萬衆期待的《雪中悍刀行》終于在12月15晚上線了，然而口碑卻崩了。
2年前，根據網文改編的《慶餘年》成為年末熱度最高的劇，主演張若昀也成為“網文改編第一男主”。
2年後，《慶餘年》的導演跑去拍懸疑劇《誰是兇手》了，但劇組原班人馬重新集結拍出了這部《雪中悍刀行》，張若昀繼續擔任主角，而金牌編劇王倦繼續操刀劇本，許多人期望《雪中悍刀行》能續寫《慶餘年》的輝煌。
然而番茄君從一開始就不看好這部劇。
《慶餘年》和《雪中悍刀行》都是改編自同名經典網文，兩個小說也都是男性向的龍傲天爽文，但是有着巨大的差別。
簡單來說，《慶餘年》是文筆一般，但故事好，這類小說最适合改編成影視劇，羸弱的文筆在王倦的修改下也能化腐朽為神奇。
而《雪中悍刀行》是文筆好，故事性不強。
一般的爽文，都逃不過“擒住了幾個妖，又降住了幾個魔”的打怪更新套路，讀者是跟随主角一起成長的。
而《雪中悍刀行》，主角一出場就是“天下第一纨绔公子哥，天下第二美男子”，這設定就滿滿的“中二風”，主角不需要成長，直接就是“一刀999級”的VIP玩家，配上精緻的文字，營造出一種獨特的浮誇風。
《雪中悍刀行》全文400多萬字，有幾百章節，大部分路人讀不了兩章就會勸退，少數讀下去的也會發現後期就是不斷的換地圖演同樣的故事，極少數讀完全文的也會發現這部鴻篇巨制直接爛尾了，整個小說的路人觀感非常一般。
這樣一部充滿争議的小說改編成電視劇後必然要經曆魔改，原著粉不滿意，路人觀衆也會看得一臉懵，兩邊都不讨好。
《雪中悍刀行》強勢登陸央視八套，而從央視對它的态度我們也能發現一些端倪。
本劇在12月15日晚上8點半黃金強檔播出，可從12月16日就退出了黃金檔，改成晚上9點半播出。
而接替它的是郭京飛主演的現代諜戰劇《對手》，這部劇今年3月就拍好了，一直沒播出。
《雪中悍刀行》播出之際，央視突然拿一部被雪藏的劇來搶走它的黃金檔，盲猜就是審片人看完片後對本劇沒有太大的信心。
首播當晚，《雪中悍刀行》在央視八套和騰訊視訊同時更新，其中騰訊更是一口氣放出了6集，番茄君一晚上看了4集，如鲠在喉。
編劇王倦進行了大刀闊斧的修改，将原著的浮誇風改成了輕松的搞笑風，在我看來這樣的修改是必要的，它解決了普通觀衆“看得下去”的問題。
本劇導演宋曉飛是攝影出身，曾經拍攝過《一代宗師》《港囧》。
他用偏綠色的濾鏡精心打造了一個美輪美奂的武俠畫卷：雲蒸霞蔚的山，郁郁蔥蔥的林，潺潺的流水，主角徐鳳年和仆人老黃悠閑地走來，看着十分惬意。
可這樣的美景和“插科打诨”的搞笑風一搭配，那觀感就像是在九寨溝看德雲社相聲一樣。
而對幾個角色進行改編後也很别扭。
張若昀不是那種傳統意義上的帥哥，但有一種天然的親和力，很适合出演這種男性向網文改編的影視劇，男性觀衆更有代入感。
本劇他的外形雖然和“天下第二美男子”差得有點多，但按照傳統網文套路表演，觀衆也是可以接受的，不過張若昀外形人畜無害，親和力非凡。
但前幾集中并沒有把主角徐鳳年的“纨绔”兩個字給演出來。
徐鳳年的父親是北椋王徐骁，由胡軍飾演。
胡軍的演技自不必說，當年主演的《天龍八部》也是一代經典，可是他是那種硬漢型演員，今年53歲了，可英氣猶存，他更适合演個武将而不是王爺。
劇中他不斷賣萌，和兒子油嘴滑舌，我生怕他突然換掉衣服打出一套降龍十八掌出來。
徐鳳年的弟弟徐龍象由榮梓杉飾演，他在《隐秘的角落》裡飾演朱朝陽，靈氣十足。
可他這兩年個頭竄得太快，原著小說裡徐龍象是個不谙世事的孩童，他演起這個角色來顯得憨憨的。
徐鳳年的仆人黃陣圖，原著小說裡是個沉默寡言的高人，陪在主人身邊保駕護航，本劇中直接成了一個捧哏的，和徐鳳年說段子。
第一集中，張天愛飾演的南宮仆射也出場了，隻見她雙瞳剪水，風韻楚楚，英氣的扮相很像90年代港片中的女神，也配得上小說裡“天下第一美人”的設定。
不過小說裡南宮仆射是個神秘女子，可在本劇戲份大大增加，不僅削弱了神秘感，她搞笑的打戲（後面會重點吐槽）直接讓這個角色從神壇跌落摔了個狗啃泥。
女主角姜泥由演員李庚希飾演，在第二集出場，也是被吐槽最多的。
李庚希之前沒有太多代表作和知名度，外形算得上清純，不過不夠美豔。
原著小說裡姜泥這個角色确實是個沒長開的小丫頭，不過也是“天下第三美女”，徐鳳年還給她的顔值打了95分，李庚希還是差一點意思，不過抛開外形，小姑娘的演技還是立得住的。
細數這些主要角色，無論是原著粉還是路人，都會有一種擰巴的感覺。
而在故事上，前幾集也略顯拖沓。
故事開始，九國混戰，北椋王徐骁掃平六國，功高蓋主，皇帝忌憚他的權勢，招他兒子徐鳳年做驸馬，表面是褒獎，實則是押為人質，徐骁識破這一點，讓兒子和仆人流放三年。
第一集都在講徐鳳年和老黃在路上的離奇經曆，節奏比較緩慢。第二集歸家之後，徐鳳年還忙着和老父親玩躲貓貓，和姜泥眉目傳情，依然是不溫不火，直到三四集之後，節奏才稍稍快起來，觀衆也是看的一臉懵。
比如：王爺為啥這麼怕兒子，弟弟為啥這麼粘哥哥，這些細節在小說裡都有大量的文字鋪墊，而電視劇裡沒法呈現，動機不明，看的就像過家家一樣。
角色的擰巴，劇情的冗長都還在可接受範圍内，本劇最大的槽點其實在打戲。
當年的武俠劇拍得如何不說，至少打戲能做到動作流暢，拳拳到肉的；可現在的武俠劇，幾乎所有的打戲都成了慢動作，而《雪中悍刀行》更是做到了極緻。
這部劇所有的打戲，都是一個套路拍出來的，演員借助威壓在空中做幾個動作，然後借助升格攝影拍成慢動作打戲。
這種方法适當使用是能營造美感的，但全都這麼用，就會讓人看着眩暈不适。
給我印象最深的是南宮仆射的動作戲，張天愛直接擺個pose，在五毛特效的支援下，閃現來到了主角徐鳳年面前，整個動作就像PPT動畫一樣，斷幀明顯。
而其他打戲的效果，基本就是貪玩藍月廣告的效果，我看劇的時候，腦補的是張家輝在頁遊廣告裡不斷揮劍的鏡頭，我甚至害怕張若昀突然對着鏡頭來一句“是兄弟就來砍我。”
打戲的不過關其實揭示的是演員不夠敬業，20年前張紀中的武俠劇，别的不說，打戲流暢，動作舒展，充滿美感。
現在的劇組，不是請不起國術指導，而是演員吃不下那個苦，很多演員檔期緊張，甚至幾部戲同時拍，害怕受傷，不敢做動作，就隻能采用這種偷懶的方式拍打戲了。胡軍可是拍過《天龍八部》的，不知道他在片場看到這麼拍打戲，心裡作何感想。
放一張胡軍版《天龍八部》裡打戲的劇照，就能感受到差距了。
當然，這不是《雪中悍刀行》一部劇的問題，其實《慶餘年》《贅婿》都暴露了類似的問題，但在劇情過關的情況下觀衆往往會選擇寬容，劇情一旦不過關，這個問題就暴露的更明顯了。
《雪中悍刀行》首播當晚，果然如番茄君所料兩邊都不讨好，大量原著粉和路人跑到豆瓣用一星評價轟炸了這部劇。
奇妙的是，昨晚我還看到豆瓣是全員惡評，早上醒來，正反評價卻幾乎持平。
但這樣的遮羞布依然遮不住整部劇的尴尬，它注定逃不過口碑撲街的命運。
（電影爛番茄編輯部：小魚）