天天看点

人红是非多,好演员没有生存空间?张译用实力打脸一切质疑

老实说,张译今年有点煎熬。

一方面,他在影视、剧圈两面开花,先是主演的春节档电影《满江红》,口碑爆棚,收获45亿票房,领跑今年院线电影;

接着又带来现象级大剧《狂飙》,掀起收视狂潮。

另一方面,他又陷入舆论绯闻之中。

不仅被爆料与《狂飙》剧组有矛盾、狂删相关动态。

甚至还被传出与90后小花在剧组“假戏真做”。

人红是非多,伴随着关注的眼光越来越多,许多网友也纷纷为其鸣不平:真无语,好演员没有生存空间了吗?

而张译也没有辜负这些网友们的期待,用实际行动回答:好演员是有生存空间的。

01、好演员张译的“秀场”,用实力打脸一切质疑

先往前看,在拍摄电影《万里归途》时,他饰演的是外交官宗大伟。

这个角色本就不好塑造。

原因有二,一是,宗大伟的职责要求他必须引领众人在枪林弹雨中安全撤离,他要演出大义;二是,他还有为人夫、为人父的职责,则需要他体现出每个人都有的“私心”。

这种矛盾的情绪,需要精准把握且在特定场合,一鼓作气地释放出来。

人红是非多,好演员没有生存空间?张译用实力打脸一切质疑

片中有这样一个场景,是宗大伟接受叛军的赌局。

画面中,宗大伟满头冷汗、眼皮不自觉地跳动,轻颤的嘴唇与下颚,无不体现人物此时内心的恐慌。

观众都能感受到人在面临生死威胁时的眩晕感,多层次的演绎,张译也把身上的职责与普通人的情绪诠释得非常饱满。

在我们看来,张译并非是演,而就是角色本身。

而当宗大伟联系上了妻子时,他的手微微颤抖、身体下倾,进而蜷缩在了岩石下;听到孩子已然出生时,那种狂喜与撞上石头捂头傻笑的动作。

人物的复杂性与真实感瞬间就有了!

这种情绪的变化,观众都能理解,也能共情。

人红是非多,好演员没有生存空间?张译用实力打脸一切质疑

再着眼于结束不久的《狂飙》,这部剧中,网上盛传“他的演技被张颂文碾压”。

不可否认,张颂文对角色的理解与塑造确实无可挑剔。

但同样,张译的演技也是非常让人惊艳。

要知道,安欣这个角色要是全程的正气凛然是很难出彩的。

而恰恰张译在三个时间段用不同层次的演绎,这才让角色在不影响主线剧情前提下,巧妙表达出一个备受挫折的警务人员的坚持。

有一个细节不知道大家有没有发现?

剧中出现两次安欣的背影画面,前一次,他正值年少气盛,在发表感言时,双肩挺立、精神抖擞;而后面游泳馆前,他的双肩近乎耷拉下来,整个人暮气十足。

两个相同的镜头,却有着不同的表演,再联系剧情,这样的安欣不仅自然,还很生动。

一个仅靠背影就能演戏的演员,他在一片质疑声中,仍旧选择用自己的方式证明自己,这样的演员,怎么会没有好作品与发展空间。

02、新作继续炸场,他的细节真的好戳人

如果说《狂飙》中的警察安欣是张译一种内敛的坚持;那么在《他是谁》里,张译则是另一种突破。

同样饰演一个警察,但给观众却是完全不同的触感。

作为一部热播悬疑剧,《他是谁》无疑接住了《狂飙》的收视率,打了漂亮的一仗。

豆瓣8.0,超7成人给出了4星以上的好评。

上线不久就拿下全网热度榜首。

有网友表示,“吓得我叫出了声”。

尺度大、剧情高能,剧情的信息量与悬疑感都在翻倍。

即便是对标《白夜追凶》这样的爆款,也能扳一下手腕。

人红是非多,好演员没有生存空间?张译用实力打脸一切质疑

剧中,张译无疑是撑起了全盘的节奏。

就像前面说的,他塑造的刑警卫国平很“新”,而这种“新”,是有两个解读:

一是不落俗套的角色展示。

作为刑警,面对好友的被害、没有抓住凶手的愧疚,卫国平是心存痛苦的。

一边是将罪案宗卷如数家珍,一边又孜孜不倦找寻新的查案方向。

这里的卫国平双眼疲倦、眉头紧锁,充满着老刑侦身上的工作气。

而在面对师父时,一句“刚才训我的时候可厉害了”又不失晚辈该有的朝气。

不难看出,张译饰演的刑警,有着该有的老练气质,也有着普通人应有的生活情绪。

让观众能够感受到卫国平身上“人”的气息,而不是一台工作的机器,这与我们看到的一般“有故事的警察”有不少区别。

二是查案中的细节演绎,尤其是眼神戏很有力量。

卫国平接到报案,在现场询问法医时,一开始他的眼神低沉,面容严肃,对这样的现场已经有了足够的心理建设。

而当听到法医说出塑料袋中的肉疑似是人体部分组织时,他的眼神瞬间震惊,并且很快瞥了一眼同事。

这种属于警察之间的默契与解读,就非常的生动且具体。

当然,张译在剧中的对手戏也非常顶。

比如浴池里与师父力争“疑案”的场景,不仅台词密集,细看双方神情,两人将一个“犟”、一个“无奈”的情绪演绎得淋漓尽致。

03、 “戏比天大”,能打败张译的,也只有张译自己了

回头看,这些年张译的作品,无论是主角还是配角,他总能将角色演绎得入木三分。

拍摄《追凶者也》时,他饰演的是滑稽又狠戾的杀手董小凤。

里面有一个情节,是他要杀一个小混混,并且跟着对方上了一辆大巴车。

不过,在车行驶的过程中,他意外地睡着了,等到他醒来,小混混已经下车了,心中气愤的他,就随手扇了旁边女乘客几个耳光。

有意思的是,原本剧本上是没有扇耳光的动作,但张译却加了上去,这才符合董小凤愚蠢又狠戾的形象。

而这也让导演曹保平直呼叫绝。

人红是非多,好演员没有生存空间?张译用实力打脸一切质疑

同样让人叫绝的还有在电影《八佰》里,他在片中饰演的老算盘戏份并不多。

但却足够打动人心。

当他披散着这头发、跪在地上乞求端午放他从四行仓库出去,“我比不了你们,我做不了英雄”。

沙哑的哭诉声与满脸的恐慌相,将一个小人物的复杂性演活了。

人红是非多,好演员没有生存空间?张译用实力打脸一切质疑

就像他说的,“只要我进入到这个场景,我就是他。”

看吧,张译太会演了。

似乎,在他的演艺生涯中,能打败他的,也只有他自己了。

与之合作的名导张艺谋曾说,“他是个好演员,把戏交给他放心,他揣摩角色比导演还下的功夫还大。”

陈凯歌更是直接为其点赞,“戏比天大”。

说白了,就是敢拼、肯拼,也愿意拼,为了演戏,不惜力。

在拍摄《他是谁》时,其中有一段是寻找装有“碎尸”的塑料袋,为此,张译直接徒手在垃圾站里扒,后面更是在没有戴任何护具的情况下,钻进了充满臭味的下水道。

这期间无论是他的神情,还是之后的呕吐感,都是最真实的演绎。

而类似这样的情况,张译已经不是第一次了。

拍摄《我的团长我的团》时,他为了演好瘸了一条腿的孟烦了,他不仅要求自己拍戏时要装瘸子,休息也是如此。

最后,戏拍完了,他的左腿比右腿整整细了两厘米。

人红是非多,好演员没有生存空间?张译用实力打脸一切质疑

拍《一秒钟》的他也是如此,不仅减肥,为了贴近角色的真实状态,他还在高温的环境下接受暴晒,最后连张艺谋看到他都说,“你跟当地人没啥区别了。”

最让人敬佩的还是他在《悬崖之上》拍电刑的那段,为了追求最真实的表演,张译要求真的被电击,经受了不少折磨,这才完美呈现了角色的无意识状态。

画面中,我们能很清晰地看到张译浑身抽搐、眼神无力,这种敬业的态度实在让人震撼。

人红是非多,好演员没有生存空间?张译用实力打脸一切质疑

他曾说过,“你摄影机只要开了,我就不是我了。”

在这般近乎严苛的态度下,张译的演技也日益精湛,高光时刻更是数不胜数。

04、对演员身份的绝对尊重,才是他的成功秘诀

全身心的投入、好演员的标准要求,张译能不断超越自己的秘诀似乎很简单。

但却不容易做到!

报考中戏的时候,张译在老师们的眼中,就是相貌平平:单眼皮、小眼睛、耷拉眉、塌鼻梁。

就连张译自己也说,“我的条件不太好”。

参演《乔家大院》时,导演胡玫对他说,“你记着,男演员28岁还出不来,就洗洗睡吧。”

那时候,他委屈,却也无奈,最后只能疯狂借书,揣摩、研读了两千多个剧本,四处跑剧组。

五年时间,递了上千份简历。

最终让他在《士兵突击》中把握住了机会。

或许是经历过挫折,与别的演员不同,每次张译拿到剧本,都会细细研究。

从故事大纲,到人物关系,再到人物小传,他都没有放过,唯有理清这些,才能在剧作中,准确表现人物个性。

在《鸡毛飞上天》,张译演绎了一段看到初恋的场景。

画面中,他的眼神从细看到确认,再到激动,张嘴的动作与反复观察环境的姿态,直到最后拼命喘气喊着,“你去哪儿,你去哪里啊?”

短短的两分钟,所有的戏一气呵成,张译将人物复杂关系与情感变化,都细腻地摊在观众面前,着实精彩。

人红是非多,好演员没有生存空间?张译用实力打脸一切质疑

这样的表演实力,除却他的用心之外,还有生活的沉淀。

张译也算成名很久了,但他至今为止依旧非常低调,不上综艺,不接烂片。

更多的时间是去体验生活、积累生活经验,为自己的角色做准备,这让他作为演员的可塑性又大大增强。

可以说,当演员的这些年,张译有过各式各样的体验,也正是如此,他才能演得出角色本来的味道。

是啊,如今的张译仍旧走在超越自己的路上,并且依然能给我们惊喜。

人红是非多,好演员没有生存空间?张译用实力打脸一切质疑

(电影烂番茄编辑部:安安)

继续阅读