在全球的影視圈裡，其實都流傳着一句相似的話，叫“演而優則導”！
安迪.瑟金斯，便是那麼一位擁有着“教科書”般演技的好萊塢導演。身為演員的他，并沒有獲得過很高的成就，走在街上也很難被人認出，這是因為他很少會在影響力廣大的電影作品中露臉。
然而，安迪.瑟金斯在業界卻又有着極高的名氣。在他的表演履曆上，其實并不缺乏知名的好萊塢大作，如《指環王》系列、《猩球崛起》系列。這與前一段話，絕無沖突，因為他在這些電影中，其真實的容貌，都被另一張臉所覆寫了。
若是提到《指環王》中的“咕噜”，《猩球崛起》中的“凱撒”，相信就會不少好萊塢影迷們，都會蓦然感歎一聲：“哦！原來是他？”
沒錯，這兩個脫離現實，卻又能深入人心的電影角色，都來自安迪.瑟金斯的傾力演繹。是現代電影科技與真人演員所絕妙融合的代表作，皆是電影史上的裡程碑。
特别是《猩球崛起》三部曲中的“猿王-凱撒”一角，更是為安迪.瑟金斯奠定了“動作捕捉之王”的美譽。哪怕奧斯卡的評委們，并不認同他在電影史上的成就。
但隻要在好萊塢電影中，提到“動作捕捉技術”一詞，就繞不開安迪.瑟金斯的出色演技。
▲關于動作捕捉技術的發展
動作捕捉的起源，最早可以追溯到1915年，動畫師馬克思.弗雷歇爾發明了“轉描機技術”。
轉描機技術，是指把預先拍好的真人影片，投放到玻璃上，再以手工臨摹的方式，把真人動作一幀幀的臨摹下來，以增強動畫角色的真實感。并在1921年的動畫短片《墨水瓶人》中，實作了動畫與真實場景的互動。
迪士尼也利用了這項技術，在1937年制作出了動畫電影《白雪公主與七個小矮人》，這也是好萊塢電影史上，第一部涉及到真人動作捕捉的電影長片。但在此之後的幾十年間，這項技術都隻用在了二維動畫上。
直到1983年，麻省理工開發出了基于LED的“木偶圖像化”技術，用發光二極管代替人體關節點，才成就了光學動作跟蹤系統的雛形。
自此，演員們可以穿着帶有發光點的捕捉服，在場景單調的攝影棚裡表演，讓錄影機收集動作資料，最後輸入到電腦中，配合三維動畫技術，生成人物模型。
而在好萊塢電影史上，第一個在真人電影中，完全靠動作捕捉技術來表演的角色，并非是安迪.瑟金斯飾演的“咕噜”。而是在《星戰前傳1》中的“加.加.賓克斯”，這部電影于1999年5月份在美國上映，那時的《指環王》仍未正式開始拍攝。
隻是“加.加.賓克斯”這個角色，沒能在當時帶來很大的反響。而後來者“咕噜”的影響力，則被評為了“電影史上百大經典人物之一”。
正因為“咕噜”的深入人心，很多影迷才會先入為主的把安迪.瑟金斯，譽為真人電影史上的“動作捕捉第一人”。
這個“第一人”，若按次序來說，會有失公允；但如果是以影響力來論，這倒可以是事實。
“咕噜”帶給全球影迷的不僅是一個經典角色的誕生，更是讓電影行業裡一些有遠見的人士，看到了屬于未來的大趨勢。
在《加勒比海盜2》中，動作捕捉技術在外景拍攝中得到了質的提升，“不死人-戴維.瓊斯”亦成為了經典的反派角色。
在引領時代的《阿凡達》裡，動作捕捉技術功不可沒，導演詹姆斯.卡梅隆更是在此基礎上，創造出了“面部表演捕捉頭盔”。從此動作捕捉演員的頭上，都必然會戴上一頂特制頭盔。
其後，安迪.瑟金斯也在《猩球崛起》裡，在“面部表演捕捉”的基礎上，開發出了“臉部肌肉組織模拟技術”。同時解決了外景拍攝時，室外光污染的問題，把演員臉上的反光标點，換成主動發光的紅外線标點。
由此可見，在《指環王》上映後，動作捕捉技術的發展與衍生，能夠變得如此迅速，絕對離不開安迪.瑟金斯這位先驅者的帶動！
▲安迪.瑟金斯的伯樂|演藝與導演事業，皆由一人助力
安迪.瑟金斯在出演《指環王》之前，隻是英國演藝圈裡的一個小演員，舞台劇是他的主業，偶爾也會參演一些小制作的影片。
在1999年，收到《指環王》導演：彼得.傑克遜的邀約時，那年35歲的安迪.瑟金斯，是無比意外的。他從未想過，自己在這個年紀，加上當時的名氣，能夠參與到這部電影的制作中。
起初，彼得.傑克遜也隻是想讓安迪.瑟金斯為“咕噜”這個角色配音。
也就是安迪.瑟金斯不用出現在鏡頭下，隻需要在一旁聲情并茂地念稿子，讓與“空氣”對戲的其他演員，能幻想出“咕噜”就在眼前，友善發揮對演技的想象力罷了。
但在後來，彼得.傑克遜改變了主意，他延長了安迪.瑟金斯的工作合約，讓其穿上動作捕捉服，參與到了鏡頭内的拍攝中。
當時期，在動作捕捉表演的過程中，一段戲，安迪.瑟金斯需要重複拍兩遍。
第一遍，是安迪.瑟金斯與其他演員一起在實景\布景鏡頭下拍的；第二遍，則是他單獨一個人，在布景單調的攝影棚中拍的。
這麼做，都是為了友善後期的工作，為了可以盡量少的以去動畫潤色細節，增添真實的表演性。
當然，最主要原因，還是受限于當時的技術。然而，在《指環王》大獲成功後，動作捕捉技術也得到了快速的發展，在短短幾年後，類似的拍攝已經可以扯下綠幕，真正由室内走向室外了。
2002年，《指環王》的片方推選安迪.瑟金斯競逐“奧斯卡最佳男配角”的獎項。
然而，奧斯卡的評委們卻認為：在《指環王：雙塔奇兵》中的“咕噜”一角，很大程度上是來自“維塔工作室”的特效創造，并非是安迪.瑟金斯的演技表現。
往後，由安迪.瑟金斯出演的《金剛》、《猩球崛起》等完全憑借動作捕捉技術表演的電影，隻要試圖競逐奧斯卡的角色類獎項，都會被奧斯卡貼上“不具備讨論意義”的标簽，給直接拒之門外。
但這并未讓安迪.瑟金斯失去對這種表演形式的熱情，因為“動作捕捉技術”可以讓任何人，扮演任何角色，不再局限于自身外形、性别、膚色。雖說奧斯卡評委們，至今仍不認可這是一種“表演形式”，但時代在發展，未來總是可期的。
關于執導電影，其實也是老朋友彼得.傑克遜給到的機會。
2011年，《指環王》的前作系列《霍比特人》正式開拍，安迪.瑟金斯再次扮演“咕噜”。然而在這一次，他卻有着另一個身份，便是擔任“第二組”導演。
彼得.傑克遜認為，以安迪.瑟金斯在“動作捕捉表演”領域上的經驗，是完全有能力負責起這一方面的相關拍攝的。故此，整個攝制團隊便分做兩組，各自帶領一支，分工合作。使得整部電影的拍攝速度，得到了很好的提升，最後出來的效果也是有目共睹的。
有了這次執導長片的經曆，也為安迪.瑟金斯帶來了更多的導演機會，此後他相繼執導了《森林之子毛克利》以及《一呼一吸》。
《森林之子毛克利》是華納投資的大制作，隻可惜已經有改編自同一故事的《奇幻森林》上映在前，加上改編幅度較大，故事偏暗黑風格，脫離了童話故事的本體，以至于口碑勉強隻在合格線上。
而嚴格意義上，這部電影是沒有票房一說的，當時華納在看過成品後，就将這部片賣給了美國收費視訊網站巨頭“Netflix”，讓《森林之子毛克利》成為了一部網絡大電影。
至于劇情片《一呼一吸》，雖說是小成本的獨立電影，但因為故事性上佳，又有安德魯·加菲爾德與克萊爾·福伊擔當主演，是以口碑倒是很接近佳作。
除去在一些好萊塢視覺大片中擔當動作捕捉顧問的經曆，以上幾乎就是安迪.瑟金斯的整個執導履曆了。
▲被索尼影視看中
安迪.瑟金斯無疑是一名資深演員，但也是一名新人導演。在好萊塢巨頭“華納兄弟”底下拍出了一部“網絡電影”後，是足以讓他的導演前途蒙上一層陰影的。
但命運就是那麼的讓人意料不到，在2019年8月，好萊塢的另一巨頭-索尼影視，向安迪.瑟金斯遞出了橄榄枝，讓他執導IP大作《毒液2》。
需知道，在18年上映的《毒液：緻命守護者》，可是全球票房達8.55億美元的現象級電影。這部電影的成功，所帶來的後續收益，更是難以被忽視。它的續作拍攝，關乎到“毒液”能否成為真正的“IP”，以及索尼影視對于許多電影計劃的啟動。
那些被索尼塵封了多年的“超級英雄”們，能否相繼重見天日，《毒液2》擔到了很大的責任。
是以說，在《毒液2》的導演人選上，索尼排除掉了那麼多的知名導演，最終選擇了安迪.瑟金斯，并一次性簽下了三部片約，實在是讓不少人感到意外。
但在安迪.瑟金斯身上，肯定是有能打動索尼的優點的，如他對電影人物的塑造力與創造性，又或是他旗下的特效制作公司“奇幻秀”，以及經驗豐富的動作捕捉表演團隊。這些應該都能很好的應用到《毒液2》中，打造出不輸前作的視覺大片。
在此，也由衷希望才華洋溢的安迪.瑟金斯，真能幫助到《毒液2》成為一部佳作吧！最好是能讓更多的超級英雄，走上大銀幕，給全球觀衆帶來更多的精彩故事與視覺震撼！