改革開放四十年來，書法藝術的生存方式已然完成了由書齋向展廳，由文人把玩向大衆觀賞，由私人空間向公共空間的轉換。并由此發生創作方法、審美方式和展示空間的根本轉換。
十二屆國展展廳
當代書法已經成為所謂“展廳文化、展覽時代、展示意識”下的藝術，突顯的是“視覺的”“形式的”“藝術的”“觀賞的”功能。由于這種新的人文環境下的書法創作關注的是藝術表現以及抒情性和創新性等方面的問題，一種适宜新的生存環境和展示方式的書法，即所謂的“展覽體”書法便自然而然地應運而生。
所謂“展覽體”書法就是應和書法展事、賽事活動而産生的一種書法作品樣式。
它由一些相應的要素構成，諸如大尺寸、大體量、多色調、多塊段，添加補綴、界格剪裁等附加的制作，突顯出形式美感和視覺張力。“展覽體”書法不是一下子形成的，也不是哪幾個人的獨創發明，它是當今書壇集體有意識與無意識之下逐漸形成的産物。既已形成也就回不到先前那種白底黑字的純粹質樸狀态了。
“展覽體”書法是個中性詞，談不上好與壞，但很明顯，它的目的性、功利性和主觀願望是很強的，是以追随者甚衆，趨之若鹜。如果能做到應征的作品既能完全符合展覽賽事的作品征集規定和要求，又能突顯自己深厚的書法創作功力，既能做到書寫與裝飾效果的協調，又不露人工斧鑿痕迹，且能展現自己的藝術匠心，當然是再好不過的了。
十二屆國展展覽作品
當今書法發展的展覽時代必然會産生相應的“展覽體”書法。
“展覽體”書法的産生标志着當今書法創作的風格意識、表現意識、展示意識的覺醒。“展覽體”書法突出和強調書法的視覺藝術屬性，它是站在展覽時代的立場對藝術新形式的探索，是對書法經典的主動把握，它以新的書法視覺形式賦予傳統書法形式以新的生機和活力。
書法進入“展覽時代”，這是不可逆轉的大趨勢，當今書法不可能再回到傳統書法的雅玩和範式中去。
展覽時代中的“展覽體”書法，其創作理念迥異于傳統書法創作理念。
具體說來，就是要重視強化書法要素形式表現的視覺張力：如在章法上，突出其設計性、美術性和工藝性的特點，誇張黑白對比效果；在筆法上，突出強調個性化的點畫質感而異化傳承的筆法程式，淡化點畫之間的筆勢關系；在結構上，突出誇張變形，解構經典樣式，以求出奇制勝的效果。
作品空間構成之美的強化與沿文辭和筆勢展開的時序美的弱化，使“展覽體”書法可視性更加突出，可讀性退居其後。形式設計性的強化與自然書寫性的弱化，亦使“展覽體”書法弱化了傳統書法原生态的自然本真的優秀品質。傳統書法創作中的筆法、字法、章法、墨法等技法之外的形式制作異乎尋常地得到強化。
總結：
從對“展覽體”書法的追尋中可以大緻推導，在一個相當長的時間裡，“展覽體”書法還将在各種展覽賽事中處于優勢。對書法的審美取向還将持續重視形式美對視覺的沖擊力，忽略對筆法細細品味的時序節奏美。
是以，對于“展覽體”書法，我們應該有清醒的認識，不能忽視“展覽體”書法的存在，也不能舍本逐末、盲目跟風。
圖文源自網絡，如有侵權，請聯系删除！