12月26日、27日，國際知名指揮家譚盾攜手中國著名原生态搖滾樂隊杭蓋、唢呐演奏家劉雯雯及長沙交響樂團，将在廣州大劇院呈現音樂史詩巨制《交響搖滾·巴赫宇宙》。12月25日下午，譚盾攜杭蓋樂隊，在廣州大劇院實驗劇場提前和觀衆分享了這場音樂會的精彩。“很高興來到廣州演出，廣州這個城市就很有搖滾精神，開放、探索。”譚盾說。
分享會現場——
這場音樂會有跨界、有對話、有沖突、有思考
本場音樂會上，譚盾一改交響樂正襟危坐的形象，與杭蓋樂隊原始粗犷的搖滾音樂進行對比與對話，以“古典之父”巴赫的音樂精神為媒介，連接配接東方與西方、過去與未來、科技與自然，帶來非同一般的聽覺盛宴，打造跨年之際羊城最“燃”的音樂現場。
在譚盾看來，搖滾和交響的精神、文化内涵是一緻的。“搖滾有很多節奏性的東西，巴洛克時期以巴赫為代表的技術流派的音樂也很注重節奏性。在巴赫的年代，就注定了幾百年後搖滾樂的誕生。”
譚盾表示，中國的交響樂向世界推進，一定要找到它能與世界交響樂産生化學反應的内容，“于是我想到了杭蓋。杭蓋的音樂很原創，很自然。讓我們的傳統、文化在全世界流傳。”
譚盾
分享會現場，杭蓋樂隊表演了呼麥。譚盾評價，“我從中聽到了複調，還有宇宙。杭蓋對我來說，是百科全書。”
譚盾與杭蓋樂隊的合作始于五年前一場新音樂與古典樂的跨界合作，“當代中國最具世界性的民族音樂人”和“當今國際舞台上最負盛名的中國樂隊”的強強聯手，創造了“交響搖滾”這一充滿實驗性和先鋒性的藝術形式。
譚盾借助搖滾樂的精神，挖掘出了交響樂隐含的搖滾核心。杭蓋樂隊善于将蒙古族的經典民歌進行改編，融入硬朗的搖滾元素。這些搖滾歌曲經由譚盾之手，與交響樂産生了奇妙的化學反應。拓寬了古典音樂舞台的同時，更加貼近當代年輕人的審美。
杭蓋樂隊成員伊立奇表示：“這幾年我們和譚盾老師有很多合作，每次合作都有新的東西，不斷提升。這個節目有跨界、有對話、有沖突、有思考。”舞台上，長沙交響樂團與杭蓋樂隊兩個不同的聲場達成了音響上的平衡，融合的同時又能保持互相的獨立，交響與搖滾之間不是互相伴奏，而是對比與對話。
一秒之内，就能把廣州大劇院變成森林
譚盾一直以來都有巴赫的“音樂精神”情結，他善于在巴赫富有哲理的音樂思想中糅入東方文化的精髓，在東方文化的語境中傳承巴赫的音樂思想。
此次音樂會上，譚盾将以“巴赫”為概念，以作品《巴赫·宇宙》拉開序幕，在杭蓋樂隊的歌曲之間穿插《巴赫·再生》與《巴赫·未來》等作品，貫通“巴赫宇宙”這一主題。序奏中譚盾以巴赫名字B-A-C-H這四個音作為變奏主題，由呼麥和交響樂隊圍繞着B-A-C-H來即興、變奏。“跟着感覺走。”譚盾笑言。
廣州大劇院總經理何鷹向譚盾送出“名譽會員卡”
本場音樂會的另一個主旨是“聆聽大自然，保護大自然”。在譚盾看來，疫情之下，保護大自然的意識更應該被所有人重視。音樂會中，多首生态與科技的音樂對話，如數字動漫音樂電影《巴赫·未來》、手機交響詩《風與鳥》，由劉雯雯吹奏的唢呐名曲《百鳥朝鳳》等将一一響起。杭蓋樂隊的《初升太陽》《美麗的草原我的家》《花斑馬》《酒歌》《鴻雁》《希格希日》等曲目，則将陽光、山河、草原、把酒言歡的暢意帶到舞台上。
尤值一提的是《四季》，這是杭蓋樂隊和潭盾最新合作的曲目，“蒙古人永遠生活在大自然中，思考自己的文化如何和當代的音樂結合。”杭蓋樂隊表示。
“一秒之内，就能把廣州大劇院變成森林。”譚盾表示。屆時，在原生态搖滾與巴赫的逾時空對話中，在生态與科技的對話中，羊城觀衆将感受到“交響搖滾”的熱情與魅力。
文/廣州日報·新花城記者：張素芹
圖/廣州日報·新花城記者：蘇俊傑
視訊/廣州日報·新花城記者：蘇俊傑、張素芹
廣州日報·新花城編輯：吳波