“我的作品挑選的都是戲劇或是現實生活中有故事、有争議、有沖突的人物，如柴可夫斯基、唐璜、堂吉诃德，這些故事容易引起共鳴，讓觀衆從劇中人物的渴望、沖突、痛苦、掙紮、無奈、絕望以至死亡中，找到情感宣洩的出口。”
對俄羅斯編舞家鮑裡斯·艾夫曼來說，舞蹈不隻是身體上的拓展，更是一種精神上的探索，俄羅斯文學的精髓在于揭示人性的本質，而艾夫曼擅長的就是把俄羅斯文學改編成“心理芭蕾”。
9月，俄羅斯艾夫曼芭蕾舞團将攜《安娜·卡列尼娜》《卡拉馬佐夫兄弟》登台上海東方藝術中心，前者改編自托爾斯泰的名著，後者改編自陀思妥耶夫斯基的小說，俄羅斯文學裡的經典人物都被他複活在舞台上。
很少有舞劇像它一樣，一而再再而三來到同一座城市，觀衆還特别買賬，它便是《安娜·卡列尼娜》。在艾夫曼心裡，《安娜·卡列尼娜》同樣占了特殊位置。
《安娜·卡列尼娜》劇照
在這部小說裡，托爾斯泰不但探讨了哲學和道德問題，也剖析了女人在情感上依賴男人的心理本質。托爾斯泰筆下的安娜具有兩面性：一方面，她是貴族夫人，在上流社會裡循規蹈矩地活着；另一方面，她又對此嗤之以鼻，熾烈追尋愛情理想，甘願自我毀滅。
安娜性格裡的悲劇性，她在理智與情感、良知與欲望之間的掙紮，靈魂中黑暗與毀滅性的一面，都讓艾夫曼興味盎然。
他抛開了原著裡錯綜複雜的故事副線，将重點放在安娜、卡列甯、沃倫斯基三人的情感糾葛上。同時，他在舞蹈中加入大量意識流層面的表達，将安娜内心的糾結、沖突、痛苦“視覺化”，勾勒出一個因愛的激情與本能脫胎換骨的女性。
艾夫曼偏愛柴可夫斯基和他的音樂，在這部舞劇裡，他選用了17段柴可夫斯基音樂，比如，用《第六交響曲“悲怆”》第三樂章展現安娜被上流社會唾棄孤立的場面，用《羅密歐與朱麗葉幻想序曲》烘托安娜在絕望無助時幻象頻生的氛圍，因為音樂，舞劇更添了一份悲憫的戲劇張力。
陀思妥耶夫斯基是心理描寫的專家，他醉心于病态的心理描寫，不僅寫行為的結果，而且着重描述行為發生的心理活動過程，特别是那些近乎昏迷與瘋狂的反常狀态。
《卡拉馬佐夫兄弟》劇照
《卡拉馬佐夫兄弟》是陀思妥耶夫斯基最後一部作品，通常也被認為是作者文學生涯的巅峰之作，小說改編自一樁真實的弑父案，描寫了老卡拉馬佐夫與三個兒子之間的尖銳沖突，以及弑父案件的法庭審判。
書中的老卡拉馬佐夫就像一個寄生蟲和小醜，在兩次婚姻後成了三個兒子的父親。然而，老卡拉馬佐夫對幾個兒子都不感興趣，這個家庭中的所有成員是以充滿隔閡。老卡拉馬佐夫遭到謀殺的故事，以及發生在大兒子德米特裡身上的一系列事件，構成了整部小說的主要情節。
編舞時，艾夫曼将重心聚焦在老卡拉馬佐夫與他的三個兒子，以大量的群舞與激昂的動作建構起一個信仰崩塌之後，沒有了道德标準的無善無惡的世界。舞劇的音樂來自瓦格納、穆索爾斯基、拉赫瑪尼諾夫，舞台設計簡潔而富有現代感。