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音樂劇《青春灣區四重奏》譜寫灣區青年奮鬥圖鑒_深圳新聞網

作者:深圳新聞網

讀特用戶端·深圳新聞網2021年12月16日訊(記者 曾舒琪)12月12日晚和14日晚,音樂劇《青春灣區四重奏》在西鄉會堂上演,為觀衆演繹了灣區青年的奮鬥故事。音樂劇《青春灣區四重奏》是由深圳市寶安區宣傳文化體育發展專項資金資助,由深圳市寶安區文學藝術界聯合會主辦,深圳市戲劇家協會指導,深圳市寶安區戲劇家協會、深圳市寶安區公共文化服務中心、深圳市寶安區西鄉街道辦事處承辦,深圳市荔枝青年劇團、深圳大學藝術學部戲劇影視學院表演系制作演出的首部講述粵港澳大灣區建設這個國家重大戰略的青春奮鬥故事,充分顯示出主創團隊的創作理念和創新勇氣。這部劇是各界深度合作的新成果,取得了大灣區題材音樂劇作品的重要突破,也是遵循戲劇作品創作“找準題材、講好故事、排出精品”要求的一次成功實踐。傳遞新時代奮鬥精神,小人物故事折射大時代傳奇《青春灣區四重奏》将故事放在粵港澳大灣區這一時代場景,從高冷“禦姐”張殊白帶領一衆程式員加班開篇,以留學歸來的女碩士衛青、富二代李雲、來深建設者陳濟深、愛賺錢的本地人唐老闆等角色的生活事業軌迹,串聯起“一國兩制”下大灣區發展的一系列傳奇故事,以市井、商界、學界的視角,從側面巧妙地反映出港澳回歸下金融危機、大灣區融合、産業更新、自主創新、粵港澳大灣區戰略以及黨的十八大、十九大在大灣區的回響和《粵港澳大灣區發展規劃綱要》印發實施等重大事件,展示出偉大時代程序的基層社會投影和巨大的社會資訊容量,以小見大折射出在粵港澳大灣區建設國家戰略的推動下,港澳地區與内地融合發展、欣欣向榮的繁榮景象,以主人公的奮鬥成長過程為主線,折射出粵港澳地區在政治、社會、文化和經濟等領域所取得的巨大發展成就,集中反映了“一國兩制”推動港澳地區融入粵港澳大灣區建設的可喜變化。使用“小故事”的文本結構是這部音樂劇的特色。奮鬥的青年是新時代的追夢人,本劇把講故事的“主動權”交給了“灣區青年”,用青年喜歡的講述方式、用多元的音樂形式,講自己和朋輩在大時代裡奮鬥拼搏的小故事。編劇黃永珍老師認為,灣區青年的小故事與新時代的中國邏輯密切相關。中國特色社會主義偉大實踐,為青年講好新時代“小故事”提供了鮮活素材,和平發展與合作共赢的發展理念,為世界人民接受中國青年的“小故事”提供了價值前提。陳箭箭導演在構作這部劇之初就表示,希望以點線面錯層的舞美設計、以色塊中色彩誘導為視覺沖擊,以“無界限”的流行唱推動戲劇情節和人物情感表達,使觀衆融入其中。縱觀全劇有三個核心觀點:一是培養青年用自己的所見所聞以人格化的叙述方式講“事”叙“情”,将國家和民族的複興與自己的奮鬥故事有機結合,讓新時代浸潤到每個青年奮鬥的人生之中;二是通過灣區青年“小故事”展示新時代青年的“想法”和“活法”,進而展示中國特色社會主義時代之“新”,展現新時代中國青年形象之“新”;三是提煉新時代中國青年的新“法”與世界青年的共通之“理”,千差萬别的青年“小故事”背後總是蘊藏着相似的人與社會的互動規律,這也是灣區青年、中國青年和各國青年可以交流溝通的重要前提。深挖宏大主題的青春化表達,以年輕面貌凸顯青春氣息《青春灣區四重奏》将國家戰略的宏大叙事轉換為年輕人奮鬥成長、家庭悲歡離合的百姓叙事,使故事更有煙火氣,極大地增強了審美的接近性和帶入感。這部音樂劇匠心獨運,講述了以海外留學歸來的創業青年李雲、公司高管張殊白、外賣小哥陳濟深、公司職員張嬌、王精英為代表的普通青年人抓住一國兩制、内地與港澳融合、大灣區建設的時代機遇追逐人生理想、實作自我價值的故事,穿插張殊白、陳濟深;張嬌、王精英;衛青、李雲三組愛情線條,融入了都市劇、創業劇、行業劇、商戰劇的内涵,不寫豪門恩怨、街頭殺伐,而寫時代巨變中普通人的夢想與奮鬥、謀生與創業、成長與沉浮、愛情與親情、忠誠與背叛、正道與邪行、商戰與商道,将地域文化魅力和大灣區建設的時代風雲巧妙地熔鑄在一起,劇情跌宕起伏、引人入勝,成功塑造了灣區愛國青年奮鬥者群像。網際網路科技公司張殊白的飾演者徐久钰凡說:“張殊白這個角色愛國正義、堅韌俠義,具有家國情懷。”李雲的飾演者張浩然興奮的說:“這個角色我很喜歡,很有代入感,在角色裡我更像是一個探索者,探索自己的創業,探索自己的夢想。”陳濟深的飾演者易晨冬則表示:陳濟深是一個去性格化的外賣小哥角色,是一個向紀錄片風格靠近的角色,塑造角色的時候把自己當成普通的一個符号完成這個故事。”衛青的飾演者許雯可感歎:“留學歸來的衛青是希望跟随國家的步伐,在國家的發展裡面,找到自己新的角色。”這是生長在大灣區的一群新的奮進者形象。在他們身上,可以看到中華兒女百折不撓的精神氣質,看到大灣區青年時代弄潮的熱血形象,看到海内外同胞融入祖國大家庭的時代潮流。該劇制作人劉子源表示:“《青春灣區四重奏》是一部激勵觀衆堅定理想信念、點燃奮鬥激情的音樂劇,用現實主義精神和浪漫主義情懷觀照生活,再一次印證了這條創作規律和審美路徑,取得了藝術創新與突破。”講“灣區事”,演“灣區人”《青春灣區四重奏》聚焦基層,講述了“接地氣、有溫度、有共鳴”的新故事。劇中的故事都融合了真實的人物經曆。主創團隊在創作前進行了紮實的采訪調研,獲得了翔實豐富的人物素材,保留了原型人物身上很多真實獨特的細節。編劇黃永珍表示:我們對文藝創作中工匠精神的了解,就是認真體察生活細節,認真分析人物内心,對社會現象的了解不能停留在表面。相應的,故事和人物都不能飄在天上,而必須要“落地”。因為是首部聚焦粵港澳大灣區建設的音樂劇作品,為了做到更好,主創團隊多次邀請業内代表、行業代表舉行座談會,共同探讨《青春灣區四重奏》的藝術呈現形式、主題表達方式以及社會影響力。這部劇采撷百姓故事,寫出了有血有肉的人,唱出了夢想,演出了内心沖突和掙紮,讴歌了奮鬥人生,喚起人們對美好生活的憧憬與信心。這也許就是精品的創作之道吧。