1958年，法國女作家弗朗索瓦茲·薩岡出版了一部愛情小說《你喜歡勃拉姆斯嗎》。在女主人公寶珥17歲的時候，有人這麼問她：“你喜歡勃拉姆斯嗎？”然而小說其餘的内容，似乎與勃拉姆斯失去了聯系。
人們熱衷于談論勃拉姆斯和舒曼·克拉拉的感情，但除此之外，勃拉姆斯是誰？如何了解他的音樂？近日，上海音樂學院漢四重奏聯手上海音樂學院教授、中提琴演奏家藍漢成，在上海音樂廳開了一場“弦‘舞’勃拉姆斯 ”音樂會。演出前，藍漢成和漢四重奏第二小提琴吳淑婷、樂評人顧超一起聊了聊他們眼中的勃拉姆斯。
演出現場
在上音附中讀書時，吳淑婷的一位朋友就直言“勃拉姆斯聽不下去”，因為他的音樂層次很多，“你很難說清楚，這個樂章是憂郁、悲傷還是不高興。”
藍漢成少年時，也覺得勃拉姆斯晦澀難懂。14歲那年，一位英國鋼琴家給他上課時告訴他，勃拉姆斯大約兩百斤，胡子很長。腦海裡出現這個形象，藍漢成覺得似乎離勃拉姆斯近了一點。
顧超發現，晚年的勃拉姆斯雖是個“大胖子”“大胡子”，但作品卻比年輕時更輕盈、更溫柔。音樂會上演繹的《G大調第二弦樂五重奏》就是勃拉姆斯晚年的重要作品。雖然作曲家當時已覺“時日無多”，但音樂裡聽不見頹廢，《維也納圓舞曲》的韻律貫穿始終，優雅熱情。勃拉姆斯的傳記作者卡爾貝克認為，這部作品是在描繪維也納普拉特公園，晚年的勃拉姆斯時常在這裡漫步。
聯名票夾
音樂會上，漢四重奏還首演了委約作曲家于瓦爾·哥蒂爾波維奇根據勃拉姆斯的《G大調第一小提琴奏鳴曲》改編的弦樂五重奏版。這部作品中，勃拉姆斯将自己的歌曲《雨點之歌》融入第三樂章，原詩由格羅特創作，歌詞大意為：“雨聲淅瀝，憶起我舊時歌曲。每當屋外細雨，我們在門前同唱此曲，能否再聽到這歌聲，伴随一樣的雨聲。在我純潔的童年，它曾潤濕過我的心靈。”
漢四重奏成立于2009年，是繼上音女子四重奏、上海四重奏之後，上海音樂學院室内樂傳統的繼承者，著名的阿爾班·貝爾格四重奏創始人哈托·貝爾勒評價他們“将是中國弦樂四重奏的引領者”。
室内樂藝術的真谛是什麼？是合作。音樂會現場，五位音樂家好像“五行”一般互相關聯，組成牢不可破的陣型，小到節奏音準，大至音樂表達，都能“在一起”。
勃拉姆斯的室内樂作品有個鮮明的特點——每一件樂器都是主角。吳淑婷指出，在文藝複興時期和巴洛克時期，歌唱家一直是主角，器樂演奏則是配角，而當時的弦樂四重奏，也将第一提琴作為主角，其餘為陪襯。後來，“弦樂四重奏之父”海頓打破這一規則，提出“對話原則”，貝多芬将其發展到巅峰，而勃拉姆斯也繼承了這一點。在吳淑婷看來，勃拉姆斯所處的時代，是室内樂氛圍最好的時代，而勃拉姆斯是真正的知識分子，他的作品追求心靈的交流。
勃拉姆斯出生于德國漢堡，這座城市也是上海的姐妹城市。音樂會以“漢堡的驕傲”為主題，聯合漢堡推出了聯名紀念票夾，用以銘記這場演出對中德文化交流的推動，展望2022年中德建交五十周年和易北愛樂大廳開幕五周年。