《誤殺2》票房破8億，小劇看完憋了幾天的話，也時候聊聊了。
起初大家對于該片的關注，主要源自于前作《誤殺》的成功。《誤殺2》的名字，很明顯就是想要打造一種傳承。盡管是前一部情節完全無關的影片，但某些實質卻是相似的。
正如肖央所說的，電影所探讨的核心核心還是一樣的。隻是用了一個全新的家庭，其實本質還是在探讨家庭之間的愛，父母對孩子的愛，以及這種愛所跟社會的規則發生碰撞的時候那種沖突。
而且，第一部和第二部，都聰明地完成了翻拍電影的“重生”。
《誤殺2》劇情改編自美國電影《迫在眉梢》。不過，從意境深度上看，《誤殺2》明顯要更高一級。《迫在眉梢》隻停留在沒錢治病的層面，而《誤殺2》探讨的内容則更加“抓心”，即使是有錢了也不一定會得到應有的治療。
《誤殺2》講述了一個父親為保護孩子不惜犧牲自己的故事。主題還是表達了一種親情至上的觀點，但這次它變得有層次。
導演戴墨在談論兩部《誤殺》差別的時候，就說過，《誤殺》明确的是兩個家庭之間的事，但其實林日朗面對的不隻是一個家庭，而是成百上千的家庭。
很明顯《誤殺2》将視角對準了更能引發觀衆共鳴的空間，為了達到這個效果，影片對于鏡頭畫面的構圖，特意采用了一種空間隔離的手法。
宣傳海報就透露出這個非常重要的資訊，肖央跟任達華分别站在陰影和陽光裡，而中間則是一道玻璃門将兩人隔開，兩人的關系不言而喻。這樣更容易建構一個充滿對立的關系，來呈現撕裂與對峙。
這并不是全篇唯一的關于空間隔離的鏡頭。看完電影之後你會發現《誤殺2》大篇幅其實都在展現這種隔離感。
林日朗與警方對峙時，中間隔着一層厚厚的玻璃門。林日朗目睹别人家孩子做心髒移植手術時，中間也是隔着一層玻璃。而作為影片畫龍點睛部分的螢火蟲，更是被關在一個玻璃罐子裡。
顯然，《誤殺2》的導演想通過玻璃這種特殊的媒介，來展現不同人之間的生活鴻溝，以實體來象征無形存在。
影片開始不久，肖央飾演的林日朗通過回憶展現了一段美好的家庭生活畫面。勤奮工作的男人，賢惠溫柔的女人，以及可愛健康的孩子，一家人閑暇的時候還可以去野外露營，一切看起來都是那麼平凡而美好。
當兒子把裝有螢火蟲的罐子放到燈下的時候，突然好奇地問林日朗，為什麼在燈光下看不到螢火蟲的光呢？
很多人感覺這裡有點突兀，其實《誤殺2》還有個英文名，名字叫《Fireflies In The Sun》，字面意思就是日光下的螢火蟲。
很明顯，螢火蟲和強光都有暗指。螢火蟲的光在夜空裡微弱和無力，代表了跟林日朗一樣矜矜業業一輩子的老實人，強光自然指代權勢階層，而玻璃，則形成了同一片天空不同境地的“隔斷”。
當任達華飾演的張正義，第一次走近醫院玻璃門跟林日朗對峙的時候，有個特寫鏡頭，這成為整部影片畫面構圖的巅峰。
張正義的整個頭部陰影全部投射在林日朗的臉上，将林日朗的臉完全包裹在黑暗的陰影裡，形成了畫面上巨大的壓迫感。
這種壓倒性的力量展示，讓人倍感無力。但是作為父親的林日朗并沒有退縮，為了家人不顧一切的執着在這一刻被鏡頭語言赤裸裸地表現了出來。
林日朗一開始并沒有打算犧牲自己，雖然他知道這一切都騙局，但他還是走到了玻璃門前，他心存僥幸，希望孩子真的能夠得救。子彈擊碎玻璃射進了林日朗的胸口。
很明顯，他第一次嘗試沖破玻璃門展開公平對話的努力失敗了。他想打開玻璃門，但冰冷的世界立馬對他還以顔色。
當林日朗發現别人家孩子正在做心髒移植手術時，他并沒有選擇破門而入，隻是傻了一樣蹲在地上，自言自語說：“我們一輩子老老實實做人，努力工作，可為什麼赢的還是你們？”他并沒有打碎那層玻璃闖進去。
很多人對林日朗沒有闖進去感覺不解，他已經豁出去了，為什麼不可以跨過那道玻璃門中斷手術呢？
林日朗還真做不到，就如同他後來說的，我跟你們不一樣，我隻是想拿回屬于我孩子的東西，而不是去搶。
他折騰了一圈才發現，一切都沒有變。那道玻璃門，雖然看起來不堪一擊，但是即使是他拼了命，也無法“突破”。
當林日朗以妥協的方式，打開玻璃門，走出來的時候，他的命運其實已經成為了一種注定。
從心存幻想，到妥協，再到認命，林日朗面對玻璃門的态度一直都在改變，但是直到最後他也沒有打碎隔在他面前的那道玻璃門。
影片的結尾，在整個故事講完之後，畫面再次回到了螢火蟲身上。林日朗對兒子溫柔地說：“因為它的光太微弱，隻有在黑暗中才能被看到。”随後他打開了玻璃罐的蓋子，放走了裡面的螢火蟲。
通過這一動作，導演其實是想給這個原本壓抑的世界帶來一絲希望。實體上的空間隔離被打破，螢火蟲展翅飛到了空中，發出溫柔的光。
葬禮上，被劫持的人都來給這個孤注一擲的父親送行，除了有張正義，還有被救活的孩子，在不遠處默默地鞠了一躬。這對未來其實也是一種和解。結局雖然并沒有實作合家歡，但能到這種程度已經難能可貴了。
從螢火蟲被關進玻璃罐，到最終打開蓋子重獲自由，看似是個很簡單的動作，但林日朗卻用盡了自己的生命來完成。
尤其是最後那封遺書，滿篇盡是一位父親的良苦用心。這樣的父親讓人看得潸然淚下，難怪劇組提前建議觀衆帶好紙巾去觀影，這确實是一部讓人非常感動的電影。
但就是這麼一部賣座的電影，在某平台評分結果竟然是6.0，讓人有點摸不到頭腦。其實一部影片無論是否是翻拍，隻要是有感動，有啟示就是一部好電影，這一點是毋容置疑的。
影片中所反映出的那種隔斷和對立，非常發人深省，如何能讓螢火蟲不需要面對那厚厚的玻璃罐，不被強光遮住光芒，可以自由翺翔在天空中，這也是導演想要讓大家去思考的地方。
也隻有讓所有的光都能夠被看到，不被人忽視，也許一切才會變得更加美好。