老付退休前是一位銀行的行長，退休後當上了“群衆演員”。不過，準确地說，老付要比一般的“群演”強，他經常有台詞，而且露臉時間也不短，加之天生的氣宇軒昂。是以，按照他的話說，自己在一部戲中，也能算得上男一……百多号吧。
老付的真名叫付颀，據他自己粗略計算，已經拍過了271次戲，能記住的、有名有姓的角色72個——這其中既有三星上将、省長這樣的大上司；也有宮廷禦醫、心理學家、美食學家這樣的專業型人才；還演過看車大爺、賣肉商販這樣的市井老頭，以及“高大上”的南極仙翁、神父等等。
他拍的作品名頭也不小：比如，馮小剛導演的《我不是潘金蓮》，胡玫導演的《京港愛情故事》，管虎導演的《大叔與少年》，還有《國家的孩子》《上陽賦》《大話西遊》等等；而跟他演過對手戲的大咖則是張國立、謝園、劉佳……
老付的演藝忙碌期是在2016年，也是老伴兒 “數落”他最多的時候：“你這一個禮拜至少出去三次拍戲，有時候還連續拍，一個禮拜都不挨家。”老伴心疼他的健康和體力，是以，最近三年，老付拍戲的頻率明顯見少。趁着他的“空檔期”，近日，北京青年報記者采訪了老付，聽他講述自己從一位衣食無憂的職場高層人士“降落”到群演凡間的有趣經曆和感受，由此，也可以了解到演藝圈中普通人的一些真實生态。
早早籌劃退休生活，圓了作家和表演夢
其實在當群演前，老付先當的作家，出版了兩部長篇小說，寫了幾十個短篇，目前是中國作協的會員。老付早早就為自己的退休生涯做好了準備，這源于自己父親的“前車之鑒”。老付告訴北青報記者：“我的父親是一名進階工程師，他退休之初，脾氣變得特别差，一丁點兒小事就挑毛病。我們知道他不是針對家人，他就是忙碌慣了，突然覺得自己不被工作需要，一時間接受不了。”
知道“退休關”不易過的老付，未雨綢缪，在臨退休前兩年，就一直思考自己從工作崗位退下後，如何展開新生活，以防止“重蹈覆轍”。一開始，有朋友邀請他退休後到公司當顧問或者副董事長，但是，老付想，自己一輩子都在跟數字和錢打交道，還是需要換換口味。他搜羅了一下自己未圓的夢想，想起了自己年輕時第一喜歡寫作，第二喜歡表演。
于是，老付從寫小故事開始，慢慢的越寫越酣暢，“我當行長這麼多年，經曆是很豐富的，心裡裝着好多故事，而且都是大家很少觸及的金融領域”。最終，老付以自己當行長時的“真實事件”為背景，創作了一部30萬字的金融懸疑小說《影子行長》，講述了一位客戶的千萬資金被騙走以及警方破案的過程。
這部小說得到了中國金融作家協會的青睐，被出版成書。老付興奮了一陣，之後又有了新的想法：他覺得現在大多數人對紙質書沒有那麼感興趣了，便想把《影子行長》改編成電影劇本，“我覺得這個故事拍成電影的可看度還是挺高的，金融題材的影視劇很稀缺，大家也會覺得好奇--怎麼就能把這麼多錢給騙走了呢？詐騙分子又是怎麼被抓住的呢？”
有幾位導演對于這部小說非常感興趣，但是，他們拍攝的前提條件都是要改動劇情。老付覺得如果按照他們的要求，就破壞了故事的原汁原味，“當時，出了這件事，我作為行長挺狼狽的，也有點怯懦，我覺得故事好玩的地方就在于我真實的反應。如果要進行大的改動，那就不是我想呈現的故事了，我也失去了興緻。”
編劇的計劃暫時擱置了，老付這才想起了自己的“表演夢”，于是愉快地決定“就地出道”--當演員去，就算老伴在旁邊以不信任的目光和語氣潑冷水說： “就你還當演員呐”，也沒有阻止老付的熱情。他在QQ群裡搜叢集演的招募資訊，由此紮實地踏上了群演道路。
憑“實力”出演《我不是潘金蓮》 ，出道即巅峰
要說老付當“群演”的起點，那真有點“出道即巅峰”的架勢。看過馮小剛導演的電影《我不是潘金蓮》的觀衆，應該記得有一場開會的戲，主席台上，出現了三位大上司--老戲骨高明、著名導演黃建新，還有一位就是“老付”。
老付平日裡就“天庭飽滿”，能出演這個角色也算是憑借自身“實力”争取來的機會。老付透露，最初當群演，想入圈并不容易，“人家都是需要有演戲經驗的”。老付起初還想利用自己的人脈，讓跟演藝圈相關的朋友幫忙介紹個角色，但都沒有音信，最後還是得靠着自己趟路。他通過QQ群找群演資訊，也認識了“群頭”。有一天，有群頭打電話給老付，說有個電影要拍攝一場開會的戲，需要一些長得像上司的人。老付覺得這個挺靠譜，“咱别的不會，要說開會嘛，那真是太熟悉了，我這輩子淨開會了。”
去之前，老付留了個心眼，既然是上司角色，那不能太随意。是以，老付穿上筆挺的西裝、打好領帶，氣度不凡地來到了群演面試的地方。剛進門還沒說話，副導演看了老付一眼，立刻招手：“老師，你過來，給你拍個特寫。”副導演給老付拍了好幾張定妝照，然後說：“老師，你把下禮拜的時間留出來吧。”說完就走了。
《我不是潘金蓮》與高明同框
老付有點懵，琢磨着這是啥意思，到底選沒選上？他就問身邊的從業人員。人家笑道：“一看你就是頭一回來拍戲吧？這都不懂？副導演讓你把時間留出來，那就是定你啦。這部戲是馮小剛導演的大制作，想上這個戲的演員多了去了，副導演今天看了三十多個都沒看上，就看上你一個人了，偷着樂吧。”
其實，在去面試之前，老付還特意練了練詩朗誦，怕人家需要考察才藝。如今，這麼輕易就過關了，老付還覺得有點“過于順利”。對此，從業人員露出“大可不必”的表情：“你想多了，根本不會有你台詞。”
拍戲那天，劇組大巴車拉着200多人，浩浩蕩蕩地從市區奔了雁栖湖。臨拍攝時，又根據群演的衣着和氣質開始了新一輪挑選。最終，有20多人進入了“會場”。西裝革履的老付太有範兒了，副導演隻眯着眼睛一掃，就跟老付說：“老師，你坐第一排”。一會兒，又過來了，跟老付說：”你上主席台”。老付一看，就坐在高明扮演的首長旁邊，心想：“成了，肯定有我鏡頭了，估摸着自己的級别怎麼也是‘副省長’。”老付回憶，當時主席台上其實有十來個人，“馮導用圓形構圖拍攝的這部電影，别的人就都被隐去了，隻剩下三位‘主要上司’。” 老付回憶：“休息的時候，大作家劉震雲都跑過來對我們說，馮導這是從哪兒把你們幾位找來的啊？往那一坐，絕對是省部級幹部啊！”
就這樣，老付這位富态的“影視圈菜鳥”完全憑借自己的“實力”闖出了一條戲路。在《我不是潘金蓮》的拍攝現場，就有不認識的群頭或者經紀人聯系老付，給他拍定妝照，要給别的劇組推薦，主動找老付的戲也多了。群頭跟老付說：“群演這麼多，像您這種氣度不凡、能演大上司的可不多。”而老付的群演工作也滾雪球一樣越來也多，開始“小有名氣”,被圈裡人稱為“董事長專業戶”。
老付除了天生的“上司派頭”之外，還有個優點是面對鏡頭時非常自如。他說：“有的人是私下裡表演挺好的，但在衆人前演戲就緊張。我是生怕人不多，也喜歡面對鏡頭。我在部隊宣傳隊說相聲，演話劇的時候，人越多我越高興。”
從銀行行長到群演的落差，五味雜陳
老付演上司遊刃有餘，但是，他當群演時，并不會輕易透露自己“銀行行長”的身份——除非是為了競争上司角色，提高被挑中的“成功率”，他才會偶爾“暴露”一下。老付對于自己的“位置”很清醒，“當群演就老老實實地做好群演，讓幹什麼就幹什麼，提行長幹嘛呢？再讓人家覺得我挺能吹的，讓别人心裡不平衡、不高興。既然大家一起當群演，那就是平等的，誰也不比誰特殊。”
不過，從行長到群演終究還是有着巨大的落差，這就要靠老付自己慢慢消化了，而其中的辛酸也确實是“五味雜陳”。
老付回憶他第一次覺得“憋屈”是一次拍攝之後，“那場戲我們從早上七點多鐘，拍到晚上十點多，去的時候有大巴，回去就得自己坐公交了。當時時間太晚了，馬上趕不上末班車了，可是錢還沒給我們結呢。群演們都特别着急，其實一共就200塊錢，趕緊給我們得了。但那天的群頭特别厲害，嚷嚷着：‘排隊排隊，想不想要錢？要錢排隊，不要錢滾蛋！’于是，我們百十來号人，就五人一隊、五人一隊地排好了，然後從他手裡領錢。我當時心裡就有點難過，我好歹也是個年薪幾十萬的行長啊，現在忙活了一整天，再從一個趾高氣昂的毛頭小子手裡領那兩張票子。他們把我給當成什麼人了？！”
還有一次的遭遇也讓老付心裡很堵：“有一天拍戲，天太冷了，我們就跑到休息室裡去了。這時候進來一個劇組從業人員，劈頭蓋臉就開始呵斥：‘誰啊這都是，怎麼誰都往這屋裡跑，這是人家主要演員待的地方，你們出去，出去！’就把我們轟出去了。”老付心理不平衡了，“以前我當行長的時候，出差那不是總統套，也得是商務套間；坐飛機不坐頭等艙，也能坐個商務艙，我今天竟然被人給轟出去了。”
不過，老付心态調整得還是很快的，逐漸就适應了，“我就告誡自己，你在這兒你就一群演，别老跟以前做比較。你要覺得不合适，你就别來；你覺得吃不了苦，拉不下面子，你就别拍。你在家待着也挺好的，這不是你自己喜歡嗎？那就什麼也别說了，人家讓你蹲着你就蹲着，人讓你站着你就站着。”
經過生活的“錘煉”，老付把很多事情看淡了許多，覺得無所謂了。劇組發便當的時候，群演都是往地上一蹲就開吃。老付也蹲，有時候實在蹲不下去，就把飯放在垃圾箱上面，也能吃得挺香。
老付覺得這也是自己當群演後的一大收獲，“這讓我了解了更多生活的層面。我年輕的時候雖然也吃過苦，種過地、做過工、當過兵，但後來畢竟進入了職場，衣食無憂，現在拍拍戲也是沒有壓力的。可是，很多群演都是下崗職工，為了謀個生計，住在幾個人合租的地下室裡，每天都在焦慮地找角色、找劇組，恨不得一天都不休息。他們閑一天就要多負擔一天的吃飯、住宿的開支，如果連着幾天不拍戲，可能就沒有飯吃。他們處于不得不拼的窘境，其中有的老人，那麼大年紀了，還要為了兒孫的生活到處奔波當群演。我當群演後，和他們成為了朋友，讓我看到了他們為了生活而掙紮、拼搏的狀态。有的人對于演戲那麼執着和熱愛，甚至我都為他們有一點擔憂。我有時候也勸一些人，自身條件并沒有優勢，找一個踏踏實實的工作也許會更好，但他們卻覺得自己也許有一天會成為‘王寶強‘。可是，中國隻有一個王寶強啊。”
與知名演員愉快地聊天 大明星反而沒有架子
老付作為群演也是很懂“規矩”的。其中一條，就是不跟明星主動聊天、合影、加微信。老付說：“我們特别守紀律，哪怕跟明星就挨着坐，都不主動跟明星說話，省得挨刺兒。”不過，很多明星會主動跟群演說話。這時候，老付也會跟人家聊聊。
在老付的印象中，明星也是人，有各種各樣的性格和脾氣，“大多數明星都很好。但以我的所見所聞來看，越是年紀大的、演技好的演員越平和、越沒有架子；而那些年輕的、20多歲的年輕演員，反而架子越大。也許我的總結不準，但是以我的經曆來看，是這樣的。 ”
老付透露，有一次在片場，一位年輕的明星遲到了，導演說了他。他立刻氣勢洶洶回了一句：“遲到怎麼了？”老付回憶：“當時，這位明星有6、7位助理圍着，有人給他拿劇本，有人拿杯子，有人幫他拿椅子，還有人幫他拿大衣——那大衣披在他肩上，他一聳，别人就得趕緊把大衣拿下來；等他坐下了，趕緊又披上。助理們跟他說話，都是彎着腰。他一個人趾高氣昂的。”
而有的知名演員就很平易近人，讓老付内心溫暖。 在拍電視劇《京港愛情故事》時，老付扮演鄰居張大爺。那一次，他有權進入休息室，“當時，呂中老師就坐在那兒跟我聊天。她問我哪裡人，我說北京人。她就跟我聊聊做菜的事兒，先放什麼，後放什麼，特别随意。她身邊也就是一位小姑娘當她的助手。等她拍完戲，劇組說派車送她。她一擺手說不用、不用，就自己走了。讓人很敬佩。”
通過《京港愛情故事》，老付還結識了謝園，“我倆的年紀差不多，都是五零後，他特别喜歡跟我聊六十年代那些往事。他的腦子特别好，口才也特别好，和他聊天時，總是圍着一圈人笑着當聽衆。但是，偶爾有些細節他有說得不準确的時候，我就會給他指出來。是以，他見了我就說：‘付老師你太壞了，你來了以後，我聊天都緊張，你老揭我的短兒。’拍戲間隙，謝園從片場出來，總是先找我：‘老付呢？老付呢？我再跟你說一事兒，你絕對沒聽過。’他還經常拿出手機來，給我看他寫的書法作品。恰巧我也在學習書法，能聊到一塊。他的書法挺棒的。他說他拍戲回家後，再晚再累，也會寫幾篇字，心裡才踏實。”
可惜，老付和謝園的告别卻有些匆忙，“那天，我正在休息室和别人閑聊。謝園老師笑眯眯地進來了，對我說：‘剛才聽說，你今天就死翹翹了’。我笑着說：’不可能，這才拍幾場戲啊，第三十集還有我的戲呢。‘過了一會兒，我果然得到了改戲通知——導演讓死，咱不得不死。于是套上氧氣罩，在擔架上作昏迷狀，但抽空悄悄地眯着眼睛看看周圍，見謝園老師正看着我狼狽的樣子，笑得很燦爛。當天晚上，我就離開劇組回家了。從那以後，再沒機會見到謝園老師。後來，聽說他已溘然長逝，我很長一段時間都難以接受。”
還有一次，老付參加一部古裝戲的拍攝，“那場戲的情節是皇上病重躺在床上，我作為太醫令跪在床邊進行搶救。導演發出開拍密碼之後，一位白衣女子飛奔而進，撲倒在皇上床前時失聲痛哭。我驚訝地發現，這位演員竟然就是大明星章子怡，真是太意外了！雖然我不是追星一族，但是國際知名的大明星與你近在咫尺時，心裡還是忍不住一陣激動。我必須承認，在這一刻，我也有了追星的心理。”拍攝間隙，老付還有機會和章子怡聊了幾句，“我感覺她待人很客氣、很友好，尊重身邊的每一個人，感覺不到有什麼明星架子。拍戲的過程中，她也非常認真，服從導演。哪裡不行就重新來一遍，不厭其煩。”
追求“平淡”，表演的最高境界就是沒有演技
老付是一個享受鏡頭的人，拍戲以來，也在不斷地在琢磨演技。當初級群演的那會兒，老付經常想事先了解一下角色，多準備準備，但往往被冷冰冰地告知：“别問，不需要，讓你幹嘛就幹嘛”。後來，随着角色越來越多，老付的戲份也開始重了，有時候台詞還不少。這時候，老付就要靠自己的閱曆和悟性了，“有一次，我演男一号的父親，生病在醫院，男主角來看我。拍攝的時候，我就找感覺：我就設想，我就這一個兒子，雖然他不聽話吧，我還是那麼愛他。我都要死了，他來看我，我又說不出話來。于是，我就發出支支吾吾的聲音，露出想說話都說不出來的樣子，眼巴巴地看着兒子，想往他那邊湊。導演就覺得我演得很到位，反而覺得男主角沒有接上我的反應。”
老付喜歡動腦子觀察，這也給自己帶來不少機會。他笑說：“群演往往是不知道劇情的，到現場就演。如果不提前觀察一下氛圍，反而會演反了，該哭演成笑，那就該被導演說了。”老付在現場就很機靈，“有一次，劇組隻給了我一頁紙試戲。台詞很簡單，就是養老院的院長對着老李頭說：‘老李頭，你是不是帶傻子去做人工結紮去了？’李老頭說：‘是啊，計劃生育辦的趙主任讓我去的’。院長問：‘人家給錢了嗎，給了多少？’李老頭說：‘800’。就是這樣一個前後背景都抽離的台詞，我們好幾位老人家都試戲。導演就跟我們聊天來了，問我們覺得老李頭是個什麼樣的人？我說，我感覺他是個滑頭，挺壞的，坑人家錢。導演特别吃驚，睜大眼睛問我，就這麼幾句話，你是怎麼猜出來的？我說，我揣摩出來的，這老李頭肯定沒給人家800。否則，這句台詞就特别多餘。他一定是貪了錢，用800塊引出劇情。導演誇我對這個角色悟得挺深，立刻就選中了我，讓我演這個角色。”
通過自己的實踐，以及專業演員們的指點，老付覺得，表演的最高境界就是沒有演技，“很多群演老怕導演看不到他的好，憤怒、驚訝、笑等都很誇張。我演這麼多年戲，不追求越演越生動，而是越演越平淡，就是想方設法把自己當成一個正常人。正常的反應，不要怕導演沒看見，也不要怕攝影機沒拍到。比如說，一場戲講的是孩子要出國了，父親到車站送他，心裡很難受，但是作為父親，男人嘛，有淚不輕彈，他呈現的應該是那種又難過又想做出很輕松、笑一笑的樣子。當你心裡這麼想的時候，你的臉上自然而然地就會做出這種表情。專業演員就跟我說，群演總是喜歡特别誇張，戲太過了，生怕别人不知道他會演戲，說台詞的聲音高得都變态了。其實演戲就是演本色，演正常人就行——越像正常人，演得越好。“
錄短視訊、寫公衆号，把生活過得有意義
最近這幾年，在老伴兒的嚴格“管束”下，老付拍戲少了——奔波于片場，老伴總是擔心他太累了。而且，老付還特别節省，舍不得打車，去懷柔都是地鐵、公交。老付笑說自己以前窮慣了，不會亂花錢，“一打車，那一天的‘片酬’差不多都搭裡面了。”
有一次，老付的痛風發作了，走路都困難。但是，當天要拍戲，也來不及換人了。老付就讓老伴兒幫忙買了一副拐杖，硬撐着去了。好不容易拍完了，不知道是不是太累了，他在地鐵上覺得眼前發黑，站不住了，也看不清東西。老付趕緊給老伴發了個資訊：“我身體不太好，你帶上熱茶和一塊兒糖到地鐵站來接我。你别害怕，我覺得可能是低血糖。”老伴兒趕來後，看見他臉色都變黑了，特别生氣：“你圖什麼，打個車回家不就得了。”老付還給她算賬：“打車得50塊錢，我坐八号線回來幾塊錢，公共汽車還免費。”
不拍戲的老付也沒閑着，開始了另一種“拍攝”——在鏡頭前錄“老付聊職場”的視訊，上傳到抖音、B站、小紅書，給上班的年輕人答疑解惑，目前已經擁有40萬粉絲了。老付還開了一個“北京老付”的公衆号，寫“拍戲趣事”的系列，已經寫了30多集——他準備寫到100集，讓更多人知道群演生活是什麼樣子，也順便解答外界對于拍戲的好多疑問——比如，演戲吃飯是真吃、假吃還是半真半假地吃？比如，拍戲時穿幫的趣聞等等。
老付表示，自己還是想幹點有意義的事情，“我每天都回答一些年輕粉絲們的問題。比如有人問我，爺爺，有兩個offer，一個建設銀行，一個農業銀行，你說我選哪個？比如，有的年輕人說周末上司打電話讓加班，我應不應該關機？我都會慢慢地給他們解答，希望把自己的經驗告訴年輕人，讓他們少走彎路，讓他們少吃虧。 ”
而拍戲時結交的群演朋友們也隔三岔五召喚老付。這讓老付心裡挺癢癢，準備機會合适的話，再去拍戲。問老付是否覺得自己是被行長耽誤的演員？老付一笑：“能像現在這樣，在各種角色裡‘好夢一日遊’般地體會不同的人生，我已經很知足了。我心裡有數，自己成不了大演員。不過話說回來，銀行行長，也不是誰都能當的。”
文/北京青年報記者 肖揚
編輯/崔巍