？眼睛裡充滿了恐懼和空虛。換眼，弟弟在幾秒鐘内完成。
演員的張力太強，表情太強烈，隻有從演員的眼神中，我們才能看到故事。
導演還利用兩個人平行的封閉空間，來表達愛情的狀态，簡直恰到好處。
原來的兩房間，可是他跳到對方身邊擠着睡着了。兩人的打法，夫妻倆都經過了反複的試探和考驗。
何寶榮就像個孩子，不守規矩，不停地索要，以為李總會遷就他，寵愛他。他當然不知道，當愛情被留下來時，它開始減少。
他肆無忌憚地踐踏對方内心的寬容，似乎隻是想一直強調你想愛我，你所有的注意力都應該在我身上，但遺憾的是，适得其反，總有疲憊不堪的日子，愛情不平等，注定這樣的虐待不會持久。
愛情到底要定點比對，一個人包容，一個人去做。當擁抱你的人累了，愛情可能已經走到了盡頭。
張國榮亮超偉度過了一段蜜月期，而這蜜月期基于張國榮的強烈身份被擊中，也就是閹割，這次兩個人也沒有身體接觸，兩個人在這裡的關系，不是正常的愛情，因為一邊被閹割了，另一邊照顧，這是一種畸形的愛情， 而兩個人開始發現這段感情不能從零開始，開始分道揚镳。
許多人錯誤地認為舞蹈是他們愛情的開始，但事實并非如此。悲劇的渲染，往往通過撕毀這個美麗，王嘉偉卻通過這一段的美麗與下一段的分離，來制造悲劇。是以，兩個最美的，是一起百無聊的洗澡看瀑布争吵的一天。
這簡單的幾句話仿佛有一種魔力，無論是已經分手還是即将分手的戀人，隻要對方還有感情，那麼這句話一旦進入耳朵，難免會有一些莫名其妙的動作......看來隻要他們願意點頭，那麼過去的怨恨、愛恨就可以一筆勾銷，彼此都回到了情感的源頭，生活仿佛如初見，可以再次攜手修複舊善。
如果說張國榮帶着"英雄本性"電影出現，那麼《春光》絕對是一部傑作。
我們不能不拒絕給我們的哥哥帶來那種極其緊張的畫面形象，無論我們年齡的經曆如何，隻要人們從電影的内心深處感覺到，張國榮就用自己處女座獨有的完美氣質，每部電影的性格都得到了充分的展現。
本來可以吃到顔值，但表現技巧偏。我認為，對于我哥哥在天堂的靈來說，這樣的評價似乎并不過分。