集文學、書法、繪畫、金石、篆刻等藝術之大成，紫砂陶刻賦予了紫砂壺獨有的文化氣韻與内涵。自清代紫砂大家陳曼生開創了陶刻壺銘新風之後，一批又一批文人墨客對陶刻藝術的傳承與創新，使“壺随字貴，字依壺傳”的文人壺，受到越來越多雅士與藏家的喜愛。
《全手平蓋石瓢》
在人才輩出的陶都宜興，芸芸陶刻能手正追随着前人的步伐，将文人壺之精髓予以延續。青年陶刻家許文軍，便是其中的一員。
1988年出生的許文軍，在紫砂壺的故鄉長大，自幼喜愛書畫的他，當時還不知道自己的人生會和紫砂如此緊密相連。自中國地質大學工美設計專業畢業之後，一次偶然的機會，使他與陶刻不期而遇。
《漢扁》
當時，他的舅媽帶他結識了宜興陶刻廠的師傅，許文軍在此嘗試了人生中的第一次陶刻——在一個紫砂蓋杯上刻了一隻鴛鴦，為此他興奮不已，多年書畫學習的積累，大學中學到的專業設計知識與中國傳統藝術，都在紫砂陶刻中淋漓展現。這一次接觸，讓許文軍暗下決心——成為一名專業的陶刻匠人。
日複一日，坐在椅子上刻苦練習，許文軍從不覺辛苦，并練就了一身紮實的基本功。他深知，世界上本沒有天才，有的隻是努力和堅持，做任何事情都不能一蹴而就，都是經過時間的沉澱，靠勤奮一點一滴積累而來。
《全手子冶石瓢》
對陶刻的熱愛，使許文軍求知若渴，十年前，他拜師陶刻大師毛國強弟子範小軍，重新成為學徒。在六七年的時光裡，即使沒有收入，生活較為拮據，許文軍的精神世界卻無比富足，老師讓他領略到，刻繪的表達原來可以如此豐富，他的技藝從廣度與深度上，都更上了一層樓。
多年來，隸、楷、行、草無一不精，山水、人物無一不善的許文軍，将自己對中國傳統文化的獨特了解，融彙于紫砂作品之中。其作品多次在手工大賽上獲獎，在難度頗高的現場比賽中，許文軍從人物、花鳥、山水、竹菊等題材皆手到擒來，其優秀的空刻技藝，變化多端的布局能力，受到了業界的廣泛關注。
許文軍陶刻的每一把壺，都是十幾年功力的展現，傾注了自己的心血和思緒。對于他而言，陶刻不僅僅是生硬的裝飾，應與壺之主題相呼應，與壺之氣韻相契合。畫面的主次、物體的比例、遠近的空間感等，都要精準把握。
《全手石瓢》
其作品《全手石瓢》，壺身通刻山水，山清水秀，風景如畫，好友相約乘船釣魚，共賞大好河山，每一處刻繪都極為細緻。畫面虛實得當，遠近層次分明，繁中有簡，簡中有繁。細膩的刀功，演繹出滿壺的文人雅韻，非一般人所能為，足見其技藝之精湛。
許文軍認為，一把文人壺的價值，不僅源于其外在的藝術呈現，更源于其内在所蘊含的深刻思想。多年來，他從未停止對知識的渴求，不斷更新自己，并再次拜師國大師範建軍，于技藝之外，修煉品格，追尋思想的新高度。
《菱花(刻繪)》
33歲的他，已然是一位有思想的藝術家，他保持匠心，用時間和行動，用過硬的實力赢得衆人認可。帶着紫砂陶刻這門手藝，許文軍成立了自己的工作室，希望為青年陶藝家、陶刻家創造更多機會，将博大精深的陶刻藝術予以傳承。
許文軍用勤勉好學的态度、堅毅執着的精神、爐火純青的技藝，實作了自己的初心，在他身上，我們看到了一位優秀的陶刻家所蘊含的文化底蘊與人格魅力，或許，這就是紫砂陶刻帶給每位匠人一生最寶貴的财富。