文|令狐伯光
孫墨龍、劉洪源、老算導演，白敬亭、趙今麥，劉奕君，劉濤，黃覺，劉丹等主演的時間循環劇《開端》，已經于1月11日正式開播了，目前播出八集口碑相當的不錯。隻要不爛尾，那麼就給今年的國産劇開了個好頭。
正午陽光不愧是國産劇之光，一出手就把國産劇的品質保住了。
《開端》宣傳的是“無限流”題材，但對于這類題材都熟悉的觀衆來講。這部劇的設定更類似《源代碼》《恐怖遊輪》那樣的時間循環題材，主角因為某個原因不斷在一段時間，一個場景裡不斷循環解決問題。
把《開端》和《源代碼》放到一起比較？差別就出來了
《開端》絕對沒有什麼抄襲《源代碼》《恐怖遊輪》，但凡拿“打着抄襲”旗号的都是現在網絡二進制對立思想的推動者，缺乏對于文化抄襲的基本了解和思考。
這就是一個題材的概念設定，因為經濟發展的關系，迄今為止奠定、引領和推動全世界流行文化最成功的不是歐美就是日本，中間有港台和現在的南韓，前者是全世界老牌發達國家，後者是“亞洲四小龍”。
他們在流行文化上面走在全世界的最前沿，很多落後國家地區流行文化的發展都是一個融合本土化的結果，包括南韓也一樣（抄歐美日本都抄哭了）。
中國内地第一波流行文化崛起是2000年後的網絡小說，是以哪怕我們被譽為鼻祖流派的網絡小說，很多都是學習上個世紀歐美、日本流行文化再到香港流行文化，最終融合本土化的結果。
比如中國無限流鼻祖是2007年的《無限恐怖》，它明顯受到2000年日本漫畫《殺戮都市》的影響，很多方面甚至有其影子，但《無限恐怖》不是抄襲。同一個題材斷定抄襲的标準是叙事架構，角色設定和人物關系，如果這三個方面都過于的相似，即使不是抄襲也是所謂的“融梗”。
《開端》的叙事架構，角色設定和人物關系與《源代碼》《恐怖遊輪》完全不同。甚至除了時間循環這個設定其它方面沒有任何相似之處。如果這都是抄襲的話，除非某部作品拍了時間循環後其它所有作品不能用了。
最後說說抄襲這事兒，中國因為經濟發展晚于歐美日韓，流行文化發展也比較晚。但現在網絡時代資訊傳播非常友善，全世界優秀的流行文化想看就看。普通人又不會了解什麼流行文化的變遷，可網絡時代可以輕易發聲。
于是乎，這幾年我們經常能看到隻要國内有相似題材的流行文化産品，立刻會有一群人跳出來四處出去，然後一陣高高在上的批判，整得跟南韓人似的好像那作品是“宇宙起源”。
這個學習、借鑒和模仿成熟的流行文化與刻意抄襲又是兩回事。通常不講一下，立刻又會有人刻意混淆借鑒與抄襲的界線，再用“支援抄襲”再來批判你一番。
《開端》為什麼發生在公共汽車上？這句台詞道出了精髓
《開端》的設定的移植本土化不錯，非常符合中國國情與社會環境。外國的《源代碼》是火車上，最後的解密是軟科幻，《開端》除非也搞成軟科幻否則難以操作，《恐怖遊輪》的精髓就是船上的那副畫，是個西方神話的寓言故事。
本劇是一起民事恐怖事件引出來的中國社會百态，這個公共汽車的場景移值就是成功的。
大家有沒有想想為什麼要發生在公共車上？而不是飛機、火車、地鐵和輪船等其它常見的交通工具。因為公共汽車是中國人最常見，最生活化，并且最容易操作的一個交通工具。飛機、地鐵、高鐵再到輪船等等，這個炸彈你連安檢那關都過不了，它不符合現實環境。
這個文藝作品的設定、架構和邏輯細節是否符合現實環境還挺重要的，尤其是對于現實邏輯非常較真的中國觀衆。
比如香港演員北上拍片已經20年，但迄今為止香港警匪大片那套搬到内地最成功的，要麼上個世紀的戰争片，要麼就是林超賢的《湄公河行動》《紅海行動》，背後都有現實曆史的支撐。
杜琪峰《毒戰》也是反映的中國文明社會之下，緝毒警察對于窮兇極惡的毒販抓捕。雖然有杜琪峰宿命論的藝術化，但是隻要看過新聞的都知道緝毒這種拍法絕對不誇張。
如果香港導演在内地拍這樣一部警匪大片，故事背景是現在的北上廣深。劇情是黑幫和警察在街上槍戰，甚至拿火箭炮在互相對轟，請問大家什麼感覺？
《開端》的移植到公共汽車絕對是成功的本土化，我認為劇裡有一句台詞堪稱神來之筆。大概是主角第十次循環下車後報警，警察把公共汽車攔在大橋上爆炸，專門給了兩個路人鏡頭，他們的對話還有字幕。
這句台詞不但讓時間循環發生的場景移植得很成功，而且符合中國國情和社會環境。那些吐槽和《源代碼》《恐怖遊輪》相比什麼不夠刺激的觀衆，根本沒有看看身邊環境與社會狀态。
以為是時間循環，結果是人間百态？《開端》這5個瞬間讓人“破防”
《開端》的場景是公共汽車，而作案的人目前交代是電鍋大媽。大媽就是一個遭遇生活變故的普通人，場景設定是公共汽車，那麼叙事方面，角色關系和細節也就着重表達兩個方面。
1、中國社會普通人的群像，雖然角色設定來講有一些套路但是細節滿滿，這個細節的豐滿還是撐住了角色。
首先就是男女主角的設定和選擇，有個别細節可能差點，但整體還是非常成熟的角色。女主角李詩情溫溫柔柔的但是内心善良堅強，堅持要救下全車的人，男主角肖鶴雲第二次成功下車不贊同報警，甚至表現出“人性惡劣”的一面。
其實很多彈幕和評論就說得很到位了，學生還保持着熱血，打勞工隻想好好活下去。
劇裡的警察都不是酒囊飯袋，對于這種大案件非常的重視。而且劉奕君飾演的張隊太敏銳了，他每一次都能從男女主角、配角的言行舉止當中發現細小破綻。性格急躁經驗不足的江楓很不受觀衆待見，但一個唯物主義和急躁的警察形象還是立得住。
每一次警察們都不相信男女主的循環都是劇中的一個推動點和笑點，後面男女主自己都說再說循環要說吐了。
另外車上的乘客并不多，但目前對于好角色都有着着重的塑造，永遠樂觀，拱火，幫忙解決問題又時刻不忘熱點的直播一哥，因為有哮喘家裡管得太嚴喜歡二次元和貓的盧笛，西瓜大叔和工地出事的打工大叔，這四個角色觀衆不但覺得是立得住，而且還會為他們的戲份感覺動容。
2、這就是公共汽車和民事恐怖的移植過後，對于中國社會事件和文化産品的本土化融合。它既給觀衆帶來了親切感，又讓角色更加豐滿，還表達出了讓中國觀衆能共情的社會現象。
這個東西處理不好很容易狗血，隔壁的國産都市劇難道還少了？
《開端》為什麼沒有呢？主要是劇情邏輯和鋪墊細節做得細膩和充實，雖然有些套路但是并不狗血，比如這幾個角色讓劇情裡呈現了好幾個讓觀衆“破防”的瞬間。
二次元的盧笛小弟弟，其實直到他媽媽跑到警察局的戲份，雖然推動劇情我個人都感覺略有都市劇的狗血之感。直到心有不忍，多次幫兒子說話的父親爆發讓母親出去，給盧笛說你媽年輕追過張國榮，我年輕追過崔健。
這不但讓父親的人設就立住了，整個家庭的關系也豐滿了。
西瓜大叔出場時劇情對于家庭和未來的希冀，後來兒子和妻子在警察局問話。我們能看出兒子的拘謹與後悔，當聽到警察要帶兒子問話，明明難過卻又更關心兒子前程的母親，再到西瓜大叔分瓜時一個老父親的希望。
另外就是工地大叔，其實他從行李箱拿出衛生巾是突兀的。但電視劇花了好幾分鐘講他的生活，他要去哪裡，他的行李箱是怎麼來的，講行李箱的衛生巾是怎麼來的？要拿行李箱裡的衛生巾除了窮，還有和女兒打電話透露的曾經發生的事情。
套路嗎？其實是挺套路的，但這就是中國社會的人間百态啊。
另外還有一些細節不是人間真情，而是中國社會的現實反映。比如一哥去世後，同為直播的同志直播時的狀态和彈幕，有送别的，有懷念的，有斥責的，有諷刺的，遠的不扯就像這部劇的彈幕就非常生動了。
最新第八集車上命案時發生時大家的反映，開頭制止男女主角時的群情激奮到真有命案時的害怕和恐懼；男主角口中的除了官方新聞，其它全是帶節奏的營銷号和網絡議論等等。
最後，還說一件我個人曾經感同身受的現實作象反映，那就是在《山海情》裡演得寶的白宇帆，在本劇裡客串了下男主角的同僚，有一場戲是男主來找他不敢露面，電話裡他讓肖鶴雲改暴力設定，不改遊戲就賣不出去。
這個做過遊戲和影視劇的都是淚，如果改成不改暴力設定就過不了審——
《開端》播出8集，觀衆好評如潮？國産劇需要更多的“正午陽光”
最後，《開端》的時間循環本土化改編還是不錯的，但是作為同樣的學習英美劇網絡短劇我認為前八集來看還是遜色《隐秘的角落》《沉默的真相》的，主要還是在于劇情節奏卡點，制作水準營造的氛圍，再到角色和劇情裡的有些國産都市劇常見情節，和其它劇集相比缺少點渾然天成吧。
但這部劇本身的品質已經相當不錯了，設定沒有照搬本土化得不錯，角色和劇情一些塑造略顯套路但是細節滿滿，邏輯和節奏也處理得不錯，隻要不爛尾就是一次成功的本土化改編移植。
最後希望不要爛尾吧，國産劇需要更多的“正午陽光”。