上周三，《鷹眼》劇終集在Disney+上線。
這也标志着，漫威電影宇宙（下稱“MCU”）的2021，在争議聲中落下帷幕。
一年來，雖說交出了“四影五劇”的高産答卷，具體成績卻并不能令人滿意。
比起轟轟烈烈的“無限傳奇”時代，有意續寫神話的“第四階段”，總少了些許精氣神。
尴尬的節骨眼上，《鷹眼》作為歲末壓軸的收官劇，也并未給這陣痛的一年畫上圓滿的句号。
那麼，《鷹眼》的問題究竟出在哪裡？
這還要從這一角色的前世今生開始掰扯掰扯——
01
鷹眼，本名克林特·巴頓，神盾局殿堂級特工，箭無虛發，人送外号“美利堅小李廣”。
然而自誕生之日起，他也是MCU的苦逼擔當。
可以說，在漫威未成氣候前，他就憑借奇葩的人設，活成了萬年老梗。
初代複仇者中，盾鐵錘綠四大天王，各個能力鮮明，外星王子、科技結晶、變态怪獸……再不濟至少是個打過血清的強化人。
唯有黑寡婦和鷹眼，沒有接受過場外輔助，屬于普通人中最強的那檔，但歸根結底還是普通人。
然而一部《複仇者聯盟》下來，觀衆不出所料對鷹眼沒啥印象，反倒寡姐卻收獲了超高人氣。
說到底，作為團隊中唯一的女娃，至少人家長得俊俏，人類的本質是“下賤”，你鷹眼上哪說理去？
對于此等窘境，演員傑瑞米·雷納也很有b數，上個綜藝還親自下場玩梗，自彈自唱“揍是沒人稀罕我！”
而随着漫威的盤子越做越大，一舉成為好萊塢吸金巨頭後，作為初代元老的鷹眼，境況還是未能改善。
當犧牲的寡姐都久違搏得了單體電影的同時，活蹦亂跳的鷹眼隻被配置設定到了一部六集迷你劇。
無了個大語，這不欺負老實人嗎？！
說到底，利益至上的迪士尼，也壓根就不相信，單憑“鷹眼”這倆字能有個毛線的票房号召力，做個劇繼往開來，給自家網站引引流，也算發揮餘熱了。
這種苦哈哈的待遇，一度讓我以為鷹眼是個DC人物，因為全程都被Don't Care。
不過，本劇在解構鷹眼的小透明身份上，是号準了脈的。
開場排演的紐約之戰音樂劇散場後，鏡頭還專門給了海報一個特寫，我們的主人公鷹眼在邊邊上，妥妥的逆向C位。
第二集中的名場面，更是殺人誅心。
為了順利執行任務，一個狂熱的超英迷弟以此為要挾，非要在cosplay大秀中假裝擊敗鷹眼。鷹眼聽罷，居然不假思索照做了。
作為上帝視角的觀衆，這當然是對超英身份的戲谑解構。
然而哪怕是站在劇中人的角度，對鷹眼提出這種要求，也合情合理。
試想下，如果是盾鐵錘綠這樣的戰力巨頭，會不會照做另當别論，哪怕是像鷹眼那樣為大局低頭，對方也不會覺得爽。
因為這樣很假。
但擊敗鷹眼就不會，畢竟在群眾眼裡，他就是個格鬥經驗豐富的普通人，比起那些不切實際的神話，他的成就看上去，踮踮腳就能夠得到。
這就是為什麼，這段戲在歡樂的氛圍中，還透着一絲心酸。畢竟一口口的尊敬背後，還透着些許對于能力的輕視。
不是你真的很弱，而是隊友襯得你太衰了。
然而本劇的問題恰恰在于，整部戲都在朝着解構鷹眼的方向使勁，全篇充斥着類似的段子，卻沒人關心鷹眼一角的原初意義。
在MCU中，鷹眼絕不是可有可無的雞肋。
他的能力，并非沖鋒陷陣的硬實力，而是洞察世故的軟實力。
換言之，他是團隊中的政委，負責凝聚集體，并對個别成員進行思想教育。
比如《複聯2：奧創紀元》伊始，内憂外患的複仇者聯盟就處在分裂的邊緣。
鋼鐵俠托尼在奧創事件上的失策，導緻這個為了世界和平團結在一起的組織，飽受公衆質疑。
而托尼執意将全世界用铠甲武裝起來的态度，更是讓美隊為首的自由派十分反感。
綠巨人浩克突然暴走，攪得非洲大地雞飛狗跳，更是直接引爆了這一沖突。
然而就在這劍拔弩張的節骨眼上，是鷹眼接過了戰機的方向盤，淡然一笑：
交給我吧。
他什麼都沒有說，隻是将隊友們帶回了家中，見見此前從未露面的老婆孩子。
未來幾天，大家隻是在一起燒飯、劈柴，體會“親情”這一人類最寶貴、最樸素的情感。
他在用行動去感染衆人，潛移默化中提醒他們：我們是在為什麼而戰？
畢竟，這幫動辄上天入地的帝王将相，脫離群衆太久了，嘴上動辄兼濟天下，卻慢慢各執己見，淡忘了曾經團結的初心，正是志在維系人性至善的一面。
大敵目前，倘若自己都被黑暗腐蝕，又有什麼資格為正義代言？
誠然，鷹眼的這波操作，并不能從根本上解決沖突，卻能暫時擱置争議，鈍化沖突。
原先針鋒相對的盾鐵二人，也隻打了幾場嘴炮，軍心算是穩住了。
宏觀上，鷹眼是粘合劑；微觀上，他又是定心丸。
或許很多人都忘了，早在劇中的凱特·畢肖普之前，鷹眼就帶過一個徒弟。
那就是如今MCU的人氣新擔當——“猩紅女巫”旺達。
《複聯2》的索科威亞之戰中，奧創的一波操作，讓整座城市飛上了天。
彼時剛剛棄暗投明的旺達，對此前助纣為虐的行為深深自責；而戰鬥經驗并不豐富的她，更是被血淋淋的戰場吓得不知所措。
危難關頭，還是鷹眼站出來，帶她躲進一處掩體，禮貌說教，像個長輩那樣循循善誘——
“究竟是誰的錯，這并不重要，關鍵是如何挽回後果。我沒法一邊戰鬥一邊哄你，但我清楚，我隻會用弓箭，而你擁有無限可能。如果你害怕，我可以讓你哥哥來找你，但一旦你想踏出門去，就要像個複仇者那樣勇敢戰鬥。”
正是在這樣的激勵下，旺達首次覺醒，開啟了開挂之路。
《美隊3》中，身為退休幹部的他，縱享老婆孩子熱炕頭的躺平生活，本可以不淌内戰這攤渾水。
然而，當聽說托尼出于安全考慮将旺達軟禁後，便毅然決然站向了美隊。
一場内戰下來，鷹眼從始至終都不在乎索科威亞協定的簽署，他關心的隻是旺達這個半生漂泊的苦命少女，究竟有沒有受傷。
是以不難看出，哪怕激戰正酣之際，鷹眼單挑寡姐時還能在談笑風生中放水，而當被關進木筏監獄，看到旺達被戴上項圈綁縛軀體時，瞬間暴走了。
一直以來，他關心的都不是自己。
他是普世價值的至純展現，是利他主義的完美代言，是極富人格魅力的真·平民英雄。
然而《鷹眼》劇集中，這些豐富的人設似乎都被抛棄了，隻剩“小透明”的梗用來調笑觀衆。
同樣是帶徒弟，凱特·畢肖普的成長，遠沒有旺達那樣值得信服。
更何況，編劇似乎颠倒了人物主次，全程都像是麻木的戰争PTSD患者鷹眼，在被這個二十冒頭的小丫頭片子教做事。
劇中的鷹眼，一提到超級英雄的身份，張口就是代價與失去。那些賦予平凡人的激勵意義，居然還是凱特告誡他的，實在是太小看這一角色了。
02
對鷹眼一角的降智和祛魅，并不是《鷹眼》弊病的全部。
生硬牽強的劇作邏輯，更是令人摸不着頭腦。
這可比人設更緻命，如果觀衆接受不了故事的起始動機，那麼接下來發生的一切都不成立。
而《鷹眼》故事的起因，源自《複聯4》消失的五年時，鷹眼的第二身份——浪人。
家人化灰後，生無可戀的鷹眼踏上了殺盡天下黑幫的道路，借用浪人身份掩人耳目。
本以為隻是電影中緻敬漫畫的小插曲，結果劇集剛開頭，編劇就甩出個新設定：
全世界都不知道浪人的真實身份，不但黑幫在通緝他，就連本尊都以此為恥，羞于提及。
如果隐瞞這段往事，為的是不向不法分子洩底，以此來保護家人的話，那麼鷹眼面對凱特時，同樣三緘其口，支支吾吾，就隻能用“心虛”來解釋了。
哪怕最終在逼問下道出實情，鷹眼也是作歎氣狀，悔恨不已道：曾經我是個作惡多端的殺人機器！
這個設定的執行邏輯，不能說生硬牽強，隻能說異常離譜。
首先，鷹眼不可能因為殺人自我懷疑。
看看每次戰鬥後留下的殘垣斷壁就很清楚，MCU的衆英雄們，從來就沒有過不殺原則。
特别是像鷹眼這樣有編制的外勤特工，消滅敵方有生力量，是捍衛和平的必經之道，是他的天職。
《雷神1》鷹眼首次登場時，便是遵照局長的吩咐隐匿在暗處，伺機射殺企圖盜錘的索爾。
眼神堅毅無比，哪怕尚不知眼前是敵是友，也沒有絲毫懷疑。無條件服從上級指令，才應是一個軍人該有的品質。
就算浪人期間的殺戮是一意孤行，但《複聯4》中就曾明确解釋過，死在他手下的黑惡勢力，都是被公衆蓋章的，在爍滅期間大發國難财的頂流惡人。
《複聯4》中，真田廣之飾演的日本黑幫大佬，死在浪人手下前，隻會痛罵對方是個瘋子，而不會對自己的惡行作出絲毫辯解，悍匪人設不要太明顯。
這種人放置在MCU世界觀中，哪怕不經審判，也是死有餘辜。鷹眼并無大錯，更不用發酵到自我懷疑的程度。
如果連這都要自怨自艾的話，整個複仇者聯盟怕是重組成心理互助會，每天抱團療傷得了。
其次，比起“不可能”，他也“沒必要”。
因為在前作中，他曾遭遇過遠比浪人事件更為尖銳的道德窘境。
《複聯1》由于宇宙魔方操控失當，洛基先發制人從天而降。做足了功課的他，啥也不bb，直接用權杖控制鷹眼，為己所用。
失了智的鷹眼護送洛基離開，其間張弓搭箭幹掉不少神盾同僚。随後入侵德國劇院時，還親手殺了不少安保人員。
醒過味來後，在寡姐的勸慰下，他雖然很自責，但仍舊堅挺着繼續戰鬥，遠沒到烙下心病的程度。
要知道，同樣有被控制經曆的冬兵，可是直接引發了盾鐵内戰，引得無數粉絲讨論背後的道德悖論。
這段黑曆史，可遠比浪人要嚴重得多。
如果上述邏輯的生硬程度，頂多是讓人膈應，那麼另一處無語的設計，更是令筆者出離憤怒。
《黑寡婦》的彩蛋中，在爍滅中消失五年的寡妹葉琳娜，面對姐姐的墳墓怅然若失，身旁的殺手中介瓦倫夫人遞來一張鷹眼相片，說這就是殺害你姐的真兇。
葉琳娜接過任務，而整部劇的後半段，葉琳娜都在為手刃仇人努力着。
誠然，《複聯4》中寡姐和鷹眼競相就義奪寶石的橋段，除了飄在外太空的紅骷髅外，并沒有第三方目擊，但這并不代表沒有上帝視角的劇中人，會對拯救世界的功臣進行如此惡意的揣測。
特别是黑寡婦娜塔莎。
作為《鷹眼》劇集影子人物的她，時刻出現在鷹眼和葉琳娜的回憶中，處處都是緬懷。
然而，漫威也有對角色開發過度的嫌疑，以及對既往人設的不尊重。
通篇下來，筆者始終沒有搞懂，葉琳娜如此笃定鷹眼殺了寡姐的原因究竟是什麼。
難道是她不相信寡姐具有自我犧牲的堅定精神嗎？
要知道，娜塔莎是出了名的認死理，是懷着“雖天下人，吾往矣”精神的巾帼英雄。
為了寶石墜崖，遠談不上她這輩子做過最艱難的決定。
想當初神盾局被九頭蛇滲透個底兒掉，偏偏是她這個有着變節污點的異國間諜，頂住公衆質疑，毅然揭發了塵封七十年的秘密。
要知道，神盾局是她的家，她比任何人都珍視。
這樣願意為了正義舍棄一切的人設，有什麼可懷疑的呢？難道還能是葉琳娜對姐姐有什麼惡意的揣測嗎？
而解決危機的方式，更加令人汗顔。
就當葉琳娜打算痛下殺手的時刻，鷹眼哼起了寡姐寡妹之間的暗号口哨，說你姐姐經常跟我提起你。寡妹聽罷痛哭流涕，兩人和解。
筆者捋了五遍，都沒能捋清内部邏輯，隻能說太低估寡妹智商了。
甯可輕信一個黑道大佬的讒言，去刺殺萬衆敬仰的複仇者，絕不是經驗豐富的戰士會做出的行為。
03
說到底，人設崩壞和劇作牽強，暴露的是同一問題——湊。
如果從初代鷹眼克林特·巴頓的角度來看，這是部沒必要存在的作品。
他的人物弧光早在前作中就已圓滿，沒有繼續消費的必要了。
但他依然要被請出來營業，其作用沒有藝術性，隻有功能性。
必須用他引出二代鷹眼畢肖普，擔起傳承的責任。
其外，如果還能穿插引入周邊角色，為其他衍生作品挖坑，吸引大家繼續看，那就再好不過了。
故而早在劇集開播前，配角回聲的同名衍生劇便高調立項，大boss金并的登場更是每周都在炒作。
然而這些徒有其表的小算計，讓整部劇全程走馬觀花，東一棒槌西一榔頭，少了作為影視作品的靈魂所在——核心。
先前的漫威劇，雖說也承擔着大宇宙螺絲釘的作用，但多多少少還是有核心的。
《旺達幻視》試圖探讨靈與肉的關系，白幻視和紅幻視關于忒修斯之船的讨論格外點睛。
《洛基》将TVA的大陰謀放置在二進制對立的殘酷抉擇中：如果擁有自由意志的同時會導緻天下大亂，那麼你會選擇解放還是欺瞞？
《假如》全程都讓觀察者在多元宇宙劇變中置身事外，最終卻打破誓言，于人于己都是成長，頗有些打破宿命的決絕感。
就連風評不如《鷹眼》的《獵鷹與冬兵》，也在探讨戰後PTSD和少數族裔問題，踏踏實實刻畫兩個特工老兵的無奈。
鷹眼卻什麼也沒有，他試圖用“聖誕鬧劇”的名頭瞞天過海，奉勸觀衆不要這麼嚴肅，頗有些“大過年的，都不容易”這種傳統寬容論調。
馬丁·斯科塞斯之于漫威作品的“主題公園論”，或許放在之前還有失偏頗，但放在《鷹眼》上實在恰如其分。
作為從《鋼鐵俠》時代一路追來的老粉，每每提到如今的MCU，筆者都不禁扼腕歎息。
成也宇宙，敗也宇宙，過多的關聯和彩蛋，正在一點點腐蝕漫威作品的藝術性。
未來會好嗎？難，大機率還是惡性循環。
不過，也并非全無機會。
總制片凱文·費奇前不久表示，明年的三部漫威劇，将更多關注于超級英雄的起源，着力刻畫人物。
《月光騎士》、《女浩克》、《驚奇女士》，将更多關心于人物與故事，做好一部影視作品的本質。
唯願在未來的漫威作品中，還能夢回曾經的靈動與輕盈。