在山水畫裡，還有一些構圖法則，雖然說法不一樣，但也是由上面的美學法則派生出來的，叫做小道理都歸大道理管着。目前常用的有以下一些法則：
（一）、賓主分明。就是在畫面上布置景物，不要平鋪直叙，要有主、有次。必須以某些景物為主體，某些為客體，但主體不屬于主題，是布局上的份量輕重。人物畫的賓主關系比較簡單，一般總是以人物為主，補景為賓。花鳥畫也不難，一般以鳥及主花為主，其他為賓。山水畫的布局就困難得多，因為它千變萬化。我們常見到有些畫面松懈、渙散或喧賓奪主，就因為沒有突出主體，或失去客體的陪襯與烘托的關系。
（二）、虛實相生。中國畫的布局不象西畫一樣畫天畫地又畫水，畫靜物還要畫背景，滿幅實景，會令人感到閉塞窒息，但滿幅空白又不成為畫幅，而妙在有虛有實，才有空靈。是以，構圖時要巧妙地安排空白，為的是突出實體。同時虛實安排的本身，也是畫面節奏的需要。一般來說，有形為實（景物），無形為虛（空白），但可以采取一些措施，求得變化，有形的也可以虛，如山石樹木太實，可以以雲、水、煙、霧虛之。無形的也可以實，在空白處太虛，可以添加明月、飛鳥、舟揖、就可增加實的成份。這叫虛中有實、實中有虛、虛實相間、可相生相發。再進一步，畫面上的疏密、濃淡、黑白、聚散等等都是虛實的組成部分。同時，大局有虛實，局部還有虛實，這才使畫面有節奏感而不平淡，有空靈而不窒息。
（三）、疏密聚散。同上一段緊密相關的是疏密聚散，整幅畫幅，密而不疏，令人感到窒息，透不過氣來說，疏而不密，又感渙散，松弛。聚散在點葉、點苔中比較明顯，要有聚、有散，才感到生動活潑。