天天看點

《妖鈴鈴》之阿如那:好演員就是每部戲的角色感都強大

作者:喜馬拉雅應用
《妖鈴鈴》之阿如那:好演員就是每部戲的角色感都強大

2018賀歲喜劇《妖鈴鈴》上映三天破兩億,票房表現不俗。在這個票房背後,我們能看到主創名單星光熠熠,如吳君如、沈騰、嶽雲鵬、阿如那等,它幾乎一攬當下港台内地的電影喜劇新勢力。電影講述了開房商和釘子戶之間發生的“假鬼”與“抓鬼”的圈套故事。片中,阿如那飾演的“厲鬼”吓得釘子戶們戰戰兢兢,開篇鏡頭不僅發起了劇情的危局感,還抓住了觀衆的注意力。

《妖鈴鈴》之阿如那:好演員就是每部戲的角色感都強大

當然,如果說影片一開始帶給你驚悚效果,後面的人物設計又讓你感覺到可愛笨壞蛋的幽默感。前期人物的劇情代入感決定了後面情節的流暢性。很多喜劇效果隐藏角色裡,發揮得當,你就能對劇情人物關系的沖突、内部沖突産生情緒。在《妖鈴鈴》中,一個踩着滑輪車的厲鬼,到底隐藏着什麼秘密,這樣的人物和場景給人留下了深刻的印象。

《妖鈴鈴》之阿如那:好演員就是每部戲的角色感都強大

不同于關系到切身利益的角色,電影開篇借助了“趙電炮”的視角來展現這些人物的内心。比如,為了驅趕釘子戶,趙電炮曾扮鬼吓唬過孩子,孩子不怕;他扮演過死去的女婆複活,結果男戶主不害怕;他還曾用高科技造出了馬桶冒血的滲人場面吓唬兩個男屌絲,然而依然沒奏效。印象中最搞笑的是趙電炮面對兩個“變态釘子戶”的黔驢技窮,這種喜劇效果讓觀衆感受到了與其它角色不一樣的人物感。

《妖鈴鈴》之阿如那:好演員就是每部戲的角色感都強大

特别要說是,阿如那飾演的趙電炮給觀衆傳遞的不是一個服從老闆的傳統員工形象,這個人物有自己智慧幽默的一面。雖然面對老闆的強勢,他唯唯諾諾,其實有自己的判斷。尤其是他們三個人在深夜假扮詐屍,遇到死鬼老太(吳君如飾演)。在這樣的畫面中,個體角色感就要展現出人物對形勢的判決。趙電炮用白紙臉和黑色熊貓眼把人物心理從“吓唬别人”到“被吓住”展現的淋漓盡緻,如:“一雙黑色長指甲接過紅色帶血的心髒”這樣的細節果斷表現出黑色幽默。 演員在塑造一種人物效果的時候,不光是與對手交流,也要挖掘角色體驗的内心感。《妖鈴鈴》有一個鏡頭是趙電炮殺人之後,面部表情特色。雖然一般狀态下,雙眼、皮膚、表情和嗓音是最吸引意象的方式,但是阿如那把這種拟态表演的手法産生的狀态融入到了内心的情感之中。他在拍攝時,思維完全浸入角色,渾身發抖,體會到趙電炮的内心感覺。

《妖鈴鈴》之阿如那:好演員就是每部戲的角色感都強大

而影片後面劇情中,趙電炮也表現出了明顯的角色辯識度。趙電炮從壞蛋到好人,同樣的事情,同樣的性格,做了不同的選擇,為整片的正義主題做了鋪墊。當然,觀衆能記住這個角色一方面是角色魅力,一方面是演員的演技功底。

《妖鈴鈴》之阿如那:好演員就是每部戲的角色感都強大

如果熟悉開心麻花作品的觀衆,肯定不會忘了《驢得水》這部電影。在影片《驢得水》中,銅匠是一個角色感非常強的人物。《驢得水》前半部分是輕松愉快的文藝青年春夢,後半部分則是正義和人性荒謬的緊密勾連,這個緊密的核心人物就是銅匠的轉變。阿如那的銅匠彙集了男性“禁欲”、“報複”、“大男子主義”、“木讷”、“反抗”等多方面的人性色彩。一開始,銅匠的保守使得女主張一曼成了一個典型的“放蕩女教師”,他黝黑的皮膚以及超級鈍感的細節釋放了人物的“娛樂性”。劇情中期,銅匠身上加了一些責任、内心外向探索的東西,比如整片中唯一浪漫的畫面是:銅匠看着張一曼拿着野花,想表白又不知道說什麼的畫面,把一個男人從性生活中獲得巨大的改變傳遞出來。這個鏡頭不僅是電影中最浪漫的一幕,也是人物感情線重要的分水嶺。銅匠在電影後面的高潮部分展現出來内心的暴躁、對女人的執著、性格上的扭曲全部來自于這刹那情感寄托的“失語”。我腦海中也無數次想過,如果不是銅匠媳婦非要揪出個真相,也許日子就這麼過下去。這說明角色是非常有感染力的。後面的劇情部分,銅匠經曆了張一曼的奚落與妻子帶來的屈辱後,把自己熬成複仇的猛獸。一個不敢張口說話的手藝人,不惜與校長叫闆,與特派員叫闆,他代表了一種人物反抗中的複雜性,承擔了“受害者”與“邪惡者”的雙面符号。

《妖鈴鈴》之阿如那:好演員就是每部戲的角色感都強大

電影《驢得水》不僅關乎人物角色形象的塑造,還有人物傳遞的時代感以及命運的思考,從“被壓制”到“主動剝奪”的人性轉變過程,阿如那的表達是獨一無二的,超越了這個年齡段演員所具備的水準。在《妖鈴鈴》中,趙電炮的性裡有軟弱有堅定,他以介入者和觀察者的雙重身份增強了電影立場感。

《妖鈴鈴》之阿如那:好演員就是每部戲的角色感都強大

作為一個90後的演員,阿如那對角色的塑造能力讓我驚訝。殊不知,他在表演的過程中依舊延續了科班學習時立下“真聽真看真感受”的理念。《妖鈴鈴》裡有一個吳鎮宇背着趙電炮撞門框的鏡頭,導演陳可辛說:“這個鏡頭,可以不必真撞”。 演員接受導演的指導,認識劇本的角色,去體驗這種情緒記憶。在本片中,趙電炮是一個有點蠢萌的人物,為了放大性格色彩,阿如那一直用肉身去撞門,直到導演喊卡。拍完以後頭痛感就來了。

《妖鈴鈴》之阿如那:好演員就是每部戲的角色感都強大

一個好演員的塑造力要從多個角度去看,情感和技巧都是非常重要,把握這個火候則是對人生的閱曆和領悟力。阿如那追求的人物角色不求複雜、驚世駭俗,但是每個角色都帶給了觀衆不同的體驗感。好演員就是這樣的,他讓你能從角色中找到一種真相,并且獲得思考的動力。

《妖鈴鈴》之阿如那:好演員就是每部戲的角色感都強大

《驢得水》是阿如那的出道作品,也是他的代表作,很多喜劇大咖看了這部電影都紛紛深受感觸,這也是他能在喜劇大咖雲集的電影《妖鈴鈴》中立住腳的主要原因。據悉,今年阿如那還将陸續有多部作品帶給觀衆。其中在電影《海噬》中,他飾演的角色名字正是本名阿如那,可見導演對他的喜愛與支援。

《妖鈴鈴》之阿如那:好演員就是每部戲的角色感都強大

繼續閱讀