韋斯·安德森的最新作品《法蘭西特派》在戛納放映時，一票難求。首映禮開始前的紅毯儀式上，看着浩蕩走來的卡司，守在紅毯邊的影迷沸騰了。不得不說，作為知名導演，韋斯·安德森在對演員的号召力上真的是很強大，很多知名演員在他的影片中都是過場般的存在。
同樣在《法蘭西特派》中，參演的好萊塢級的大牌明星兩隻手都數不過來，更令人驚掉下巴的是，有些演員甚至隻有十幾秒的鏡頭。
首先是我們最熟悉的演員蒂爾達·斯文頓。斯文頓的知名度已經不用多說，被粉絲和影迷們稱為“不老女神”，每次一出場總會引起沸騰。作為演員，她也是韋斯·安德森電影裡的常客，但不管是在《布達佩斯大飯店》還是《法蘭西特派》中，她都作為女N号，而且常常裝扮成影迷都不認識的模樣。
在《布達佩斯大飯店》中，斯文頓飾演一個年邁的D夫人，在片中她深深的迷戀上古斯塔夫，要離開飯店時依依不舍。更是在死後将一幅價值連城的名畫贈送給了古斯塔夫。
在片中雖然她不是主要角色，但卻是引起他兒子和古斯塔夫沖突，以及布達佩斯厄運的導火索。在電影中如果不仔細辨認，根本無法知曉這個穿戴華麗而且癡情的老太太就是斯文頓。
在《法蘭西特派》中，她飾演的是一個藝術評論員，開啟了影片的第二個有關于藝術家和監獄的故事。在講述有關于藝術家的故事的時候，很難看出來這就是蒂爾達·斯文頓。她的扮相和《布達佩斯大飯店》中是有些相似之處的，偏愛黃色的衣服和高高梳起的頭發。
很難想象的是，在講述藝術家創作的時候，她不經意間放出了自己為藝術獻身的一幅畫作。在她自己放出來的照片中，她隻穿了一件寬松的浴袍，以古典畫作的姿勢呈現在畫家面前，畫家在面前的畫布上創作着。
在這部片中，為藝術獻身的并不隻是蒂爾達·斯文頓一個人。在同一章節中，由蕾雅·賽杜飾演的獄警西蒙娜也做出了最大限度的犧牲。
在藝術家與監獄這一章節中，蕾雅·賽杜飾演的獄警是藝術家所有靈感的來源，他創作的《監獄J區娛樂室裡赤裸的西蒙娜》，便是把赤裸的西蒙娜用現代派的方式表現出來。在後續的創作中也是如此，而蕾雅·賽杜便為藝術家的創作獻出了自己裸露的身軀。
如果說在本片中蕾雅·賽杜還有一些戲份比重，那麼在《布達佩斯大飯店》中她就完全被忽略掉，一身女仆裝扮的蕾雅·賽杜，在片中飾演的是一個絲毫不起眼的女仆，在D夫人的城堡中工作，如果不是仔細看，可能就會被忽略過去了。
再有一個便是蒂莫西·柴勒梅德，說起他的全名可能有些陌生，粉絲們都叫他甜茶。作為近幾年快速發展的演員，甜茶活躍在各種類型的電影中。
從2017年的《伯德小姐》到2019年的《小婦人》，再到今年的科幻巨制《沙丘》，甜茶一直在演員的這條道路上堅定地走着，在嘗試着不同風格的電影，也在塑造着不同性格的人物。
在《法蘭西特派》中他飾演的是一個要反抗的學生領袖齊費裡尼。在片中飾演記者克雷蒙茨的麥克多蒙德在他家裡做客的時候，發現他正在浴缸裡洗澡。
兩人一個在浴缸中，一個在洗手台前探讨反抗宣言的問題，就在記者要看齊費裡尼的宣言時，甜茶以赤裸的姿态從浴缸跑到洗手台前，遞給記者克雷蒙茨。
在片中出現的第一段令人感動的旁白也是來自甜茶扮演的齊費裡尼決定要跳下電線杆時出現的。在克雷蒙茨的旁白中，她說道：“他不是沿着完美弧線無限阻擋的彗星，在浩瀚宇宙中飛往銀河之外。
相反，他會英年早逝，他會溺死在這個星球。溺死他的水流，沿着幽深、肮髒、壯麗的河，夜以繼日流過古老城市中的大小水脈。他的父母會在午夜接到一通電話，機械地套上衣服，手牽手，在計程車上沉默。前去認領兒子冰冷的身體。他的形象，會被量産封裝。像賣泡泡糖一樣賣給假裝受到啟發的人，他們想比照英雄效仿。青年人的自命不凡讓人動容。”
近幾年和甜茶合作非常頻繁的西爾莎·羅南，在本片中也有出演。隻是在本片中她的戲份不足一分鐘，而且最後以一種缺席的死亡告終。
在片中她飾演的是一個舞女，他和她的夥伴們綁架了局長的兒子，她守在離小朋友最近的地方，和小朋友隔着一扇門對話，她給小朋友唱搖籃曲的時候也是全片最讓人動容的一幕。
不得不說，韋斯·安德森很喜歡将他片中的女性角色在容貌上進行“醜化”，在心靈上進行提升。不管是本片中的妓女，還是《布達佩斯大飯店》中帶有胎記的阿加莎，羅南的這兩個角色在容貌或身份上都有着一定的缺陷，但這個缺陷恰好又使她們靈魂的光輝得以顯現。
兩度獲得奧斯卡最佳女演員的弗蘭西斯·麥克多蒙德，也是韋斯·安德森作品中的常客了。不管是《月升王國》還是《犬之島》都有參與。在本片中麥克多蒙德飾演了一個看似中立但卻與學生領袖擦出火花的記者，與甜茶組成一對CP。本片的第三個故事也是由她叙述的。
參演過《鋼琴家》、《超脫》、《午夜巴黎》的艾德裡安·布洛迪和科恩嫂一樣，都是韋斯·安德森電影中的老朋友，不同于在其他電影中飾演的憂傷、文藝的角色，在韋斯·安德森的電影中，他要麼飾演心狠手辣的D夫人的兒子，要麼飾演投機的銷售。
尤其是在本片中，他飾演的一個投機的銷售，因為在獄中看了畫家的畫，便利用出獄後的三年時間，利用家族勢力，把畫家打造成了全球知名藝術家，将他的作品炒到了天價，并且形成了一個巨大的利益鍊。
在本片中最讓人匪夷所思的是愛德華·諾頓的參演，作為好萊塢知名的演員，參演過諸多重量級影片，在片中出現的時長僅僅高于羅南，觀衆也隻是匆匆一瞥。最重要的汽車追逐戲，還被動畫代替。
通過梳理《法蘭西特派》中的演員，不難發現，很多在好萊塢中能夠叫得上名字的演員，在韋斯·安德森的電影中都是常客，而且經常是以配角的形式存在。不管是科恩嫂還是蒂爾達或者是愛德華·諾頓，更不用說比爾·莫瑞隻在影片中穿插出現了。他們似乎都非常開心能夠參與進韋斯·安德森的作品中來。當一個演員不計較角色的分量，隻要能夠參與到導演的作品中來的時候，靠的就是作品的分量和導演的個人魅力了。
就拿《法蘭西特派》這部影片來說，在這部影片中可以發現所有屬于韋斯·安德森式的美學風格。不管是對稱構圖還是馬卡龍式的配色，導演都将他用到了極緻，整個畫面飽滿到塞不下其他任何東西。
這部電影，是在緻敬或者說是懷念紙媒時代，在影片的劇作結構上抛棄了傳統的線性叙事，采用一種章節體叙事。這種叙事模式，是為了配合人們閱讀紙媒的習慣。在叙事結構上适應之後，在影響風格上也要更加适應。
是以這部電影除了保持了韋斯·安德森一貫的對稱構圖和色彩的使用之外，在影像的其他使用上更加靈活多變。新聞、雜志、戲劇、舞台劇、動畫等多種表現形式的雜糅，讓觀衆目不暇接，整個空間也變得無比的靈活。
不管是跟着歐文·威爾遜的自行車參觀整個小鎮，還是空間随意改變，都讓觀衆在視覺上不僅有觀看的感覺還有閱讀的感覺。時而黑白，時而充沛的色彩，以及變換的畫幅都讓這部電影的風格變得非常獨特。
同樣是講紙媒時代，《法蘭西特派》并不像《公民凱恩》那樣沉重、浩大，相反影片以一種喜劇的形式，用輕松的基調來追憶紙媒時代。在作品中，除了對于紙媒時代的緻敬和追憶外，不管是影迷還是學者都以解讀出不同層面的資訊。
韋斯·安德森的美學風格是獨樹一幟的，他的作品總是奇思妙想天馬行空，不管是在形式上還是在内容上，都能讓影迷飽餐一頓。也正是因為作品的獨特性和導演的個人魅力，才吸引諸多好萊塢明星參與其中，不計較得失。