上海讯：2021年10月25日，上海崇明，有一场不事张扬的美育发展研讨会在千帆堂美育中心举行。会后，钱君匋艺术传承馆在这里揭幕，同时举办了钱君匋书画展、上海香梅书院十四周年书画展。这次活动的发起者就是千帆堂主人、著名海派画家汤胜天先生。
二十年前，著名艺术大师黄永玉为汤胜天先生题名“千帆堂”，说北有“万荷堂”，南有“千帆堂”，千帆竞发，年轻人可做一番事业的。汤胜天说：“这次，算是一个新的起航吧！”
船从何来？航向何处？在这个大时代里，在这个历史的转折点上，作为一个艺术家，汤胜天先生究竟想做一项什么样的“事业”呢？
一个艺术家的悲愿
笔者认识汤胜天时间不长，一开始，我所看到的汤胜天先生总是笑眯眯、乐哈哈，嘴上常说的一句话是“玩玩呀！”，好像从来没有什么心事可以左右他的情绪，即使期间遇到很委屈的事，第二天就烟消云散了。我常开玩笑说：你差不多是悟道之人了。事实上，对于一个年过花甲并且经历过很多大起大落的艺术家，还有什么看不开呢？但是深入交流后，我明显感到先生内心有着强烈的紧迫感，“开眼创作，闭眼想事”，这个早年的习惯，依然时刻在他蓬勃的生命里持久地延续着。
汤胜天先生1958年生于上海，九岁起师从著名上海艺术活动家袁颂珉，后又相继跟从上海书画名家刘海粟、谢稚柳、谢之光、钱君匋及上博鉴定家承名世，“转益多师”，得到他们的真传。多年来，他一直勤奋不已，孜孜以求艺术的高峰，同时在教书育人，书画鉴定和收藏等多个领域取得非凡的成就。作为画家，他“承故纳新”“自出机枢”形成了自己独特的风格，他的绘画被著名美术评论家王世德评价为“体现了丰富多彩的中国美学精神”，并被业界评定位真正意义上的新海派文人画；作为鉴定家，多年来他练就了一副书画鉴定的火眼金睛，并且带领团队创新和发明了“中国美术数据库智能化服务系统”“三合一”艺术工厂模型、艺术金融基金对冲等专利；作为教授，他深入开展艺术理论研究，出版了《承故纳新笔墨间----伍蠡甫艺术美学思想与水画研究》《王蘧常书法艺术解析》，编著了《聚德文选》、《聚德评论》等著作，开创“艺术商业学”学科；作为商人，他创立了拍卖公司，建立了新的拍卖模式，以绵薄之力引领行业风尚。当代篆刻家韩天衡对汤胜天先生给予高度评价，并称赞其为“海上高人！”。如今他是上海美术家协会会员、上海文联艺术品鉴定专家；华东师范大学艺术研究所教授、硕博生导师，上海社科院特聘研究员,上海工会管理学院学科带头人。从个人名利来看，他什么都拥有了，也应该可以放下了。但是他是一个艺术家，艺术的魅力就是其本身有着永无止境的境界值得追求，因此他依然通宵达旦，挥毫泼墨而不知疲倦。而且，还远不尽于此。
汤胜天先生自小在沪上一批知名海派画家的耳提面命中长大，其精神上浸润了海派画家们的风骨和情怀。海派画家的精神最早可以追溯到苏东坡以来的宋元文人画，到八大山人而达到一个时代的高峰，由此延续到弘一法师而获得新的生命，海派大师吴昌硕将海派推到一个新的高度，随后齐白石、徐悲鸿、潘天寿以及刘海粟、谢稚柳等一批大师得以将此发扬光大。汤胜天最尊崇和亲近的导师，被誉为“一生精三艺术，九十臻高峰”的钱君匋先生正是海派艺术在当代的重要骨干。薪火相传，汤胜天在绘画上继承了文人画的高雅和海派灵动多姿的风格特点，文化上继承了古代文人以天下为己任的胸怀，两者相互渗透，使他的绘画拥有了磅礴的气势，更使他在思想上更关注现实，关注民生，关注国家命运。
2014年，相关部门领导号召艺术界要重视传统，重视研究中国美术精神。这让汤胜天看到了希望。他抱着强烈责任意识，以对东方文化高度的自信，决心以一己之力努力推动中华文化的复兴。他相信星星之火一定可以燎原，相信我们的伟大文化传统足以还给受西方商业文化严重侵蚀的中国人的心灵世界一个精神的家园。在绘画理论的基础上，他提出了“中国境界说”，他认为传统艺术所营造的境界是融价值观念、思维方式和信仰习俗、生活方式于一体的，因此应该成为当下中国人如何艺术地生活的一种境界，一种信仰。他不但呼号，而且躬身实践。早年他在上海创建画家村，吸引一大批年轻画家一起探讨艺术新时代的发展；后来从事商业活动努力求真，举办“货真价实”的拍卖会；学术上，他集合知名理论家和年轻有才的的学生，组建学术队伍，构建独树一帜的理论体系，努力打通传统与现实的通道。生活上，他努力践行艺术的生活，探索半城市、半农耕、半商业、半艺术的生活方式，努力复原那个时代士大夫的生活状态。
但是，多年的实践让汤胜天深深知道，民众因循的力量过于强大，弘扬传统文化，真正将传统文化的基因植入人心，需要从基础教育抓起。于是，他默默确定了从儿童开始抓美育教育、让一代人练就传统文化的“童子功”的目标。
千帆堂美育中心，就是他美育教育的一个新的开始，也是六十多岁的他人生的又一次起航。
一块文化的处女地
长江口，江海交汇的盈盈一水间，有一座蚕宝宝状的绿色岛屿静静地卧着，已经1400多年了。江水滔滔，阻隔了匆忙的行人，却也留下了较为淳朴的民风。这里的方言保留了独特的古代吴语的韵味；集半个中国的泥沙堆积而成的土地，疏松而肥沃，生长着很多独有风味的农产品。春秋季节转换间，岛上云烟霭霭；晨昏光影交替中，乡间牛羊哞咩。虽然已经少见竹篱茅舍的古风，但小楼围墙的脚跟，常常可以见到蔷薇疏菊，瓜藤豆蔓更是攀廊援架，到处南山悠然的景致。
退休后的的汤胜天并不想被学校返聘，继续过以往的那种体制内受约束的生活。他自己说自己是一个不安分的人，爱“折腾”。其实他是在默默酝酿着自己的美育教育的梦。但在大上海机器轰鸣节奏紧迫的环境里，他的梦实在找不到落脚处。一个偶然的机会，他与乘坐的出租车驾驶员聊天，那位操着带崇明口音普通话的“的哥”听说他要到乡间找一块地过耕读生活，就说“我们崇明有的是土地，我马上就可以回去帮你联系。”就是这样的机缘，没多久他随崇明“的哥”踏上了崇明岛。
崇明1958年从江苏划归上海管理，成为上海的郊区，因为江水所隔，文化上其实一直没有与上海融合，所以崇明人到上海一直就说“到上海去”，上海人从市区到崇明，常常犹如进入另一个时空，从空气到水，从环境到人文，根本就是另一个世界。2009年长江大桥开通后，崇明成为一个实际上的“半岛”，但是作为上海最后一块净土，崇明的森林覆盖率不断增加，环境干净整洁，全域5A级景区的雏形已经初现。但是因为交通不便，崇明历史上文人商旅难以到达，所以没有留下多少有影响力的名人行迹，岛上文化先天相对薄弱。虽也有四大琵琶流派之一的瀛洲琵琶古调，也基本没有多少传承了。在新时代文化建设的热潮中，崇明也积极引进了不少文化产品，但是还没有形成规模，终究不成气候。所以各乡镇和部门也都在积极寻找着和挖掘各种文化资源，力图丰富乡村的文化生活。当汤胜天在“的哥”的引导下来到崇明西部庙镇的一个村里，村干部自然喜出望外，马上划出一片集体土地，供他使用，不提任何条件。
汤胜天踏上这片土地，作为有着浓厚古代士大夫气质的画家，他一下子被这乡间的宁静吸引了，在山水间吟诗，在田园里耕作，在竹篱下采菊，在后院中赏花，“鸡鸭鱼肉米不忘菜根香，琴棋诗书画长流文字味”，这正是他所寻求的理想生活。他的脚跟再也搬不开半步，他跟村长一拍即合，马上住下来，插篱筑墙，莳花种草，养鸡放鸭，建造他的乡间“千帆堂”，过起了耕读生活。当然，他并没有忘记他的使命。听说一个画家在村里住，周边年轻的父母们便试探着要把孩子送来学画，他的青少年美育教育的万里长征就这样开始了第一步，时间一长，远在城里的父母们也慕名而把孩子送来。但是与坊间一般的艺术培训不同，汤老师有个原则，就是他的培训一律免费，学生不拣好坏。
在乡间两年后的一个晚上，汤胜天吃过晚饭，按习惯开始他的读书和作画，门外传来两只老鹅的嘎嘎叫声，他知道下午电话预约的区供销社姓黄的主任来了。开门间，见一位儒雅温厚的中年男性站在门口，一向并不太喜欢与官员交往的他一下子就从内心接纳了这位领导。从与黄主任的交谈间，汤胜天了解到，有关部门已经意识到，在世界级生态岛建设中，如果没有文化的发展，树种得再多，环境造得再好，也终究是一片原始的土地，谈不上文明的发展，因此区政府及有关部门都在急于发展本土文化，并积极引进外来文化。作为大上海的郊区，依托丰富的城市文化资源，崇明希望能够主动利用城市文化的溢出效应，真正把崇明建设成上海城市的文化后花园。黄主任还告诉汤胜天，随着经济的转型和乡村的城镇化，农村很多地方原来供销社的资产目前处于闲置状态，供销社希望其中可用的资源能够转换成文化设施，为当地群众丰富文化生活提供场所。并愿意将城桥地区一个酒厂改造的“老酒坊”文化创意园区的一整幢三层库房供汤胜天使用，希望汤老师能在城桥地区建立一个品牌的文化项目，并以此为基础，扩大到其它乡镇。汤胜天立即想到这是自己美育教育的推广的极好机会，天赐的好资源，便立即答应了，当晚便鉴定了协议。
在与供销社黄主任及后来的文旅局黄局长等领导的交往中，汤胜天感觉到崇明这个地方独特的人文特点。一是有一批有情怀想干事的领导，这是他美育教育的发展的强大后盾；二是崇明由于文化发展还处于初创阶段，文化界并不像上海市区及其它大城市那样山头林立，这给新思想新创意提供了发展的良好空间；三是崇明终究是上海的郊区，行政上与上海市区是一体的，未来交通上的进一步的紧密连接，将使崇明文化发展有着巨大的潜在能量，海派文化传承与崇明世界级生态岛建设有着很大的连接点。崇明这个美丽的岛屿，完全可以成为全面实行美育教育的试验田。
站在老酒坊装修一新的千帆堂二楼的朝西的窗口，夕阳西下，汤胜天望着远处老镇区“寒鸦数点，流水绕孤村”的黄昏景致，心中构想着未来美育教育的宏大愿景。
一个新的美育教育理念
汤胜天他追随陶行知先生提出的生活教育思想，提出了“生活美育”理念，其中有三个层面的意思，一是学习陶行知普及教育，要将美育教育普及到每一个人，包括每一个年龄段的人，不管老人小孩，都需要美育教育；二是学习陶行知生活教育实践经验，美育教育要与生活结合，在生活中体会美，创造美，从美学角度提升我们的生活品质；三是美要与心灵结合，要从通过美育教育滋养性灵，完善人格，提升道德，构造远大的人生理想。为提醒自己时刻牢记前辈们教育理想，在他的千帆堂会客室自己椅子的背后墙上，请两位画家画了两个人像挂上，一个是武训，一个是陶行知。前者衣衫褴褛，倔强而坚定；后者儒雅端庄，笃定而固执。陶行知身旁赫赫写着两行桃红的大字“捧着一颗心来，不带半根草去。”汤胜天决心以武训乞讨办学的意志和陶行知平民教育的情怀，在崇明的城乡全力以赴推广他的生活美育，通过美育教育彻底改变崇明的人文生态，为崇明世界级生态岛注入强大的人文气象，也为中国传统美育文化的传承建立一个样板和标杆。
艺术评论家王斌之先生借李嘉诚长江商学院的教育理念评价汤胜天，说他也善于“取势”“明道”“优术”。在生活美育的理念上，汤胜天自然已经明道，不用赘述。在生活美育的落实上，他要取什么势呢？最大的势当然是我们国家的发展大势以及党和政府的大政方针，特别是艺术政策。首先，他清楚美育教育一定是第二个一百年国家现代化建设中除了科技进步以外最重要的推动内容，因为一个国家的文明走到高级的程度，离不开民族心灵的塑造，而心灵的塑造离不开美育。其次，作为一个资深的文化工作者，他深深懂得，文化艺术氛围的营造和潮流的推动，榜样的力量是无穷的。在今年他再次想到了他的恩师钱君匋，想到了钱君匋的《长征印谱》，他要为崇明美育梳理一个身边的榜样。
《长征印谱》是钱君匋先生在五六十年代最艰苦的时期，用多年时间创作的一批篆刻精品，印谱不但在艺术上汇集了从汉代到明清各种篆刻的风格，集大师一生的功力，个个堪称精品，具有极高的艺术价值，同时内容上反应了长征经过的100个地名，包含着作者对伟大长征精神的高度认同和崇敬，永远提醒我们不忘初心，牢记使命，将人民的利益置于我们一切行为的终极目标之上。汤胜天意识到，这是一个集爱国主义教育和传统文化教育于一体的艺术精品集群，极具推广价值。
汤胜天要用《长征印谱》这个支点，撬动崇明生活美育的实施。今年，《长征印谱》已经从千帆堂开始，在上海的一些高校和企业巡回展览，目前瑞金、遵义等长征沿线城市已经陆续跟汤胜天联系，要求展出。10月25日的这一次活动，他首先要启动在千帆堂用半个楼面建一个“钱君匋艺术传承馆”，一方面弥补当年钱君匋纪念馆一步之遥错过在淮海公园落地的遗憾，另一方面他要将这里作为《长征印谱》走向全国的起点，他相信美育教育的“星星之火”从这里开始，一定能走向燎原之势。为什么是“传承馆”呢？《长征印谱》作用不只是展览，在汤胜天的心中，一个艺术品如果仅仅放在博物馆，仅仅供大家观摩，那是无法真正发挥它的作用的。要使《长征印谱》的艺术价值和精神价值在新的时代得到真正传承和发展，就必须要让广大艺术家和群众参与到艺术的在创作上来。他计划从崇明开始，发动诗书画印等传统文化艺术爱好者，重走长征路，重新体会当年红军长征的光辉历程，重新体验钱君匋在艰苦年代呕心沥血创作《长征印谱》的精神，然后开展创作活动，通过征集、评选，将优秀作品与钱君匋书画作品一起放入传承馆，从而激发起人们对艺术创作的热情以及“艺术为人民服务”的初心。
汤老师常说一句话：“身边的大师，影响力是无穷的”。“钱君匋艺术传承馆”只是一个开始。前面说过，汤胜天是沪上著名的鉴定家和收藏家，多年来收藏了大量海派艺术大师的精品。国家最近出台了重点扶持民间美术馆的政策，各地都在相继落实。她想到供销社主任说起的各地供销社闲置的物业资产，决定在崇明建一个博物馆群，将他的收藏全数放到崇明来，产生集群效应，形成文化影响力，为崇明美育教育构建良好的艺术氛围。
一个雅集的故事
雅集，一向是文人士大夫爱好的清欢事。它不同于年轻人的热闹派对，也不同于达官贵族的奢华聚会，它有琴棋书画诗酒茶的文化元素，有修齐治平儒释道的文人情怀。古有兰亭雅集，今有开明雅集，不同的时代的雅集都在历史长河中留下了文人们浪漫而美好的记忆。肇始于三十年代开明书店的开明宴席是海派文人记忆中抹不去的一件雅事。开明书店是二十世纪上半页在上海开设的一个著名出版机构，其宗旨是创造良好的文化氛围，倡导新式思想和生活潮流，扶植新生作家。出版社先后拥有夏丏尊、丰子恺、叶圣陶、郑振铎、钱君匋等一大批著名学者做编辑，出版了大量那个年代著名的书籍，拥有大批拥趸者。由钱君匋先生发起的开明宴席风雅一时，成为沪上著名文人李叔同、丰子恺、周树人、叶圣陶、沈雁冰等开展文化交流，实践生活美育的平台，当时宴席的很多菜谱如今由汤胜天收藏着。汤胜天念念不忘当年的海上风华，一心希望恢复这件雅事。
在设计生活美育蓝图时，汤老师自然又想到这些菜谱。民以食为天，吃，永远是人类最基本的日常需求，从吃开始推广生活美育是最容易得到广大民众的接纳。崇明的沙土地出产非常独特的绿色农产品，这些美好的食材，还没有得到广泛的推广。崇明这几年民宿业发展兴旺，随着生态岛建设的深入和岛域环境的极大改善，上海人进岛休闲的风尚日益流布，目前上海90%的民宿都在崇明，其中还不乏设计精雅，环境清幽的所在。如果把“开明菜谱”在崇明复原，在各个名宿中组织雅集活动，邀请各地艺术家经常落脚聚会，一方面讲好开明雅集的故事，让海派文人风尚在人们心中扎根，另一方面让当代名人的足迹在崇明的水边林下留下印痕，写好新的文化故事。在博物馆群美育形态建设的基础上，文人雅集无疑是崇明美育文化氛围营造的活的素材。民宿在我们国家的发展经历了几个阶段，如今人们已经不再满足于在民宿中吃吃喝喝、发呆装傻，3,0版文化民宿的培育已经到了时候，现实点说，这是崇明文旅发展的一个新的方向，走得越早越好。依托大上海，崇明有独到的文化资源，可以先行一步。
既是雅集，吃只是一个基础。雅才是正事。汤胜天已经在他的崇明千帆堂设置了多个名人画室，目前已经有一批画家经常来崇明开展创作活动。崇明是上海的后花园，虽然没有山，但是有着浓郁的水乡田园风光，相对原始的农民生活中饱含着天人合一的中国传统生活理念。汤胜天希望更多的画家们能一起来崇明扎根，到农民中去体验生活，进入到农民的精神世界中，在心与自然、与民众的交汇和浸润中产生丰富的灵感，将海派山水画风格与崇明田园相结合，创作一批后海派的田园山水风情画作品，使海派风格的内涵在新时代得到进一步的拓展。本着艺术为人民群众服务的宗旨，这些作品将不只是用来展览，而是需要长期留在崇明的乡间民宿，成为崇明文化乡舍的独特风景。
绘画是自然在心中的再现，经笔墨而显示于纸上；自然也可以用人们心中之画加以美化。崇明的乡村振兴工作正在大力推进，环岛景观道、环岛运河，乡村廊道，乡村社区改造正在如火如荼地开展。但是由于设计师资源的局限，景观同质化的倾向较为严重，全域5A级景区建设在文化品位上提升，还很有很大空间，这就非常需要真正的艺术家参与和文化概念的注入。汤胜天先生非常关注崇明的一点一滴变化，他想到了《芥子园画谱》。
《芥子园画谱》是是明代李渔编写的一本绘画教科书。就像《唐诗三百首》是学诗者最重要的范本一样，《芥子园画谱》是中国画创作者绕不过的门槛。李渔是一个标准的中国文人，他不但是一个画家，还在文学诗歌、戏剧戏曲、生活美学、设计学、园林营造、室内陈设、家具设计、图书出版、中国画学等方面都是一流的高手。《芥子园画谱》是中国文人画承前启后的一个丰碑，集合了宋元以来文人画的精华，又对明末及清代以来，特别是后来的海派文人画产生了极大的影响。因此，汤胜天认为《芥子园画谱》不能看作只是一个工具，它应是一种文化的沉淀，《芥子园画谱》可以成为中国文人画的一个最鲜明的代表和象征。
汤胜天已经开始认真梳理和设计，他希望将画谱中的典型性景物复原成现实的景点。崇明有幸是一个岛，岛虽小而具有整体性，是一个独立的区域，其间的自然风物就可以是一本读不完的书。崇明岛域东西铺展适当，既有足够的空间容纳画谱的众多景物又不至于太过分散，而绿色廊道建设正好可以是画谱的装订线。如果建成，未来崇明就是一个现实版的芥子园画谱，一定会为中国文人画的传承承担起应有的宣传和推动作用。这是一个景的雅集，必将吸引更多的文人雅士在此聚集。
一种古老又新颖的教育模式
近代陈衡恪认为“文人画有四个要素：人品、学问、才情和思想。具此四者，乃能完善”。宋元以来占绘画主流的中国传统文人画，其本体是文人，文人兼具了写作和绘画双重身份，加上书画一体的笔墨工具，使中国的文人画与西方绘画产生了巨大的分野。区别的最显著处，是绘画中不同于西方写生传统的无处不在的意，因为这个意，才能产生汤胜天经常说的境界。意是绘画的灵魂和终极追求。魏晋主韵，宋元主意。这个意包含了成熟以后的中国传统文人深入骨髓的儒释道思想，是一种进可天下、退可山林的价值观和人生观。
在时光的流逝中，汤胜天近年常常想到小时候跟在钱君匋等恩师身边学画芥子园画谱的情形，老师们耳提面命的不尽是笔法和布局，更是日常生活的礼仪应对，是对自然风物的细心体会，对人性、文化以至于人类命运的关注，先生们的言传身教在汤胜天心理上早已构建起一座坚实的价值大厦。这个价值观也为汤胜天后来的绘画创作注入了巨大的能量，使他的作品可以独树一帜，保存了良好的传承。汤胜天非常清楚，这种师徒带教的传统模式在当今社会已经很难赓续，而正是因为这样，海派文化的传承就显得尤为艰难。为此，他试图在他的美育教育中心恢复这种传统。
目前的千帆堂美育教育中心招收的学员不多，虽然慕名而来希望入学的学生单市区的就有几十个，崇明本地通过各种招呼要来就学的更是不少，但是汤老师首先坚持有教无类，其次是人数控制。这一方面基于他的价值取向，另一方面也是实验需要。他希望他的学生是各种类型的，有学业优秀天智聪颖的，有有一定绘画基础想要提升的，有内向拘谨，怯懦胆小的，也有调皮捣蛋难以管束的。汤老师的教学首先是用爱育德，他以一个花甲老人而用孩童般的情趣与孩子们打成一片，一起玩，一起读，一起画，获得了孩子们的喜爱；另一方面他又从上课座位的选择、作品的交流和坐姿用笔等日常规范来训练孩子们的为人做事的礼仪。汤老师的绘画课，音乐、书法、绘画有机融合，经典古文、画论和当下的技巧对照学习。画竹子梅花时，汤老师会要求家长带领孩子到竹林梅树前抚摸体验，课堂上，会带来盆栽的竹子，关掉灯光，用电筒从各个角度将竹子的影子打在墙上，让孩子们体会扶疏的竹子如何转化成平面的画，然后理解平面的画如何展示立体的竹子。汤老师告诉孩子们，“书由心画”“画由心生”，要学会绘画，心中一定要有物，胸有成竹，才能把竹子画出灵动的意境。
汤胜天深知这种师徒带教式的教学很难在更大范围推广，善于接受新事物、乐于创新的他目前已经开始组织他的课堂录播，希望通过录播和加工，形成一系列精品教学案例，并邀请华师大课程研究中心的教授一起来，再将他的教学实践还原为课程，在各地推广。同时，他正在联络高科技公司，希望能开发智能软件，在未来将他美育教育实践形成智能化指导系统，让更多的孩子受益。
时不待人，汤胜天对于传统文化的复兴有着强烈的紧迫感和责任感，他希望将这份责任散布出去，发动有志者一起来承担这个宏原。近期他希望在崇明本地招收一批有此情怀的年轻的语文老师和美术老师，以师徒带教的方式将他的美育教学理念和教学方法手把手教给年轻的老师，然后通过他们在校内外一起开展美育培训，尽快让他的生活美育在崇明各地四处开花。
生活美育来源于生活，回归生活实践。汤胜天希望在政府大力提倡劳动教育的大背景下，进一步践行陶行知生活教育的思想，与各地青少年劳动基地合作，建立千帆堂美育教育实践基地，带领家长与孩子们一起开展亲子劳动，在劳动中共同创造美好的生活，带着美育的观念参与劳动教育，引导家长和孩子亲近大自然，在泥土的香味里回归“天人合一”的东方生活方式。孩子的教育离不开家长，汤胜天还希望通过流动美术观建设，将美术馆办到学校、办到医院、办到机关和社区，同时建立“美育大讲堂”，召集国内知名艺术大家，经常性地到崇明开展美育讲座，形成全社会接受美育教育，重视美育教育的氛围，全面扩大美育受众人口，也为孩子们的成长创造良好的社会氛围。
2021年，汤胜天先生的美育教育实验构想，虽然目前还处于起步阶段，但是，千帆从此发，星火可燎原；会得长征意，初心总留传。我们相信，扎根于广泛生活实践的千帆堂美育一定会在广阔的大地上结出累累硕果，中华传统文化一定会在新的时代再次换发出灿烂的光彩，为人类命运共同体建设提供无尽的文化能量。（文黄永存）