中國江西網10月23日報道：陳尚志70歲，隻有國小文化，他一生中大部分時間都是農民。有了繪畫藝術，他也在大城市奮鬥了十年，選擇回國的原因不是為了賺錢，而是"隻有聞到鄉下的泥土，繪畫才有靈感"。5月，陳尚志的畫作《愛是有福的》在紐約聯合國總部展出，成為名副其實的農民"國際畫家"，令包括妻子在内的村裡人大為懊惱。
說到藝術創作，那些有一點相關常識的人，很清楚"藝術來自生活，但高于生活"的原則，然而，在很多情況下，也許是為了反映藝術創作和藝術作品的"藝術品味"，"藝術模式"，我們傾向于關注"高于生活"，而忘記了"來自生活";它注定會落入被動水和無界木頭的泥濘中，難以解救精靈。不久前，很多時候裸體行為藝術網紅男、女權主義者海蓉，再一次在北京798藝術中心進行一場"行為藝術"——"十天談"，把自己關上一盞細光，從10月5日開始，在封閉的鐵鑄籠裡就是10天！而"向外界開放"，遊客可以與他們交流。對此，網友指出，"赤身裸體的籠子是藝術，沒有籠子的裸體是色情"。
這樣的藝術創作和藝術作品，除了能夠赢得眼球之外，我們真的看不出這種行為和藝術能有什麼關系。這樣的藝術創作和作品創作，充其量隻能是昙花一現。相反，隻有基于土壤，基于生活，藝術創作，才能像錦緞一樣綻放。這一點，著名畫家羅中性名著——《父親》，是最有說服力的證據之一。今天，農民畫家陳尚志的作品《愛是有福的》也在紐約聯合國總部展出，這也是說明性的。
農夫畫家陳尚志的脫穎而出，首先在于他對大地的執着，對生命的執着。十幾歲的時候，他甯願餓着肚子，也為了省錢買筆和紙;成熟的南瓜，山坡上的雞，米切的農婦......生活中的随意場景可以成為他的素材，可以采取即将到來的。有這麼厚厚的堆積，他噴出稀疏的頭發，也進水管。
農民畫家陳尚志從人群中脫穎而出，這要歸功于當地對文化産業的重視。從2012年開始，萬安縣将旅遊文化産業推廣到與當地産業相同的地位，能源、旅遊文化主要以農民繪畫為主。萬安縣将天北村開放為農民畫村，将村的桐塘改成畫廊，池塘建有漁池，既不失鄉村風情，也為畫家和遊客提供了良好的環境。環境的優化和個體的堅持，最終讓農民畫畫、綻放等"有愛隻有善"。
我們并不是刻意強調文藝要如此濃郁的土氣息，因為盛開的鮮花，才是文藝真正的春天;10月15日，習近平總書記在文藝工作座談會上指出，"中國精神是社會主義文藝的靈魂，文藝不能在市場經濟大潮中迷失方向，文藝不能做市場的奴隸，不能沾上銅臭"， 而農夫畫家陳尚志嚴謹的創作心态和豐碩的創作成果，是對習總書記重要講話精神的生動诠釋。
溫/範德比爾特