米開朗基羅·博那羅蒂（Michelangelo Buonarroti），歐洲意大利文藝複興時期偉大的雕塑家、繪畫家、建築師和詩人，雕塑藝術最高峰的代表，米開朗基羅1475年3月6日生于佛羅倫薩共和國卡普雷塞，1564年2月18日在羅馬去世，差十幾天就滿89歲，超越了古稀之年，進入了耄耋之年，度過了 70 餘年的藝術生涯，與達芬奇和拉斐爾·桑西并稱為文藝複興後三傑。
米開朗基羅雕像
網上有文章介紹米開朗基羅的雕塑老師是多納泰羅，多納泰羅把自己一生的心得都傳授給了米開朗基羅。
多納泰羅（Donatello ，1386年-1466年）意大利文藝複興雕塑家、畫家。是意大利文藝複興早期的第一代美術家，是15世紀最傑出的雕塑家。
從出生和年齡的時間來看，多納泰羅離世9年後米開朗基羅才出生，顯然多納泰羅不可能直接傳授雕塑知識給米開朗基羅，多納泰羅不是米開朗基羅的老師。
那麼，米開朗基羅的雕塑老師是誰？
米開朗基羅自畫像
在歐洲文藝複興時期，很多藝術家在學藝的道路上，并非隻有一個引路人。米開朗基羅也是這樣，他 13 歲時進入了佛羅倫薩著名畫家多梅尼科·吉蘭達伊奧（Domenico Ghirlandaio）的工作室，随後在伯托爾多·迪·喬萬尼指導下學習了一年的雕塑。
伯托爾多·迪·喬萬尼（Bertoldo di Giovanni，1420—1491年），意大利藝術家、雕塑家。喬萬尼是多納泰羅的學生，常常為多納泰羅設計的作品做後期工作。
喬萬尼的雕塑作品
米開朗基羅在喬萬尼這位優秀的雕塑家的指導下開始學習雕塑，雖然隻有一年的時間，但往往第一任老師的影響最為深遠的，顯然米開朗基羅受益匪淺，就這段時間，讓他不僅掌握了雕塑方面的要領，還把喬萬尼在雕塑上的精華都學到了。由此，米開朗基羅接觸終生所從事的神聖事業，并以神奇的速度掌握了繪畫和雕塑的技巧，能夠獨立完成作品。
是以，米開朗基羅的雕塑老師是喬萬尼，而喬萬尼的雕塑老師是多納泰羅。
多納泰羅的大衛（左）和米開朗基羅的大衛（右）
古希臘時代，手工和機械都被看作是鄙賤之事，希臘的精英們更喜歡哲學或形而上學的美妙學問。到了文藝複興時期，畫家與雕塑家才真正登上大雅之堂，被人們所推崇和尊敬。這是腦與手的結合，也是近代藝術與科學的開端。
在歐洲文藝複興時期，意大利雕塑取得了世界矚目的成就。多納泰羅和米開朗基羅都重視從古希臘、羅馬雕塑中吸取營養，在繼承希臘古典主義雕塑藝術的前提下進行探索，兩位大師先後塑造了《大衛》雕塑，他們的《大衛》運用了不同的材質塑造了不同形态的大衛，在不同的文化背景下凸顯出不同的韻味和藝術追求。
《大衛》雕像塑造的人物大衛是聖經《舊約全書》中的英雄，後來成為以色列王，并使國家得到了統一。公元前10世紀以色列王掃羅在位時，非利士人進攻以色列，其中有一個身高2米多的巨人勇士哥利亞所向披靡，無人能敵；大衛見此情景，主動要求作戰。大衛看見哥利亞，沒有恐懼，大吼一聲，用石頭準确擊中哥利亞的頭，巨人當場昏倒，大衛沖上前去，拔出利劍割下哥利亞的頭。
佛羅倫薩巴傑羅博物館
多納泰羅的《大衛》雕塑。在意大利佛羅倫薩喬托鐘樓的東南方的國立佛羅倫薩巴傑羅博物館（Museo Nazionale Bargello），這是佛羅倫薩最偉大的雕像美術館之一，收藏14到17世紀托斯坎尼地區雕刻作品而聞名。二層有多納泰羅的兩件重要作品，一件是1415年29歲時獨立創作《聖喬治》，一件就是在羅馬旅行之後約1435年到1440年（49歲到54歲）創作的《大衛》。這尊雕像原立于佛羅倫薩美第奇宮殿前的廣場上。
多納泰羅是意大利文藝複興前期雕塑新紀元的代表人物，曾耗費大量的精力去研究古代希臘和羅馬的雕塑，但他并不一味地模仿，而善于在繼承古典主義雕塑藝術的基礎之上進行創新。這尊《大衛》就是多納泰羅進入藝術的成熟期的一件重要的代表作，多納泰羅運用古希臘人創立的對應構圖方式，向人們展現一位形體比例和結構都十分準确的少年形象。這位聖經人物不再是概念性的象征，而是一個活靈活現、有血有肉的生命。
多納泰羅的青銅雕塑《大衛》，它被公認為是文藝複興時期，第一件在青銅鑄造過程中複興了古代裸體雕像傳統的獨立的、無支撐的裸體男子雕塑。
多納泰羅的青銅雕塑《大衛》
《大衛》雕像高165厘米，也是目前為止人們所知的第一尊真人大小的裸體銅雕像。因為着意表現人的完美體魄和崇高精神的雕塑作品，在黑暗的中世紀已經消失，是以同真人一般大小的裸體《大衛》問世，實在是驚世駭俗之舉。裸體的、有血有肉的少年大衛立在人們面前表現了過去時代的結束和新時代的到來，開創了現實主義的表現手法和頌揚人體美的先河，奠定了文藝複興時期的現實主義傳統。
大衛在雕像中被塑造成了一個可愛的牧童形象。他戴着一頂飾有桂枝的帽子，穿着長靴，頭戴牧人帽子，右手持着斬下巨人哥裡亞頭顱的寶劍，左手握着用擊昏對手的石頭，腳下踩着被割下的戴着精緻頭盔的哥利亞的頭顱，臉上的表情是那樣悠閑，似乎還有一點得意。整座雕像立在一個桂冠上，表達着勝利者的驕傲，與大衛臉上那泰然自若的微笑相呼應。
多納泰羅的父親是個做羊毛刷的工匠，多納泰羅14歲開始學習石刻，有着一雙工匠的粗壯有力的手。多納泰羅一生孜孜不倦的工作，終生未娶，享80歲的高齡，死後有幸葬在美第奇家族的陵墓裡，且緊挨着柯西莫的墓。其作品在佛羅倫薩還有很多，對于我們這些匆匆過客來說，你到意大利佛羅倫薩一定要去看多納泰羅的《大衛》。
佛羅倫薩學院美術館
米開朗基羅的《大衛》雕塑。1504年，29歲的米開朗基羅用了四年時間完成了舉世聞名的《大衛》，安放在韋吉奧宮正門前，作為佛羅倫薩守護神和民主政府的象征。現在收藏在佛羅倫薩學院美術館（Galleria dell'Accademia）。
佛羅倫薩學院美術館隸屬于1562年成立的佛羅倫薩美術學院，是歐洲最早的一是以教授藝術為主的學校，也是世界最古老的美術學院，世界美術最高學府。
佛羅倫薩學院美術館因為米開朗基羅著名的雕像《大衛》，每年吸引了140萬遊客前來。為了雕塑的安全和避免混亂的排隊，遊客通常都需要提前預訂，按照預定的時間，前往近距離觀察這件世界知名的作品。
1501年，米開朗基羅剛過26歲，他的故鄉佛羅倫薩要在市政廳廣場放置一件雕像，這件雕像要代表城市的青春和自由。米開朗基羅接受了這項任務，他選擇了大衛作為雕塑的原型。
當時，多納泰羅青銅《大衛》塑像已在佛羅倫薩60年，家喻戶曉，人人皆知。米開朗基羅從1488年13歲開始學畫和雕塑，就知道多納泰羅青銅《大衛》，他潛心研究，發現多納泰羅青銅《大衛》是選擇了大衛戰勝巨人後休息的瞬間來進行表現。米開朗琪羅決心對這一題材的構思設計以及材質均不同于他的前輩大師。
首先在材質上也不再選擇青銅，米開朗基羅選中了一塊石頭。這是一塊被閑置了八十多年的6米高的加拉拉巨石。許多雕塑家曾想将它雕成巨像，但後來都放棄了。
米開朗基羅看着這塊巨大的純白色沒有瑕疵的岩石，心潮澎湃，好像要把自己年輕的生命熱情灌注進這塊石頭。他說：“我看見在這塊石頭内有一位天使，我必須讓他出來。”
于是，米開朗基羅用了四年的時間，剝離了所有遮蔽天使面貌的石料，将他的容顔體态展現在世人面前。1504年，在人們驚歎的目光裡，高達549厘米的一位英俊而健美的少年橫空出世。
這是一位肌肉發達，怒目而視，準備戰鬥的全裸青年。他充滿自信地站立着，左手抓住投石帶，右手下垂，頭向左側轉動着，面容英俊，堅定毅然的眼神微微含怒凝視着遠方，顯示出壓倒一切敵人的威武姿态。
這就是《聖經》中擊敗巨人哥利亞的牧童，名叫“大衛”的美少年。
米開朗基羅将大衛塑造為一個肌肉發達，體格勻稱的年輕的英雄，集中表現了他在激戰之前，目光投向地平線的遠方搜尋敵人。他的身體和面部的肌肉雖然處于靜止狀态，卻有一種内在的緊張感和力量感。以一種靜态的美捕捉到了一個激情爆發前的瞬間，讓凝固的雕像飽含着永恒的張力，整整五個世紀過去了，他的力與美仍令人激動不已。
《大衛》以解剖學為基礎，對人體結構和全身的筋肉都表現得極為合理極為自然，身體各部分之間的比例符合古典藝術的理想标準似乎又回到了崇尚人體美的希臘和羅馬時代。姿态遵守“重心轉移”的造型規律，顯得放松而自然；運用藝術誇張的處理，将頭部的比例加大，下肢放長，手和腳的關節都較大，以加強英雄的形象效果。
《大衛》開創了文藝複興時期美術作品的一個重要而引人注目的主題，就是對人類自身價值的發現和認識。他的沉思目光似乎發現了人類自身的美和力量，這種對人類自身價值的發現和認識，正是文藝複興的根本精神。同時，作為中世紀以來第一尊裸體的圓雕作品，《大衛》這件作品成了文藝複興時期英雄的象征，也是文藝複興時期藝術風格的總結，具有劃時代的意義了。
米開朗基羅塑造的《大衛》，顯示了内心的沉着力量和對戰鬥勝利的信心，這就是佛羅倫薩人熱愛和平、追求自由的心願象征。這件作品樹立在城市廣場數百年之久，激勵年輕的生命要面對自我，要承擔責任，要挑戰一切的難度。
佛羅倫薩，這個城市，文藝複興的搖籃，正因文藝複興天使投資人美第奇家族對佛羅倫薩長達300年的統治，造就了這個城市的文藝範。出現了多納泰羅、米開朗基羅等許許多多敢于挑戰藝術難度的世界級藝術精英。
多納泰羅的《大衛》是青銅雕像，高165厘米，是目前為止人們所知的第一尊真人大小的裸體青銅雕像。大衛在雕像中被塑造成了一個可愛的牧童形象，展示了大衛戰勝巨人後休息的瞬間。現存放在巴傑羅博物館。
米開朗基羅的《大衛》是岩石雕像，高549厘米，是中世紀以來第一尊裸體的圓雕作品。米開朗基羅将大衛塑造為一個肌肉發達，體格勻稱的年輕的英雄，集中表現了他在激戰之前的狀态。現存放在佛羅倫薩學院美術館。
《大衛》雕塑，标志着一個城市偉大的曆史，從巴傑羅博物館到佛羅倫薩學院美術館僅相隔730米，步行13分鐘，你就可以享受兩位世界級雕塑大師帶來的藝術美感和心靈震撼。