2008年陳凱歌重新回歸熟悉的戲劇大戲中，想要重登輝煌，洗掉爛片的身份，隻是他不但缺了一個張國榮，還缺很好的編劇。
雖然上述的編劇都很優秀，但對于《霸王别姬》裡的編劇而言，總覺得差了那麼一點味道。
電影《梅蘭芳》的失敗，當然不能全歸功于演員和編劇，對導演來說也應該負責任。
可是也正因為這部電影，也給了陳凱歌一個很大的安慰。
起碼陳凱歌沒有再現《霸王别姬》的偉大，但也能靠這部片子擺脫《無極》的罪名。
這不能不說是一個極大的好消息！
我們不能因為他有了《霸王别姬》的珠玉在前，而對陳凱歌苛刻太多。
我們要明白，電影其實就是一個群策群力的工種，是需要大家的智慧的。把集體智慧歸功于某個人是不對的。
就電影《梅蘭芳》而言，在我看完了以後，總給人一個感覺：不太真實。
黎明飾演梅蘭芳
不能說這個梅蘭芳是一個百分之百高大全的形象，但絕對是一個被重組後的“梅蘭芳”。
撇開作為伶人遭受的蔑視掙紮，梅大師從一開場就成了紅人，而對他個人極為重要的世界級表演卻匆匆一筆帶過。似乎這樣的榮譽不值一提。
導演在梅大師蓄須明志這方面，大筆特寫，卻有着大段筆墨，為的是突出梅大師的民族氣節。
在于孟小冬的事實婚姻上，又變成了發乎情，止乎禮的朦胧情感。
如此一來，整個故事咋一看，在藝術追求上，在民族氣節上，在個人生活上，梅蘭芳就變成了一個無可指摘的“高大全”。
似乎在導演和編劇眼裡，藝術大師就要成為人生大師，在任何方面都不能被人诟病，這難道不是過去電影中塑造人物形象的思路嗎？
想象一下，即使導演拍出他的真實一面來，真的能影響大師的地位嗎？
是以，我個人是這樣認為的：
真實的人物，就和普通人一樣，有着七情六欲，有時勇敢，有時怯弱，編劇必須知道，觀衆能允許一個普通人在某一時刻表現出超越自我的道德，但是不能接受一個無可指摘的人物形象。在斑駁的世界裡，人們期待十全十美的人物，滿足個人心理上的缺失，但是誇張的美好相當于欺騙。